师范美术教学整合多学科的研究

崔广生

（阳泉师范高等专科学校，山西 平定 045200）

师范美术教学整合多学科的研究

崔广生

（阳泉师范高等专科学校，山西 平定 045200）

师范美术教学整合多学科势在必行，在分析其必要性的同时，通过以美术学习为主导的“综合•探索”教学活动，例举了将师范美术教学与音乐、文学、思想教育、科学和信息技术等学科进行多种方式的教学整合。

师范美术教学；整合；多学科

师范美术教学是一种以培养师范生对美术的兴趣、爱好，学习美术的基本知识技能，培养师范生的观察创造想象的能力，提高师范生的审美修养，将来为小学基础教育服务为直接目的的基本教学活动，是一种全面的、整体性的艺术活动。它既不同与其他专业化的学科教学，也不同于专业艺术院校的艺术教学，它应该在教学内容、教学形式诸方面都遵循美术的规律，突出综合性和丰富性的特点。

一、师范美术教学整合多学科的必要性

1.满足美术教学时代要求和顺应国际课改大潮的必然趋势

新的课程观认为：课程不只是反映和传递人类的文化遗产，还必须反映现实社会未解决的课题，使学生在解决课题的过程中参与知识的创新；教学活动也不只是课堂上的理论讲解和实验室的工作，还必须让学生到真实的世界中去获得各种切身体验和解决现实问题的能力。但在极其有限的学校美术教育空间中，如何做到既反映美术遗产和现实课题，又让学生在真实世界中获得对美术的切身体验以及发展以创造精神为内涵的美术基本能力呢？解决这一难题的方法之一就是开展跨越美术学科界限的综合•探索学习活动。[1]

20世纪70年代以来，许多国家在中小学中进行了综合课程的探索，一些国家的政府和国际教育组织也将课程综合化作为一项教育改革的政策写入了教育文件中。在艺术教育方面，各国的综合课程主要有三种方式，一是设置艺术学科群，制定融各门艺术学科为一体的艺术教育目标，在实施教学时，每一门艺术门类仍然相对独立。二是设置艺术学习领域，综合数门艺术学科的内容进行教学。三是依然采取分科的方式，以美术或音乐学科的概念或体系为中心，在部分单元中加入一门或数门其他学科的内容进行综合性教学。

2.适应基础教育新课改和革除传统师范美术教学弊端的形势要求

2001年6月8日，中国教育部发布了《基础教育课程改革纲要（试行）》。在此《纲要》中，基础教育课程改革的具体目标的第二条为：“改变课程结构过于强调学科本位、门类过多和缺乏整合的现状，整体设计九年一贯的课程门类和课时比例，并设置综合课程，以适合不同地区和学生发展的需要，体现课程结构的均衡性、综合性和选择性。”为了适应课程变革的需要，同时保持美术学科自身的特性，又考虑到我国美术教育的传统以及教师的接受程度等诸方面的因素，《全日制义务教育美术课程标准》研究与制定小组决定采取学科综合的方式，设置“综合•探索”学习领域。而传统师范美术教学脱离学生生活实际及过于关注知识和技法的教学态势，新时期其面临着来自各方面的挑战，美术教育教学中的机械地模仿而忽视个性、创新能力的培养，社会需求与专业课程设置滞后的矛盾，学科本位等等，师范美术教育教学改革已迫在眉睫。[2]

