古诗词教学摭谈

■ 丁长永(江苏省徐州市经济技术开发区实验学校)

中国古典诗歌是中华民族几千年文明的重要组成部分，内容涉及政治、经济、哲学、自然、风俗、历史、文学艺术等各个方面。《课程标准》7～9年级学段目标明确指出，学生要“诵读古代诗词，有意识地在积累感悟和运用中，提高自己的欣赏品位和审美情趣”。与之相应，各地中考都加强了对古诗词鉴赏的考查。但在教学中，很多师生的表现都与《课标》的要求背道而驰。主要表现在:

首先，学生限于阅读能力和迫于各科考试的压力，对此无心欣赏。其次，因为学生的阅读水平较低，许多教师在教学中大多注重讲解分析，而忽视学生的诵读与体悟，这样就造成了很严重的后果:由于教师细致地咀嚼与过多地灌输占去了大量的时间，学生相应地就失去了更多与文本亲密接触的机会，只见一隅、不见全貌，不能从宏观和整体的角度对诗歌进行感知和把握。这样既不利于增加学生的知识积累、训练学生的鉴赏能力，也不利于丰富学生的语文素养。

鉴于此，我在教学中大胆地打乱教材顺序，安排诗歌鉴赏专题。研究各地中考古诗鉴赏考点，同时大量补充课外诗词，有针对性地教给学生一些赏析古诗的方法，收到了较好的教学效果。根据教学实际，我侧重从以下几个方面指导学生:

一、关注诗词的结构形式

根据“格式塔”理论，整体的功能大于部分之和。一首古诗，本身就是一个相对完整和独立自足的“格式塔”。我们当然要遵从《课标》的要求，“整体把握阅读材料”。对古诗的阅读，则更加应当“涵泳体悟”，以把握作品的内蕴。但我们也应看到，对整体的把握不可猝至，从诗词的外部结构形式入手也许是不错的办法。

如杜甫的《望岳》，首联“岱宗夫如何，齐鲁青未了”，写远望中泰山的山势，二联“造化钟神秀，阴阳割昏晓”写近望中泰山的巍峨雄奇，三联“荡胸生层云，决眦入归鸟”，是特写镜头，写凝视之景。已见归鸟，可知时至日暮，登山不可得，就自然引出尾联“会当凌绝顶，一览众山小”的愿望。白居易的《钱塘湖春行》也同样是循此由远及近、结尾抒情的写法。王一川教授说:“意义是被语言创造出来的，所以，我们在阅读时要注意从形式的角度研究内容，把内容置换在形式中，从形式中更清晰地看内容的风貌。”结构形式清楚了，诗的大致内容也就明白了。

二、咀嚼诗词的语言

古人论诗，有“一字立骨”之说，如人们耳熟能详的“春风又绿江南岸”“僧敲月下门”“红杏枝头春意闹”“海上生明月”等，莫不如是。但我们更要注意那些表面上看起来通俗易懂、语言浅近的作品。古诗中许多语词语句，表面上看似浅显，实则意蕴颇深。

如“床前明月光，疑是地上霜”，“霜”字有三层含义:一是形容月光皎洁，二是点明季节寒冷，三是寓示客旅艰辛。由于寒透衾枕，思乡而难眠，才会将月光误认作降霜。又如“映阶碧草自春色，隔叶黄鹂空好音”，“自”“空”二字看似平常，其实不凡，草色可爱，莺啼动听。然著一“自”字，一“空”字，意趣全变。庭草自春，无人观赏;黄鹂空啭，无心聆听。古圣先贤，早已作为灰烟不可得见。自己饱读诗书，但壮志难展，唯有空怀惆怅。“自”“空”二字，实为情语。这种写法就是古人所谓“平字见奇，常字见险，陈字见新，朴字见色”。韩军老师教《隋宫》，抓住“不缘”“应是”“于今”“终古”“若逢”“岂宜”六个词，把原本有些生涩的古诗教得活色生香，也是紧紧抓住了语言咀嚼这个要素。

三、依“法”读诗

萧涤非先生说:“《关雎》序一篇，不但当必读，且当先读。如果不知赋、比、兴为何事，便将不知诗歌为何物。”由此可见写作技法在鉴赏古诗词过程中的作用。诗词表现手法中，有几对关系要特别注意。

1.景与情(志)。我国古典诗歌多是抒情的，有时也言理。其方式多为借景抒情(言志)。明白了这个道理，才不会在读诗词时将注意力放在景物表面。如“露从今夜白，月是故乡明”，白露是节气名，但此处已不是单纯说节气，而是以露水的清冷来表现诗人此刻凄凉的感受。又如王冕《墨梅》:“我家洗砚池头树，朵朵花开淡墨痕。不要人夸颜色好，只留清气满乾坤。”诗人借咏梅花，表现了自己遗世独立、追慕高洁的情怀。

2.虚与实。对主观情绪较浓的内容，诗人往往作虚为实。如“愁”是抽象的，本来很难言明，不容易让人具体感受到愁绪深浅、大小多少。但转化为具体的形象则可触可感。如“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”，又如“试问闲愁都几许，一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨”。

3.正与反。如《金缕曲》:“劝君莫惜金缕衣，劝君惜取少年时。花开堪折直须折，莫待无花空折枝。”全用正反对比，告诫人们珍惜时光、努力奋发，写得很鲜明。杜甫的“朱门酒肉臭，路有冻死骨”，陆游的“心在天山，身老沧州”，同样也用正反对比，矛盾尖锐、发人深省。

其他技法如“渲染烘托”“动静互衬”等，也很常见，兹不赘述。

四、品析韵律、音调和节奏

语音和韵律本身也传递信息、创造意义。如李清照《声声慢》中的“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”，音韵为“q”与“i”，读者一上口就有冷的感觉，同时用双声叠字，似有所思，很恰当地表现了李清照的国破家亡之愁。而杜甫《闻官军收河南河北》押“ɑnɡ”韵，热情饱满、酣畅淋漓，不愧为诗人“生平第一快诗”。

对语言节奏的分析则更能增强学生的语言感悟能力。如李白《蜀道难》起首几句:“噫吁嚱，危乎高哉!蜀道之难，难于上青天!”开头连用三个叹词，石破天惊，如渔阳鼙鼓，节奏急促。“危乎高哉”虽是感叹句，但中间用“乎”字一顿，语气舒缓了些。“蜀道之难”，再变为陈述句，节奏又慢了些，看似渐缓，实则蓄势。至“难于上青天”，陡然一起，音调和情感都在瞬间达到了最强，形式和内容完美地融合在了一起。

叶圣陶先生指出，语文课的宗旨就是教会学生“自能读书，自会作文”，从而达到“教是为了不教”的目的。初中学生限于年龄、知识、阅历，对于古诗词的体验肯定很肤浅。教师应少一点知识灌输和理性分析，把重点转移到指导和帮助学生“感受、领悟、运用”上来，教会他们鉴赏的方法，让他们大量接触文本、涵泳体味。最终，使学生拿到一首古诗(词)时，能读得朗朗上口，分析得头头是道。如此，方不至入宝山而空手回。