瓜熟蒂落的田园乐趣《南瓜壶》创作意趣浅谈

沈永娟

江苏宜兴 宜兴 214221

瓜熟蒂落的田园乐趣《南瓜壶》创作意趣浅谈

沈永娟

江苏宜兴 宜兴 214221

紫砂陶艺是中国传统工艺之一。独特的材质是紫砂陶艺的生命之所在。

紫砂；南瓜

紫砂，是世界的一朵奇葩，她以她的努力和魅力在世界的舞台上绽放光彩，尽管紫砂有千年的发展史，但与近万年历史的陶瓷相比，紫砂的出现似乎有些姗姗来迟，当瓷器全盛壮观的时候，紫砂还只是一个婴儿，不懂世事，一把名不经转的紫砂壶走过了无数个春秋。

慢慢地，随着时间的推移，紫砂壶从一件日用藏品、艺术品转变，现在已经成为独树一帜的“国之瑰宝”。究其原因，是因为宜兴紫砂陶以其温润朴茂的“五色”材质、独具匠心的表现形式、端庄清丽的迷人风采、气韵生动的造型艺术、精湛绝伦的手工工艺独步海内外，赢得了举世盛誉。从大方古朴的紫砂光器到盎然成趣的紫砂花器，每一件作品都是工艺师们努力的成果。

紫砂壶的造型设计千姿百态，其中花器，俗称花货，是指那些以自然界中瓜果花木、虫鱼鸟兽为题材，模拟自然形体的造型；或是在方圆等几何形体上进行堆雕装饰的器皿。花器作品取材于自然界生物、器物、景物等形象，通过运用紫砂五色土的独特功能，经艺术加工提练，采用捏、雕、镂、绘等技艺手法，为紫砂艺人创作出千姿百态的花器作品，提供了广阔的空间。一件形神兼备气韵俱佳的花器作品，就如一幅精美的立体画。紫砂花货造型涉及紫砂陶艺所有的品种，壶、盆、瓶、杯、文房雅玩，均有非常出色的花货制作名家和名品问世。它们不仅满足人们的实用要求，还具有良好的观赏收藏价值。而我特别钟爱南瓜壶的制作。

结合我二十几年的经验来谈谈我对这些田园艺术的想法。

我的创作素材主要来自于大自然，喜欢把自然界中美的东西提炼、浓缩到自己的作品中，并赋予它们鲜明的个性色彩。我的《南瓜壶》主要以自然解除中的植物—南瓜为主题，壶体一定要生动自然，真实感要强烈，给人一种很逼真的感觉；南瓜一定要生动，让人可以信以为真。

汪寅仙大师说过：“紫砂花货的造型设计，在自然界中有取之不尽，用之不竭的创作源泉。花货设计是要将自然界中物体的形态去粗取精，并进行艺术上的加工提炼，将之变化成高于生活的艺术品，以丰富人们的精神生活。”所以我在闲暇之时，喜欢到田野边溜达，看看自然景物，从外形的细节，都用相机拍下来，回去了好好研究和分析，只有抓住那个本质。

以我的《南瓜壶》为例，这件作品，被全身塑造成一个南瓜的形象，瓜身上得棱线随意自如，流畅分明的凸显出一个个瓜瓣，叶脉分明，如同生长出来的一般。整个作品造型，比例协调、匀称，线条流畅、优美，体现了浓烈的生活情趣。壶底稍向里凹，中心有脐，虽然隐于底部，却更加使人觉得妙趣盎然，是大自然造化的艺术反映。

都说观察是进行摩仿的基础，观察是进行创作的前提。这句话一点都没错，也是我从艺十几年的经验体会。没有经过仔细的观察，创作出来的东西有可能失真，脱离实际，连形象都达不到，更别提逼真和传神了。想要在花塑器的创作中有所建树，观察自然中的一草一木是首要的问题，达芬奇对着鸡蛋画画，世界上没有两个形状完全相同的鸡蛋，也没有两片完全一样的树叶，只有仔细观察，把我每一件事物的本质特征和富有意义的细节，才能达到逼真的艺术效果，所创作出来的作品才会具有生命力和思想内涵。

只有我们保持一颗热爱生活的心，向往自然的心，才能够去懂得生活，感悟生活，所做出来的作品才会富有激情和生命。

[1]《紫泥－王度宜陶珍藏册》何继主编台湾奇园艺术中心1993年版

[2]《中国陶瓷》（双月刊）《中国陶瓷》杂志社

[3]《江苏陶瓷》（季刊）江苏省宜兴陶瓷研究所