二、师范美术教学整合多学科的方式例举

本人在实践中开发了许多以美术学习为主导的“综合•探索”教学活动，根据实际需求，采用多种方式的教学整合。

1.把音乐带进美术课堂

音乐具有强烈的情绪感染作用，能调动人的情绪反映。在美术课中相应地引用音乐教育，将更好地辅助教学。在欣赏课中，我们一边听音乐，一边欣赏古画名卷，如痴如醉的乐曲无形牵引我们的思想进入画境，感染画中的精神、画中的韵律，更强烈地激发感情，不仅使学生感情上产生共鸣，又提高了学生的审美情趣。实践证明，美术与其他学科之间有着密切的联系。美术活动不仅是一种自我表达、自我娱乐的形式，而且是解决学科之间知识整合的最好方式。反过来其他学科的内容也是艺术创作的丰富源泉，通过艺术与其他学科的整合，常常会带来意想不到的发现。根据美术课内容我经常上网查阅资料，把音乐，文学融入美术学科中。这大大开阔学生的艺术视野，提高其审美能力，还有利于他们更好地理解其他学习内容，只有这样，才能体现课程的综合性。例如，《平面构成》这一课的教学，我有意识的运用新课程的理念，突出美术课与音乐学科的横向联系，让音乐走进美术课堂中，让学生理解黑白灰构成及不同图形构成的艺术语言。在导入阶段，我让全班学生唱美国电影故事《音乐之声》的插曲《哆来咪》，这首乐曲的节奏由低到高，旋律十分生动有趣、富有变化。然后说明美术作品与音乐一样也讲究节奏的变化，这种节奏感就表现在黑白灰构成的美感上，表现在点、线、面的变化上，以此理解美术语言。接下来再播放具有“高音、低音、中音”的小提琴世界名曲，请学生把音乐语言与美术语言进行比较，由学生自己得出低音——黑、中音——灰、高音——白；经过这样教学，让学生在唱节奏中，自然和谐的进入新课，并从音乐的节奏感体会什么是绘画的黑白灰认识到绘画的黑白灰与音乐的优美旋律的相通之处。最后由学生得出结论艺术之间具有关联性。通过这样学习，学生不但掌握了美术知识，而且又拓展了美术教学空间，重新组合了课程的内容结构，构建了学生纵横交错的知识网络，把课程内容从平面化转向立体化，从直线式转向螺旋式。

2.与文学相结合

美术通过造型视觉艺术去传播文化思想，文学则利用文字，两者目的相同，只是表现手法不尽相符而已。在美术课中，利用优秀的文学作品（故事、诗歌、散文等），优美的语言与画结合，积极调动学生思维，仿佛身临其境，带着作品意境的整体印象，再联想，再遐想，由此培养想象能力、创新意识。例如，《平面构成》这一课的教学，在讲黑白灰构成的韵律时，请学生朗读中国古代苏轼的诗《惠崇春江晚景》，谈谈对诗的韵律感受。并说明这是一种很和谐的节奏，是诗歌中的韵律之美。在黑白灰构成的画面中也存在韵律之美，这种韵律之美指的是节奏及学生对色调的感受之美，从而悟出诗歌与美术相通，经过这样教学，让学生在听韵律、朗诵诗中，体会什么是绘画的黑白灰并认识到绘画的黑白灰与诗歌节奏感之间的相通之处。

3.与思想教育相结合

美术来源于生活，形象地反映生活，具有强烈的思想性。美术课应与培养孩子高尚的审美情趣，爱国主义情感相结合。与此同时，美育要针对教材本身的美的因素，根据教学内容进行。例如：在绚丽多姿的风景中，感受生活的美好，树立热爱生活，创造美好生活的热情；在描绘壮美祖国山河，故乡一草一木中培养起爱国主义情感；在欣赏优秀的革命历史雕塑、绘画中，树立起远大的革命理想。

4.与科学学科相渗透

指导师范生实习时我曾帮助选择了低年级学生感兴趣的课题《树叶颜色变化的过程及原因》，以梧桐树为载体，引导学生采用绘画、文字、摄影等方式，记录梧桐树从10月至第二年1月的变化。这一学习活动，采取自愿报名的方式，学生按自己的意愿组成12人的课题组，再分成3个小组，每组4人，组长经民主选举产生，每位组员都承担一部分职责，贵重设备（如照相机等）作为共享资源。第一阶段为观察阶段，学生记录每天的气候、气温变化；每周描绘同一棵梧桐书的树叶，并拍摄这棵树的照片；每周五进行讨论与交流。教师则针对学生描绘树叶方式的概念化的问题，引导他们仔细观察树叶形、色的变化，学习用多种色彩表现秋天树叶的丰富色彩。第二阶段为总结阶段，学生们将采样、观察、记录的资料进行汇总与交流，写出了题为《树叶颜色变化的过程及原因》的小论文。与此同时，小组成员采用绘画的方式，创作了主题为《树叶的生命》的绘画作品，布置了摄影展览，并创作了小剧本，设计人物的服装、道具和舞台背景，排演舞台剧等。

