曹一方
下一个凤凰传奇在哪里?踩着数字音乐的节奏,A8音乐打造的开放平台,似乎孕育着更多的传奇。
2004年可谓中国音乐产业史的一道分水岭。这一年,宋柯离开华纳创立太合麦田,积极地拥抱了数字音乐的浪潮。与此同时,远在深圳的刘晓松,决定将自己的无线增值业务聚焦在音乐上,基于网络的A8音乐正式诞生。
其实,互联网是一把双刃剑:一方面,它的免费特性侵蚀了唱片公司
固有的唱片盈利模式,唱片公司针对互联网的版权维权已经上升到法律层面;另一方面,它的传播特性又使得大批草根歌曲一夜成名,比如当时蹿红网络的《老鼠爱大米》、《两只蝴蝶》和《丁香花》。
这把双刃剑该怎么玩?刘晓松的商业逻辑是:利用互联网的正面效应,从产业上改变音乐的商业模式。因此,他利用A8网站打造了一个原创音乐的网络平台。网民只需注册、登陆网站,就能上传自己的音乐作品,为广大网友们收听。
对大批草根原创音乐人来说,在传统唱片公司“挖掘M装一制作一发片—推广”的商业模式下,他们出头几率极小,而这个“英雄不问出处”的平台,给予了他们平等的机会。
刘晓松清楚,其实这些草根原创音乐人的诉求,不过两点:一是让自己的音乐被更多的人听到;二是通过自己的音乐获得收入。在常规推广渠道上,除了在无线增值渠道与创作人分成,A8音乐还与3000多家网站、50多家主流网站建立合作关系,这些网站不仅海量传播了原创音乐,还要为版权付费,A8音乐再与创作人分成。
但关键是,如何把这种商业模式做透?
A8音乐建立了一条“以网络平台收集原创音乐l一与创作者签订版权合同——分次把歌曲卖给唱片公司、在网络上提供收费MP3下载或铃声下载以获取收益”的全新音乐价值链。
2007年,A8音乐的净利润达到5500万元。2008年6月,A8音乐在香港联交所挂牌上市,成为香港资本市场首只数字音乐概念股。
在资本的助力下,2009年,A8音乐斥资1000万元取得华研唱片两年内所有新曲的独家数字版权,华研唱片旗下SHE、飞轮海和林宥嘉等歌手,不但在数字版权上给A8音乐带来了不菲的收益,还带来了新生代歌手们的极高人气。
实际上,这时的传统唱片公司几乎都不靠发行唱片赚钱了。圈内通常的做法是,将数字版权交给互联网造势,通过sP获得小部分收入,最终通过艺人经纪赚得大部分收入。这给走数字音乐路线的A8音乐带来了更多的机会。
针对众多草根原创音乐人,刘晓松于2011年成立布拉琪唱片,推行“创作人计划”。很多草根原创音乐人,大多都是用模拟伴奏录小样,但经过遴选后,布拉琪唱片将投入一笔费用,用于专业录音室制作与后期的网络化推广。
对一个乐坛新人来说,布拉琪唱片将买断其前几首歌的版权,之后其所有版权收益都归布拉琪唱片所有。而新人不但可以获得版权被买断的收入,还能通过成名后商演场次增加、出场费提高等渠道获取收益。比如,布拉琪培育的歌手崔子格,通过《老婆最大》一曲成名后,出场费从1万元上涨到5万元。
如果是小有名气的网络歌手,布拉琪便与其签订数字版权“五五分成”的协议。比如,布拉琪与火遍大江南北的神曲《伤不起》的作者王麟进行合作,推出《你是我的莱》和《唐古拉》等网络红歌。凭借2011年全年130首产量的音乐版权作品,布拉琪成为国内全年音乐产量最高的唱片公司之一。
在移动互联网崛起的当下,刘晓松更是频频出招。2011年9月,A8音乐入股基于移动互联网、以“音乐云”为核心技术的数字音乐服务提供商——多米音乐,完成对于移动互联网的布局。
中国音乐的未来究竟会怎样?剧变之下,一切都难以预料。A8音乐刘晓松说:“我们都是抱定要与音乐共生死的人!”所幸的是,这个历经疼痛的行业,还有那么一群理想主义者在坚守着。