让武强年画走进小学美术课堂

2011-12-29 00:00:00李小雷刘宏芹


  摘要:武强年画作为非物质文化遗产已经得到有识之士和政府的关注。根据小学生的特点,探讨借助纸版画把武强年画引进小学美术课堂,使学生从小对武强年画有一定的感性认识,从而能为其传承与发展作出贡献。
  关键词:小学美术;武强年画;纸版画
  中图分类号:G632.75 文献标识码:A 文章编号:1009-010x(2011)02-0061-02
  
  武强年画作为优秀民间艺术形态,是“中国农耕社会的缩影”,其蕴含着民俗文化、燕赵风土人情文化,对其进行学习研究和传承是我们的责任,我们探讨将武强年画引进小学美术课堂,让小学生能够从小认识了解这一民间艺术形式,使传统文化和民族、民间文化在小学生心中生根。
  
  一、武强年画的现状与文化艺术价值
  
  武强年画历史悠久,博大精深,是与民间生活中的风俗、信仰、传说等有关的种以图形作为表征的民族艺术。作为民族传承的民间文化,曾经是广大民众生活的写照,反映了人民真实的生活观和追求幸福美好生活的祈望,满足了人们的认知及审美欲望。但这种服务于农耕社会的年画艺术,离人们现实生活越来越远。究其原因是年画艺术脱胎于原始宗教,自产生之初便带有强烈的自然崇拜和神灵信仰的观念不符合现代人们的思维习惯,另外这种传承干百年的民间艺术一直由艺人间的心传口授的传承模式制约了它的发展,再就是题材、体裁等已不能适应现代的生活模式和审美需要。
  值得庆幸的是,武强年画作为非物质文化遗产已经得到有识之士和政府的关注。也与河北科技大学、天津美术学院等多所院校联姻。在年画艺术之乡武强县城已建成全国第一家年画专题博物馆——武强年画博物馆,展示浓厚的民族、民间特色的优秀传统艺术。2003年入选中国民族民间文化保护工程首批十大试点,2006年人选国家非物质文化遗产名录。即便是这样武强年画还是没有,也无法融入到现代人的生活中,我们很难了解到武强年画,更难以达到传承的目的。
  
  二、武强年画引入课堂的基础分析
  
  首先,新的美术课程标准总目标里明确指出学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动,尝试各种工具、材料和制作过程,学习美术欣赏和评述的方法,丰富视觉、触觉和审美经验,体验美术活动乐趣,获得对美术学习的持久兴趣,
  在美术学习过程中,激发创造精神,发展美术实践能力,形成基本的美术素养,陶冶高尚的审美情操,完善人格。”由此可见,动脑、动手,开拓思维、培养创造能力,手工课是小学生的一项必修课。这为武强年画的引入提供了理论依据。
  其次,儿童版画教育已经得到重视,并成为素质教育的重要手段之。其教学过程富有游戏意味,更能满足小学生的游戏心理,易于培养其勤动脑、巧动手的良好习惯。这又符合小学生有喜欢动手的天然优势。而且儿童版画教育在世界各地早已得到各国儿童美术教育家的重视,很多国家都根据本国的实际,在中小学及幼儿园开设版画课。如被誉为“版画之国”的日本,不仅十分重视儿童版画教育,把儿童版画列为小学必修课程,还有丰富多彩的内容和形式。
  再次,武强年画和纸版画在艺术特色、制作和材料方面有一定的相似性。二者都是图画和手工劳作结合的绘画。其艺术特点一致。
  1.色彩单纯而强烈,对比鲜明而又统。
  2.造型质朴而自然。武强年画表现民间民俗题材,在造型上具有质朴的亲和力。
  3.图文并茂。武强年画中很多都配有风趣、诙谐的诗词,符合儿童创作和阅读的习惯。
  总之,二者灵活的构图、纯朴的用色等艺术特色与学生稚朴的美感特点天然吻合,容易在教和学的过程中唤起学生的绘画灵感,发挥个性,发展绘画表现力和创造力。
  最后,传承民间文化应该从我们的未来抓起。孩子是我们民族的希望,也是文化的传承人。把像武强年画这样的优秀民间文化艺术引进美术课堂,不仅可以培养学生质朴的品质和非凡的动手、创意能力,还可以推广民间文化艺术形式。
  
