紫砂作品“龙吟壶”的联想

董岳峰

摘 要：紫砂是我国江苏省宜兴市一带的特产，是极其珍贵的矿物材料，有“价埒黄金”、“人间珠玉安足取，岂如阳羡溪头一丸土”之说。在宜兴紫砂器中，最受称颂的是紫砂茶壶，紫砂茶壶所泡香茗“盛暑越宿不馊”、“不夺茶味”，很受人们喜爱。

关键词：紫砂壶；龙吟；内涵

1 前言

紫砂茶具起始于宋，到了明代中叶逐渐形成了集诗书画于一体的紫砂艺术。与其他泡茶的工具最大的不同在于经过长时期茶水的滋养，紫砂壶能形成“外类紫玉，内如碧云”的状态，于是就有了“紫玉金砂”的名头，这也是紫砂壶让众多收藏者爱不释手的独特魅力所在。由于得天独厚的自然条件以及历史遗传，再加上当地人民的勤劳淳朴，宜兴作为陶都的地位越来越稳固。

据现存最早的紫砂典籍记载，紫砂壶创始于明代正德年间，是金沙寺中的一名僧人总结了当地陶工的经验并加进自己的巧思而创作出来的，这也正是他的功劳与过人之处。人们更为熟悉的是金沙寺僧的壶艺传承者——供春，并把他奉为紫砂壶艺的开山鼻祖。当然，有多方面因素共同促成了紫砂壶的出现与繁荣，使紫砂泥从日用陶土中分离出来并逐渐称为一种文化的象征。中国是世界上最早开始饮茶的国家，这为日后茶文化的蓬勃兴起提供了时间上的可能性，又由于茶具与茶的相互依存的性质，这种时间上的先决条件促成了最初的饮茶工具的出现。

2 “龙吟壶”的文化内涵

“龙”是中华民族进入农业社会后创造出的一种虚拟动物，被尊为万兽之首，也是中华民族精神的象征。在中国古代艺术品中，龙的影子几乎随处可见，紫砂艺术品就是其中之一。在宜兴紫砂壶300多年的发展过程中，与龙元素的相关联想不少，且龙元素在紫砂上的形象多与瓷器、玉器等艺术品上的不同，另有一些趣味。除了最为经典的“鱼化龙壶”外，紫砂壶的其他壶型中也多有涉及龙题材，如“龙头一捆竹壶”亦是清人邵大亨所创。该壶胎泥材质细腻，通体呈紫褐色，砂色紫润可爱；壶身造型是由64根细竹围成，象征着众经之首《周易》所演绎的八八六十四卦象；壶底四周由4个腹部伸出的8根竹子作足，上下一体，显得分外协调。

“龙吟壶”亦是以“龙元素”为创作题材的紫砂壶，该壶砂质温润细腻，紫里透红；壶面光洁平整，弧度和顺自然，刻划精细，生动流畅，大气浑厚；壶身饱满充实，泥质沙砾隐现，手感极为柔和，仿佛是经久滋润，紫褐色泽里透着亮光；壶流塑龙首形状，形象生动，神态矫健；壶把为龙首飞把，虽刻画抽象，却意境超脱，流把前后呼应，有腾龙戏水之貌，香茗随壶流一泻千里；壶钮圆润仿若龙珠气晕贯通，升华了作品内涵。此壶线条流畅、曲度优美，壶身稳重硕大，使整把壶越发显得古韵、空灵、在线条运作上，壶盖、壶肩、壶身都将线条艺术发挥到极致，无论平面还是三维，角度把握都极为精准。

紫砂作为传统工艺品，有着根深蒂固的民族艺术根基，有着前辈们的丰富知识和经验积累，正是由于一代代紫砂艺人的传承创新，才能得到紫砂壶的日趋完善、虽古犹新，才能得到辉煌的今天。“龙吟壶”的创作也正是如此借鉴传统、力求创新，运用中国传统元素塑造出更有新意的紫砂壶。

3 结语

紫砂壶的装饰不同于以丰富的强烈冲击感为特征的其他工艺品，它是充分利用紫砂泥料固有的肌理质感、造型变化和泥色魅力来表现其装饰效果，不轻易附加装饰，多以素朴雅致为主。这是紫砂壶装饰效果的主要特点。相当一部分产品仅在形体的口、肩、腹、足等部位，用各种线型来加强造型的装饰性，有些产品即使施以局部的雕饰，也是本着花素相宜的原则，按照不同的器型以简洁的传统字画或纹样刻画出虚实相关的图案，这种很有分寸的装饰手法，把实用与美观巧妙地结合起来，具有含蓄而提神醒目的艺术表现力。“龙吟壶”尽在壶流与壶把处略微以龙首装饰，既突出主题，又让作品亮点凸显，两者兼得。