琴书乐舞，演绎中西文化的交响

孔培培

举世瞩目的伦敦奥运期间，一场别开生面的音乐会于当地时间8月10日晚在伦敦萨德勒斯威尔斯剧院隆重上演。这是由音乐书法家李斌权携手中国古琴演奏家、新伦敦交响乐团和英国尚特立现代芭蕾舞团、中国那尔斯现代舞团倾情演绎的“2012伦敦奥运中国书法音乐会”。当晚，可以容纳一千多人的萨德勒斯剧院座无虚席，来自世界各地的人们一起领略了以古琴和书法为代表的中国传统艺术形式与西方交响乐和现代舞的完美演绎。

这场音乐会的别开生面源自“音乐书法”这一新颖的艺术形式。通常来说，音乐是听觉的艺术，书法是视觉的艺术，两种不同审美体系下的艺术形式很难放在一起相提并论。而在这场书法音乐会中，古琴的线性旋律、交响乐的多声部织体、现代舞的身体律动、书法的浓淡缓急，皆融合呼应，使得“乐者见其形，书者闻其声”，笔歌墨舞间成就了一种全新的艺术形式——音乐书法。

参加本场音乐会演出的是新伦敦交响乐团。这个成立于1988年，至今已经走过25年辉煌历史的交响乐团，由伦敦爱乐乐团和伦敦交响乐团的早期成员组成，乐团以精湛的演奏技巧和多样性的表演风格享誉伦敦乃至欧洲音乐界。本次音乐会由英国知名作曲家罗纳德·科普勋爵执棒。在他的指挥下，乐团演奏了奥地利作曲家约翰·施特劳斯的《蝙蝠序曲》、杰弗里·托耶的《鬼魂舞曲》、英国作曲家爱德华·埃尔加的《琼鸟之歌》以及罗纳德·科普勋爵自己创作的《根西岛的明信片》组曲等音乐作品。优美干净的音色、轻巧灵动的处理，对不同时期不同风格乐曲的准确把握，都体现出乐团高超的艺术水准。

齐薇演奏的一曲《潇湘水云》拉开了音乐会上半场的序幕。在空灵的七弦声中，四名代表着笔、墨、纸、砚的舞者缓缓入场，将书法家和交响乐队引入表演，也将观众带入了神秘而庄严的中国文化殿堂。古琴声戛然而止，交响乐顺势响起，琴声的寂寥空灵与乐队的宏大浑厚顿时形成了巨大的音乐反差。下半场开场是琴歌《静夜思》，古琴演奏者王春浅吟低唱，书法家李斌权伏案挥毫，舞台上仿佛再现出一幅安静的中国古代文人的生活场景。“床前明月光，疑是地上霜，举头望明月，低头思故乡”的诗句激发出全场共同的思绪，不时有观众轻声附和，这一刻，艺术超越了国界、感情超越了国界。古琴之后，交响乐与现代舞依次呈现。英国尚特立现代芭蕾舞团和中国那尔斯现代舞团，一个以西方芭蕾舞为创作根源，一个以中国古典舞为表现基础，不同的舞蹈语汇同样诠释出肢体语言丰富的表现力量。书法家泼墨挥洒，用狂草书写下《沁园春·雪》、《饮酒》、《明月几时有》、《月下独酌》、《将进酒》等中国诗歌，以及英国文学家狄更斯《双城记》中“那是最美好的时代、那是最糟糕的时代”的精彩片断。整场音乐会无论是音乐旋律的起伏还是肢体舞动的韵律都与书法线条相得益彰，琴、书、乐、舞，共同在萨德勒斯威尔斯剧院里演绎出中西文化的交响。而新颖的艺术形式所带来的耳目一新的视听感受，不时引发出观众席喝彩的掌声。音乐会最后，李斌权将当晚创作的巨型书法作品《沁园春·雪》赠送给中国驻英大使衔参赞吴逊先生，以此表达对中国奥运健儿优异成绩的祝贺。

对于上、下半场都选择古琴作为开场的创意，源自古琴与书法几千年积淀的文化姻缘。中国古代文人“左琴右书”的生活常态，注定了这两个“人类口头与非物质遗产代表作项目”在当代社会中依然难离难弃。而对于李斌权而言，多年的音乐书法创作体验也让他感受到古琴与书法的结合，需要在今天的艺术生活中倡导和实践。于是李斌权几番周折找到了孔子琴坊的艺术家们，希望能够在伦敦的艺术舞台上向西方观众呈现“琴书合一”的古老样态。接到邀请后，孔子琴坊十分重视，优中选优，为保证演出效果，于今年6月26日举办了专题品鉴会，由杨青、朱子易两位著名琴家在六张古琴中挑选出音色、外观皆为上品的两张参加音乐会演出。正是中国艺术家们的这份执著精神和一丝不苟的努力，才使得这场精彩的书法音乐会成功呈现在伦敦奥运会的舞台上。

对于此次书法音乐会，总策划赵智先生介绍：“‘2012伦敦奥运中国书法音乐会是在总结‘2011维也纳皇宫中国书法音乐会、‘2012新年书法音乐会等成功演出经验的基础上隆重推出的又一次交流演出。”在文化交流越来越频繁、艺术形式越来越多元的今天，2012伦敦奥运中国书法音乐会将音乐、书法、舞蹈等多种艺术元素大胆而巧妙的组合在一起，打开了音乐和书法两种艺术形式由于审美方式不同形成的天然樊篱，拓展、延伸了各自的艺术表现力。同时在奥运期间，为推动中国文化走出国门、促进中西文化交流方面做出了巨大的贡献。

(责任编辑张萌)