黛安·基顿 好莱坞最才华横溢的演员、导演、制片与编剧

她的男友和她的事业一样著名，先是与伍迪·艾伦相恋，后来又成为阿尔·帕西诺的女友，一路风风火火，占据娱乐版的整个头版。

她的演艺事业也不同凡响，一度置身于奥斯卡最佳女主角的巅峰，并数次得到奥斯卡的提名。在表演之外，她说自己这辈子还想成为一个歌手。1971年音乐剧《头发》的原声大牒是她的第一张唱片。1977年，她录制了自己的独唱专辑，虽然从来没有发行过。

她演而优则导，她编剧并导演了她的第一部故事片名为《天堂》，是一部讲述晚年的记录影片。后来的四年中，基顿又导演了一部描写比琳达·卡莱尔等艺术家的音乐片、两部由帕特丽夏·阿奎特主演的电视电影和系列剧《中国海滩》和《双峰》中的剧集。

她喜欢男性装扮，“总是能轻易在人群中找到她，在帕萨迪纳市90华氏度的温度下穿高领毛衣的唯一女子。”甚至在出席奥斯卡颁奖典礼时其他女性性感妖媚，而她却特立独行地戴着男子的圆顶硬礼帽和男子晚礼服。

在她的脸上总是带着一种矛盾的力量，并且达到了一种微妙的平衡，这种平衡让她与众不同——她微斜的双眼含着忧郁，而嘴角却时常挂着让人快乐的微笑。她的气质中好像永远包涵着不同的几种情绪。她就是黛安·基顿。美国影坛70年代的代表性女星，才华横溢，她的知性与感性颇能反映嬉皮风尚流行的那个时代。

在电影界，她堪称劳模。在有限的时间里，她对表演投入了无数的热情。电影同时也给了她回报，获得五次奥斯卡提名，并获得了奥斯卡最佳女主角的称号。

在电影界，她堪称劳模

在有限的时间里，她对表演投入了无数的热情。电影同时也给了她回报，获得五次奥斯卡提名，并获得了奥斯卡最佳女主角的称号。

她出生于加利福尼亚州洛杉矶，原名黛安·霍尔，是杰克·霍尔和多萝西·基顿四个孩子中的长女。父亲杰克是一个土木工程师，爱尔兰裔美国人，天主教徒。而母亲多萝西是一个业余摄影师，信奉卫理宗。她跟随她母亲成为一个卫理宗教徒。在目睹母亲获得一项面向家庭主妇举办的“洛杉矶夫人”活动胜利后，她决心将来成为一个演员。凯瑟琳·赫本是她崇拜的对象，她很喜欢赫本演绎的坚定而独立银幕女性。

1964年，她从圣安娜高中毕业，在学校的时候，她参加声乐和表演俱乐部，并主演了学校话剧《欲望号街车》的女主角布兰奇·杜波依斯。毕业后，她进入圣安娜学院深造，之后在橙色海岸学院学习表演，一年后她就离开学校，开始了在曼哈顿的演艺生涯。她还曾在夜总会兼职做歌手表演，不过持续时间不长。

她在纽约奈伯福特剧院系统学习迈斯勒表演技巧，这是由表演指导桑福德·迈斯勒创造的一套系统的表演方法，流行于1920年代。在电影开拍之前，她已经完全理解并背熟了剧本，据我所知，没有别的演员能做到这点。

1968年，她成为百老汇音乐剧《头发》的替角。尽管剧本没有要求演员裸体，当所有其它演员都裸体表演时，她却拒绝脱去衣服，她也因此遭到了别人指责。在《头发》剧组表演了9个月以后，她參加了伍迪·艾伦制作的戏剧《呆头鹅》的选角，虽然由于身高原因差点落选，最终她赢得了这个角色。

1970年代，她其它有名的电影几乎都和伍迪·艾伦相关，出演了艾伦制作导演的一系列喜剧电影如《傻瓜大闹科学城》、《爱与死》、《我心深处》（Interiors）、《曼哈顿》（Manhattan）和赫伯特·罗斯导演的电影版《呆头鹅》。1977年，她和艾伦一起主演罗曼喜剧《安妮·霍尔》，在片中饰演安妮·霍尔，也是她一生中最著名的角色之一。她倚靠这个角色获得了奥斯卡最佳女主角。

而八十年代她依旧过得充实。从1977年《赤色分子》筹备以来，影片的制作一拖再拖，以至于她认为这部影片永远不会完成而决定离开剧组。1981年，影片终于完成。1984年，《女鼓手》是她第一次涉足的恐怖电影。两年后，她和杰西卡·兰格、希茜·斯派塞克一起主演《心灵的罪恶》。1987年，她首次出演商业电影《婴儿炸弹》。同年，她在艾伦的电影《岁月流声》中客串了一个夜总会歌手。这一年，她编剧并导演了她的第一部故事片，片名为《天堂》，是一部讲述晚年的记录影片。1988年的《好母亲》是她的一个败笔，票房受挫，她自己形容该片是“一个巨大的失败”。接下来的四年中，她又导演了一部描写比琳达·卡莱尔等艺术家的音乐片、两部由帕特丽夏·阿奎特主演的电视电影和系列剧《中国海滩》和《双峰》中的剧集。

