紫砂陶刻装饰

吴优良

江苏宜兴 宜兴 214221

大都以彩绘或喷彩而作的瓷器装饰，全凭一文笔来巧施画面。但宜兴的紫砂工艺陶，其装饰手法独以刀代笔，驰骋自如，铁面银场神韵抬然。

陶刻装饰艺术最成功的是把书法、绘画、金石、篆刻诸艺术结合于一体以整体出现。中国的书法、绘画历史源远流长，流派纷呈，是一门具有民族特色的艺术。在此基础上，再运用金石、篆刻等传神的格调技法表现于陶刻之中，自然而然地超脱高雅,再加之陶刻以刀代笔的特点，更显示出陶刻装饰艺术中笔墨艺术与工艺技巧高度结合,真可谓精巧绝伦。

陶刻的起源据目前考证可追溯到宋代。那时被称之为陶纸实际上是艺人用竹笔在壶底刻划署上自己的名款而已。到了明清时期，由于文人士大夫阶层对茶道的钟情，从而引发对紫砂器的珍爱，品香若吟诗作画，赏壶艺雅超横生，陶刻艺术也随之日趋兴盛，不断提高。那时就有了,壶随字贵，字随壶传”的说法。语中不难看出人们对陶刻艺术的赞颂。

陶刻艺术的题材极为广泛，形式丰富多以山水、人物、花鸟、博古诸图案均可作为入画素材。对紫砂壶鉴赏尤其讲究各体书法，利用正、草、隶、篆、钟鼎、石鼓等各体不同的书法来表示于各式形体，经过艺人概括的提炼、取舍，使制作装饰有机结合又升华，表现出作品构图严谨，参差有序,图文并茂,情趣皆有的风格,这些都体现了陶刻艺术的妙处。

陶刻的传统风格讲究装饰与器形的协调与和谐。着重推出书法，文学诗词，辞章与短句；对于绘画则重写意笔墨。陶刻时，广泛运用刀方法在金石中采用双入正刀法，单入侧刀法等近十种刀法。双入正刀法可深可浅，可粗可细。单入侧刀法可刮可划，乱刀多交和啄砂等技巧刻法，呈现用出不同的艺术效果，创造出特有的艺术境界。

宜兴紫砂壶陶刻艺术不但注重形式、内容、手法上的技巧，最主要的是文学素养，书画功力以及人格气质来综合表现作者的艺术造诣,作品技艺之法度和任何一门艺术一样以韵律为主，而非具象,虽形似而有精神之态。从哲学和美学的角度来讲，形与神是对立与统一关系，形是存在，是物质，是表象。形同紫砂壶价格,而神乃意识，是精神，是本质。所以表现形质的笔法、技法、章法只是手,而写神才是艺术水平的重要标准。因此，陶刻艺师们日无止境地习文练画，陶冶心灵，学而不倦地潜进艺海深去领悟陶刻艺术的真缔。

总之，一把壶配上得体的陶刻书画装饰，成为上好的工艺佳品，闲暇之余，沏上香乾品若赏文，涤烦解恼，品出铭文刻画的意境，一种超凡脱俗之感油然而生。

[1]《紫砂壶鉴赏》 唐云主编 郑重编著 香港万里机构·万里书店

[2]《宜兴紫砂陶艺》 姚迁等编著 台湾南天书局 据上海人民美术出版社

[3]《紫泥－王度宜陶珍藏册》 何继主编 台湾奇园艺术中心