孤军作战，试过吗

有句话常见常听：“……是一门孤独的艺术”。开始感觉这话非常精辟高深，于是觉得这门艺术也不是常人可为之的，后来逐渐发现，是由于我们的阅历有限，对“孤独”二字的理解只停留于表面。其实，任何一种坚持以及在此过程中形成的反思，都会积淀成带有个性色彩的对艺术、对现实的认知方式，坚持这种认知，有时会显得不合群，但如果简单地把这种状态命名为“孤独”，会有点狭隘。至于那句经典的句子，如果作为一个填空题，答案就太多元了。

“摄影是一门孤独的艺术”，这句话应该是前辈在多少年的拍摄经历之后总结出的切身体会，其中蕴含着一个时间性，是执着之后的自在状态。但如果一拿起相机，刚从事摄影，就标榜摄影的孤独性，会被误导。经典的摄影大师，几乎每个人都有孤独的气质，那是他们丰富的阅历、长期的摄影实践所形成的思考方式的自然流露。当下浮躁的时代氛围容易使我们形成这样的思维定式：形单影只地走出去，就是孤独，以为这样就可以创造光影的奇迹，那就太低估前辈们沧桑经历的技术含量了。而且，许多作品也不是我们可以一眼定论的，黑白影调、剪影、简单的构图，确实容易传递孤独的信息，但也能从中看到浪漫。同样，浮华精美的画面内容或许恰恰蕴含了摄影师对孤独的深刻理解。所以，值得凝视、惊奇、再回味，这才是好作品的魅力。

1 Nowhere—Michel Rajkovic

法国摄影师Michel Rajkovic的摄影作品摒弃了一切杂物和色彩的干扰，空灵、寂静。这一系列的作品完美体现了一种孤独状态，每张照片都带领我们进入一个空幻的世界，黑色和白色的永恒搭配使画面极富震撼力。

2 《浮华背后》—Settimio Benedusi

意大利米兰的时尚摄影师Settimio Benedusi不仅擅长为杂志拍摄诱人的模特泳装照，而且在捕捉孤立之美方面也熟能生巧。这组摄影作品中，他就主要表现了模特们孤立状态下的迷人之美。每幅作品中只有一个女性角色，这也增添了荡漾在作品中沉寂的孤独感，不管主人公的化妆和周围背景有多么精致和华丽。就算角色乘坐的地铁车厢还有其他人，主角和其他人之间也有一种看不见的距离，造成强烈的孤独感。

3《建筑身影》—Nick Rochowski

现居伦敦的英国摄影师Nick Rochowski近期将拍摄重点放在亚洲，他主要擅长建筑及景观摄影。这组作品是瑞士艺术家Nicolas Feldmeyer在伦敦大学的一件装置作品。其中有对一个场景的不同时间段的记录，这样的对比容易产生时间流逝之感。

4《被杀死大象的象牙》—Nick Brandt

Nick Brandt是英国野生动物摄影师，他出生于1966年，于1992年移居非洲。Nick Brandt曾为Michael Jackson拍摄了多部MV，其中包括著名的Earth Song，这组作品大多是他拍摄于2010至2011年间的新作，拍摄地点在肯尼亚。

5《远行》—Randy P. Martin

Randy P. Martin是一位美国摄影师。他作品中的人们都在寻找一个宁静的地方，远离纷扰。所有场景都距离现实生活有点遥远，充满符号意义，画面中的人物似乎也没有直面镜头、直面现实的勇气。

6《世界无声》—Karezoid Michal Karcz

波兰艺术家Karezoid Michal Karcz通过数码处理的手段，使得作品融合了绘画和摄影两种艺术风格，其作品风格奇幻开阔，充满想象力。画面中人的渺小与世界的宏大构成鲜明对比，黑白影调又增添了一种末世感觉，由之产生的孤独感已经不仅仅是只指个体了，而是波及全人类。