  三、武强年画与纸版画结合进课堂的实践意义
  
  开设这门课程要注重知识与技能,过程与方法,情感态度与价值的综合性评价,通过该课程使学生深入了解武强年画这优秀民间艺术形式、制作工艺和传统文化的魅力。
  促进孩子发挥想象的翅膀。爱因斯坦说过,想象比知识更重要。因为知识是有限的,而想象力概括着世界的一切,推动着进步,并且是全部知识进化的源泉。武强年画的造型寄托人们的美好愿望,在其创作中发挥了想象,这一点符合儿童的特点,在教学欣赏时教师要注意鼓励、启发学生想象,创新思路。因为奇特的想象,大胆的构思,自由的手法,单纯的色彩,结合不受任何约束的表现,才是年画在儿童美术教育中发挥的最动人、最精彩的价值。
  促进孩子们的团队合作意识的形成。团队合作是现代生活、工作中不可取少的优良品质,也是作为“小太阳”的孩子们所缺乏的品质。传统的武强木版年画是通过绘稿、刻版、压印三道工序来完成的。这和纸板画的创作稿子、过稿、制版、印刷的过程基本致。制作程序比较复杂,完成工序的时间较长,如果采取小组作业形式,有写画的,有拓印的、有制版的、有压印的分工合作,可以培养学生的合作精神,也可以让学生优势互补,也不会挫伤学生的创作积极性。
  提高审美等多种能力。版画之不同于其他画种,就在于它可印制多幅。所以教师还可在学生制作过程中,知道对其造型审美加以不断的调整和改进,以提高审美能力和不屈不挠的、敢于战胜困难的韧劲。
  寓教于乐,增加文化知识。在教学过程中教师要注意挖掘乡土特色中的文雅情趣,许多武强年画作品都配有简明诗词,语言朴素,通俗易懂,装饰画面,突出主题。题词多用四言、五言、七言或十言(三三四排列)句,读来朗朗上口,饶有韵味。我们也可在教学时结合纸版画为传统年画补充现代内容,符合新时代审美需求。这方面要注意规避一些封建题材的内容,以免误导学生。
  
  四、武强年画引入课堂的实践形式探讨
  
  武强年画课程一般应在小学中高年级开设,这个年龄段的学生有了一定的绘画基础,动手能力也比较好,能够配合完成整个过程的创作。课程的教学需要采取欣赏加实际操作相结合的模式。从欣赏作品开始,引发学生模仿制作和独立创作的兴趣。
  第步:准备制作材料。教学需要适合的板材、色墨、胶滚等材料。但不同地区的学校条件不同,可选用一些替代品,油墨、木板有条件的可由学校统一准备。也可用水粉替代油墨:用纸版画中的硬纸板或从废纸龠中选取替代木质板材:用自制小布锤代替油印中的胶滚,(用塑料薄膜或棉布裹棉花成团并用细线扎紧),这些材料既便于制作,又可节省资源。
  第二步绘稿,开始让学生按照美术课中基本练习的方法画出物体的基本轮廓,要求基本形的组合线画清晰。最好先选择一些熟悉的形态,比如画一些轮廓相对单纯的植物枝叶或花卉,画面形象宜大,构成关系应该相对简单,以便在上色时处理色彩关系,为进一步处理复杂的对象、色彩打下基础。
  第三步将画好的稿子拓印到纸版或木板上,要充分发挥学生的想象力,开始不要拘泥凹版、凸版,引导学生按照自己想表达的效果,有目的选择自己所采取的方法,可以配台粘贴和剪切的方法。
  第四步:印制,用事先准备好的“胶滚”粘油墨或水粉在平板上来回滚动,使“胶滚”表面均匀受墨,(根据需要,可随意调整各种颜色),然后滚在刻好的板子上使纸版或木板画上均匀受色,再用素描纸或宣纸覆盖在纸版或木板上,稍用力压印,就可以完成了。
  还有一种便捷替代方法:用色卡纸压印在吹塑纸上,填一种色印种色,逐一将画印完,这种方法印的版画叫粉印版画,这种方法基本上已被一些学校采用。
  从欣赏开始认识武强年画,引导学生的尝试欲望,在整个制作过程中,发挥孩子们的想象力,把握绘画和印制程序,是孩子们在创作中获得乐趣。特别是当油墨滚子滚在木板画面滚过之处,会出现特殊的肌理花纹,这时的成就感会激发创作兴趣,使学生学会年画的制作。
  
  结语
  
  综上所述,在小学常规美术教育中把武强年画与儿童版画教育结合起来,比单纯的绘画教育形式有更好的效果。因为它可以使学生的美术语言表达、审美欣赏、想象及表现创造等多种能力都得到提高,可以在儿童的艺术素质教育呈融进更多的内涵,还可以为挽救这一民间文化做出些贡献,甚至挖掘出传承人也未可知。总之,挽救民间艺术不应该只是专业人士的责任,而应从孩子抓起,他们是祖国的未来,也是传承文化的使