《古诗四帖》中表达的感情分析

陈鸿宁

摘 要：艺术往往是能够体现出创作者的心态与情感，书法也不例外。往往书法的风格与神韵是书法家精神内化的外在表现，我国古代出现了大量的草书书法家，其草书的风骨溯源、融合在书法中的情感是本文要分析的重点，通过对于《古诗四帖》的分析，探析出书法家内化在书法作品中的感情。

关键词：《古诗四帖》、草书、感情、张旭

[中图分类号]：J292.1[文献标识码]：A[文章编号]：1002-2139(2011)-16-0110-01

书法和所有的艺术一样，是抒情的。传世书法一般都凝聚着书法家的感情和所经历的一系列世事，有些书法家正值乱世，或是家庭的不幸等，都造就了其不平凡的书法作品，并且流传后世。中国的草书太富有抒怀叙意的性质了，其带给中国艺术家的心灵和精神上的快感，表现在艺术家的创作体验过程中，同时亦反映在观者的观看体验过程中。

一、草书隐含的内在情感性

草书是书法中比较特殊的书体，除了具有普通书法的共同特征 以外，還有独特的美学价值，而且这种美学价值就体现在其隐含的丰富的内在情感性。草书还具有音乐旋律那种起伏变化快慢急缓的节奏感它通过看似简单的笔墨线条书写，表现出强烈的生命律动[1]。

草书线条和线条的各种组合关系，就有了不同的意境表达和审美内涵。草书通过纯净的黑白色彩、墨色的浓淡枯涩、用笔的轻重缓急来表现其变化无穷的生命力。因而书法个体中，草书最能够表现书法这种艺术效果，而且其草书大家的表现力各有不同，所以是一种无拘无束的变化艺术 [2]，结构图形的高度抽象，字势姿态的巧妙搭配，最具有诗情画意。

二、《古诗四帖》的审美价值

张旭，字伯高，吴郡（江苏苏州）人。初仕为常熟尉，后官至金吾长史，人称“张长史”。张旭性嗜酒，以狂草闻名天下。“张旭善草书，不治他技，喜怒窘穷，忧悲、愉佚、怨恨、思慕、酣醉、无聊、不平、有动于心，必于草书焉发之。观于物，见山水崖谷，鸟兽虫鱼，草木之花实，日月列星，风雨水火，雷霆霹雳，歌舞战斗，天地事物之变，可喜可愕，一寓于书”（韩愈《送高闲上人序》）。张旭对草书的专注真正达到了心无旁骛，通过草书的灵性线条来抒发自己内心世界的所有感受，草书就是他的生活方式，草书就是他的生命。《古诗四帖》为张旭的代表作，录古诗四首：前两首是庾信的《步虚词》，后两首为谢灵运的《王子晋赞》和《岩下一老公四五少年赞》。此卷草书气势奔放，纵逸连绵，行笔出神入化，暴风骤雨，云烟满纸。显示了情趣无穷的天真和阳刚之美。线条、章法仪态万千，令人遐想无限[3]。

书法艺术的发展基本是以纯粹点线来组成的轨迹，草书在我国古典书法中并不是主流，但是更加的音乐化，使其审美总是带着一种较为形象的感悟，如果说建筑是“凝固的音乐”，“音乐是一幅画”，那么，我们可以说书法艺术既是“凝固的音乐”，同时也是“形象的音乐”[3]。

