电影节之后

■故小城 田爱民

电影节之后

■故小城 田爱民

故小城（以下简称故）：因为你没来电影节现场，这采访我代表我个人，你代表你个人，OK？

田爱民（以下简称田）：当然啊。

故：你跟吴老师是好朋友吧？

田：对，外外是我很好的朋友。你是他学生吗？他好吧最近。

故：他人没见着，不过他应该很好，活色生香的吧。

田：对对对，活色生香。

故：我老师跟他是好朋友，他的学生是我的好朋友。访谈正式开始？

田：好，你先。

故：先从《姑妈在茶城》片子本身谈起吧，这是您第一部影像作品吗？

田：是的。

故：之前没有过短片拍摄经验？直接拍长片？

田：嗯，是的。

故：继续，我知道您之前是写小说的，比如《乌兰巴托的夜晚》，还乡的味道，这茶城是以您的小说里的故乡为原型的吗？

田：与小说没什么关系。这电影之所以在家乡拍，是因为这样省钱，也省事。这样回答算不算很业余？

故：您说话很真诚。很多时候专业和业余很难划分。

田：谢谢。

故：编剧也是你本人？

田：是的，我对电影本身的兴趣不大。我不会拍别人的剧本。

故：故事最初在你脑中是因为什么人或物而成型的？我们没有按照提纲走，完全扔掉它了。你多说点吧，我刚起床，在刷牙……

田：故事，其实这电影你看过就会发现，很深情，是不是？有些原型，但不具体。就某种宽泛的意义而言，好比说生活无处不在，但世界趋于雷同。趁你刷牙我再说点，这故事很棒的！

故：第一个影像作品就是剧情长片，看来您对这个故事应该是很有信心很有期待的，说说这个故事吧。

田：故事我在简介里说了一些，现在说，就把它拍成电影来看，这故事我有信心，但没什么期待。ciff之前我送了两处别的电影节，都说看不太懂。

故：是呀，有人跟我说看睡着了，开始没好说。

田：这样可能是我们中国的事情比较复杂，对吧？

故：这个我觉得应该说是，中国的影像比较单调，观众接受的也比较单调，双重单调吧……

田：你说得有道理，回头我再想想。

故：您觉得这片是叙事，多看几遍凭借悟性就能看懂，还是压根就没想让人看明白？

田：叙事上没什么特别的手段，可以说很简洁明了。你感觉到了吗？你说的悟性我希望是直觉，这样就“懂”了。人生如戏，但如何看一直是问题。故事也简单，父亲病重，弟弟去茶城找哥哥，并希望哥哥带他找到失散多年的姑妈，因为父亲想看一眼姑妈的相片。过程中有几件小事，也没什么特别的。

故：您刚才说的我们也看明白了

田：是吧，看明白了就好，其实我最担心的就是故事没被人看明白。因为我怎么也不是一个故弄玄虚的人。

故：可在结构上您把它打散了，重新组装，您知道，一打散再重组就会有很多解读方式了，有些比如绑架，也许是我看走神了吧，结尾才看明白是绑架。

田：没有故意打散。但可能电影的本质与时间有关，看上去像散打，对吧。可以说结构太平面化了，故事却是立体的。

故：然后一些小细节，比如宾馆服务员进来唱两只老虎，这是说生活中的荒谬吗？对故事对情节没有影响吗？

田：是的，荒谬，但请拿个不荒谬的例子来，很难，对不对。诚实和真诚我一直当它们是我的最爱。这电影我是很谦虚去做的，但现在看来，或许应该骄傲地去做。那样，或许人们可以一眼看出，看，荒谬！但这不是我要的效果。

故：您对观众有期待吗？

田：当然有期待了，不然我拍它干嘛。我期待你这样的观众。尖锐和包容并举的，你这样看我的片子，我也这样看你。电影是拍了给人看的，我赞成这个，虽然到现在我都不好理解票房怎么可以把一个导演搞成白痴。

故：您喜欢的电影是哪些？以及在拍片中您汲取了最多营养的导演是？

田：我喜欢的电影应该有人的样子。这样说并不是强调人如何贵，而是想强调，无论如何，电影和人是脱不了干系的。所以具体的电影作品影响不了我。但影响我的人比较多，比如我片子的监制李红旗，他对我影响就挺大的，但具体大到什么程度也不好说。你知道，我之前干过的专业很多，但作为人却一点也不专业，是他提醒了我这个。有机会你采访他就会发现。他的《好多大米》和《黄金周》以及即将开拍的《寒假》都有类似的说明，真正要想从生活中活出来，而不是生了就算了，我觉得都应该像他那样心里有数，而不是别的什么专业。

故：您提到李红旗，我也正好想说，您怎样看待作家电影？

田：作家电影挺好的。其实说白了，一切好电影都是作家电影。因为我心目中的作家电影首先是对作家这个人负责的电影，其次才是对观众负责的电影。有意的区分如果不是为了好玩就是在彰显专业的优势。

故：刚才那个问题不好，我想问的是您如何看待电影语言和文学语言之间的关系？作家电影，比如朱文的《海鲜》，比如李红旗的《好多大米》，很多人开始一手拿笔杆一手拿摄影机，多元化的表达是因为文字的力量和传播范围、社会影响度不够，以及文字表达有时会力所不及？瞧我这跟抛手榴弹一样抛问题。

田：专业的倾向是一件无可奈何的事，并不说明它的意义如何。语言这东西不虚，手段嘛。其实无论电影或文学，在找到自己的说话方式之后，就表达某个东西而言，应该是没有障碍的。这两者的关系，排除你说的社会实现途径，区别在于电影是科技，文学不是。相同的是，作为给人看的东西，都有它们的技巧和沟通的渠道。坐在电影院里，更多的是图个舒服，所以更要用心去理解或去掌握电影这门现代科学。但掌握这门科学绝不是为了好去扔手榴弹。

故：在台词的处理上，过于文学化的语言显得非常突然，比如：“天黑之前我弟弟的女朋友还没有出现，到时我可能会产生一种焦急的心理，在这种心理支配下，我会做出不理智的事情来，希望你到时能理解和配合。”还有比如，“我好像来过这里。”

田：你说的格格不入是指人物形象与或台词脱节吗？那我没做好可能是缺乏某种值得依赖的标准吧。

故：您如何看自己的电影，打多少分？下一部的关注点是什么？

田：我自己的电影我打八十分。但是你能打吗？所以打分就是这样。但我确实喜欢ciff，一是有你这样的姑娘，另外，ciff确实对我太好。我没能来是对不住她，下次我一定补偿。到时你就会发现我的关注点了。谢谢你关注。

故：对了，还有一个，女演员正面全裸有必要吗？拍摄上有困难吗？

田：女演员正面全裸的很多，我剧本其实是半裸，我拍的时候也并不想花时间谈心，因为一般情况下，让一个人全裸，然后什么也不做，这比较难。但可能是李红旗的缘故，我们做到了，全裸了。后来我想补一个不裸的，但因为高兴，把这事给忘了，那天晚上，也就是这场戏过后，姑娘第二天去北京了，到现在还没回来。但既然裸了，你也应该知道，全裸虽然不少，但并不常见，你觉得呢？

故：你，你们在场的摄像都陪裸了吗？

田：这个你猜吧，我个人是无所谓的。