而九十年代，她成为是好莱坞最受欢迎和多才多艺的女演员之一。步入中年的她，开始转向成熟女性角色，经常扮演中产阶级家庭的家长。她很小心地选择剧本，避免自己成为类型演员。她参与了影片《柠檬姐妹》《新岳父大人》。而《新岳父大人》是她经历了四年票房低潮后的再度成功。接下来的四年，她继续她的成功。《旧金山调查者》等媒体再度将基顿和凯瑟琳·赫本相提并论。1990年，她在《教父3》中再度出演凯·亚当斯。1993年出演《曼哈顿神秘谋杀案》。1995年，她导演了《真情赤子心》，也是她导演的第一部在影院上映的故事片。这个时期，她最成功的影片莫过于《大老婆俱乐部》，这部影片的拍摄“挽救了她的生活”。该片在北美市场票房收入高达1.05亿美金，并且受到中年妇女的热捧。1996年，她主演了影片《马文的房间》，获得了她的第三次奥斯卡奖提名。

2000年，她的第一部影片是《来电传情》，她还担任了该片的导演。零一年，她出演《城里城外》。2003年，影片《爱是妥协》成为一个新的高峰。这部影片为她带来了第四个奥斯卡提名。2005年，出演喜剧《斯通家族》。2007年，主演《爱得过火》。同时，她还作为制片人制作了一系列电影和连续剧。

在电影界，她堪称劳模。在有限的时间里，她对表演投入了无数的热情。电影同时也给了她回报，获得五次奥斯卡提名，并获得了奥斯卡最佳女主角的称号。

她的爱情史，象她的电影一样著名。与一般好莱坞女星动不动就有多次离婚纪录相比，她不轻言婚姻，一直都是未婚状态。

七十年代，她和导演伍迪·艾伦共谱了一段著名的罗曼史。他们相识于《呆头鹅》的试戏，直到一次深夜排练后的晚餐才互相开始了解。艾伦说她的幽默感吸引了他。他们很快同居，但是两年后关系转淡。然而在之后的十二年里，他们还是一起合作了八部影片。做不成情人依旧可以是好的合作伙伴。

她是那种狭义上的浪漫主义分子，心血来潮，在电影里她也会动真情。在《赤色分子》的电影里，她假戏真做地与男主角沃伦·比蒂恋爱约会。可是这段爱情无疾而终，在影片拍摄结束后，他们的关系也到了尽头。

而在《教父》系列的摄制过程中，她深深地恋上男主角阿尔·帕西诺。当然阿尔·帕西诺也同时爱上了她，这位才华横溢的女子总是有一种特别的独立于女演员之外的气质与味道。他们在片场旁若无人地kiss，可是这段于她刻骨铭心的关系却在《教父3》完成后画上了句号。

对于爱情，她一直相信自己有遇过不少好男人，但是爱情往往走不到终点，她认为这是她的问题。她还没有准备好要当一个规矩又讲道理的人。她当然不会把结婚排除在自己的人生规划之外，只是好像她那特立独行的性格总是从中作梗，伤了爱情。她当然依旧要恋爱，只是等待合适的情谊，她依旧不强求了。爱情该来的时候总会来。婚姻需要敲定的时候总会敲定。

没有爱情的她不孤单，有事业相陪。即使事业不能相陪，她有限的个人时间里，她也有收养的一对儿女相陪，她的女儿叫德克斯特，儿子是杜克。虽是领养，但感情如同己出。相亲相爱的，是一家人幸福的模样。

影片与爱情之外的她过得活色生香，她就像一台永动机，对不同的事物，不同的艺术门类充满着别样的热情。

除了电影外，她还摄影方面显示了强烈的兴趣。作为一个收藏家，她已经收集了大量的图片电影中的接吻照片。原因只是因为她喜欢生动的东西。

她举办过一些她自己拍摄的作品展览，并且作为编辑出版了一系列摄影书籍。 当然某种程度来讲，她的情商了得，对投资理财甚为敏感，她是一个不动产投资商，她在加利福尼亚州南部买入房产，在重新设计装修后出售。2003年，麦当娜花费650万美金向她购买了贝佛利山庄的一座宅第。她狠狠地挣了一大笔。

她写了一本书，是她的回忆录，叫《话说回来》。在书里，她展示了自己对孩子的爱，与父母一同完成的旅行，提到她内心中的不安全感就像魔鬼一样疯长，控制着她，所以她患有贪食症，她企图用更多的食物驱走内心的恶魔，以躲避现实的压力。当然，她也言談了自己的爱情，谈到她那些著名的男友，可是他们每一个都不曾给她深爱让她能够用婚姻相许。她爱他们的只是才华。

书里的内容都是老故事了，而她一直淡然地做着基顿她自己。拍她构想的电影，与收养的孩子度过落日夕阳，现在，她又出现在故乡洛杉矶，闭上眼，不想吸引人，只想休息一会儿，却不想支起下巴或歪着脑袋小睡的姿态如此优美，引得一个男人驻足观看。