《古诗四帖》其书法之美妙，首先得力于作者独具匠心的运笔。此帖用笔以使转为形质，行笔疾飞，又疾涩相济。处处以篆书笔法融入其中，破方为圆，圆不中规，行笔做到行中有“留”，造成一些字的线条有涩味，如“虚驾千寻上”中的“千寻”，“谢灵运王子晋赞”中的“谢灵”等字都有“留”的功力。犹如骏马下山坡，虽趁势疾驰如飞，但四蹄着实，步步有力。其次，精妙的章法布局、参差擒纵有序，造就了如高峰坠石、山脉连绵 的气势。全贴共四十行，一百八十八字。第一首诗的起首四行，由于初落笔，墨酣而笔敛，写得较拘谨。从第二首“北阙临丹水”开始，字由小变大，行由密变疏，气势越趋飞动。到第三首“淑质非不丽，难之以万年”，这两行几乎是笔笔相连，气气相通。作者写到此，已是手熟笔娴，从心所欲了，笔之所至，似电闪雷鸣，达到了高峰。末尾的“哲”字拉长 似两字，占了半行，以出奇险而结束。

观赏通篇，满纸纵横，其势传奇，却是奇得适宜，奇得和谐，极富节奏感，层次感和整体感。犹如一曲交响乐，演到最后时，音乐越来越强越动听，以极响亮的一章结束全曲，令人听完之后，余音在耳，回味无穷。

三、《古诗四帖》中的情感概述

所谓“书为心画”， 书法反映的思想感情，首先是通过内容来完成的。其二是通过书写的流畅程度和节奏感来表现的，但须建立在一定的书法基础知识了解之上。俗话说“愤然疾书”，“欣然提笔”。其三是通过蕴含在书法中的骨和气来表现的，骨就是说“笔力”，气就是说“气韵”，骨和气构成了作者的精神，这种精神就是书法作品的灵魂[6]。

书法创作尤以情真思深为极致，才能撼动观者心灵，高尚的道德情怀，神高韵远的境界必成于长期的人生历练和传统文化道德修养，以情感人，是彰显书法线条抑扬顿挫起伏跌宕必要条件，也就是说书法线条的变化好像是作品中所表达的情感在人体内的“脉冲”。如在《古诗四帖》中，一开笔张旭就激情涌动，笔墨张扬，毫无拘束，痛快淋漓、奔放不羁，一贯到底。那种骨力强盛、充满弹性的线条中蕴含的“急风旋雨之势”，彰显了张旭情绪亢奋、幻象激发的狂态。当张旭挥写至谢灵运《王子晋赞》：“淑质非不丽，难之以万年，储宫非不贵，岂若上登天……”时，书者瞬即被诗中的南宫、北阙、青鸟、烟霞的仙境，深深所吸引，表现出难以抑制的喜爱和思慕之情。通篇的线条充分性格化了，感情化了，成了书者那种狂放不羁的浪漫个性的心迹，唯至情、至才、极思，“情方得以畅宣，物方得以具露。”

艺术的世界里，无论是书法也好，绘画雕塑也好，音乐也好，这些都围绕着一个基础，就是作者的感情在其中至关重要，作品成功的落脚必须是在一定的技术之上的，但是感情的介入也非常的重要，再高超的艺术作品，也必须要建立在合理的感情之上的，因为没有情感，就无法表达出艺术所要体现给观者的感染力，所以技法与情感是艺术创作过程中的两个重要因素。感情所表达的本体语言及制造技术本身并无高低，它只是充当了艺术家手中的媒介，因承载思想信息价值而决定其自身价值，而情感则是对技法的一个控制性把握。书法线条的活跃程度是情感波澜起伏的表达。因此，优秀作品取决于技法和情感的和谐统一，两者相互影响，不可分割。

参考文献：

[1] 谢晨,章草形体研究[D]. 南昌大学 2010，34

[2] 柳国良,黄庭坚草书生成与源流考论[J]. 山西师范大学学报 2010，2（5）：72

[3] 高雅梅, 魏晋南北朝书体论研究[J],书法天地 2007，2（13）：56

[4] 赵宏,试论清代篆刻艺术的发展与繁盛[D],首都师范大学 2003，45

[5] 虞晓勇,隋代书法研究[J],首都师范大学学报 2003，4（6）：132

[6] 孙鹤,秦简牍书研究[D],首都师范大学 2004，54