5.与信息技术整合

在整合的实验中，教学模式是比较固定的，即学生以信息技术作为工具来学习美术，但教学手段则是很灵活的。可以预先将教学所需的图像、视频、音频文件准备好，根据需要点击播放，由于计算机功能具有多任务性，完全可以达到多媒体软件制作的效果。这种方法虽然整体性不太好，但节省了时间，容易实现。教学中使用的软件不作规定，而是根据教师的特长和爱好自主选择。在整合实验中，要注重教师的教学设计，在使用计算机时，强调发挥计算机的特点。[3]计算机辅助教学的技术，大致归纳如下：

（1）美术教学演示。最常见的是由美国微软公司（Microsoft）推出的0ffice办公系统中PowerPoint组件的一种功能，就是用计算机制成电子演示文稿。通过液晶投影仪投射到屏幕上，效果要比原先的投影片、幻灯片更生动、更丰富、更富于表现力和感染力。演示文稿上可以输入所需要的文字、表格、图形统计图，还可以插入各种图像、音频、视频。

（2）多媒体教学。目前有许多种专门用来设计和开发多媒体软件的应用程序，可以很方便地将各种图像、语音、音乐、录像剪辑以及文本资料组织到教学软什之中，实现超文本或超媒体的链接，还可以设计出结构复杂的逻辑关系，也可以根据教学的需要不断地改进。

（3）计算机绘画与美术设计。目前用于各种专业设计的计算机软件很多，有机械设计、建筑设计、室内设计、服装设计、平面设计等。在一般中小学教学中，仍然可以运用上述绘画软件进行图案设计、平面设计、色彩构成等设计练习。有的学校已经在课外美术活动小组中把比较专业的Photoshop、CorelDraw等多种软件结合起来使用，进行装帧设计、封面设计、广告设计、贺卡设计、标志设计等，可以利用计算机光盘中大量的图像资料，利用计算机字库中丰富多样的字形、字体，加上运用多种效果的计算机处理手段，设计出质量较高的作品来。

（4）计算机美术欣赏。人们把世界各国许多著名的美术作品输入进了光盘，一张多媒体光盘中能容纳几百幅甚至上千幅作品，可以随意打开任何一幅作品来欣赏，还可以用“放大镜”将作品放大，仔细欣赏作品的局部或笔触。同时还编入了作品情况、画家生平介绍等文字资料，有的还配有人声解说和音乐，为美术欣赏教学提供了极人的方便。光盘里有多种检索的方法，如按年代、国籍、作者姓名、作品题目等方便地进行检索。

新的基础教育课程改革不但重结论，而且更注重知识生成的过程，更重视让学生在教师的引导下自己去发现问题、探究问题、获得结论。这与传统的美术教学模式是截然不同的，它着眼于学生的学，强调学生的探究和创新，教师作为指导者不但要有扎实的专业基础，还要懂得音乐，文学等方面的知识.所以为了提高自己的综合素质，我们需要利用好节假日拜师学艺以及通过网络、书籍等方式及时给自己“充电”，以积极的态度参与课程改革。另外，要结合教学内容及学科特点，将学习到的先进教育教学理论运用到教学实践中，并不断总结，让学习体会与实践相结合，积极撰写论文、教案评析、教学反思等，真正提高美术整合教学质量。当然，美术整合教学不是搞大杂烩，它应该是始终以美术教学本身为根基，广泛地吸收其他学科教学的有益成分去开辟自己的教学新路，唯其如此，美术教学的路子才会越走越宽。

[1] 钱初熹.跨越学科界限的美术教育——《全日制义务教育美术课程标准（实验稿）》综合•探索学习领域的理论与实践[J].中国美术教育，2002，5.

[2] 谷海燕.浅谈美术教师在新课改中如何面对挑战——跨越学科界限的美术教育[J].内蒙古电大学刊，2006，4.

[3] 陈铭.信息技术与美术教育学课程整合的实践和思考[J].柳州师专学报，2003，2.

Teachers Art Teaching That Multidisciplinary Was Integrated

CUI Guang-sheng

It is imperative to integrate multi-disciplinary in Teachers Art Teaching.The paper has analyzed its necessity, and at the same time, it has given some examples that Teachers Art Teaching was Integrated with music, literature, ideological education, science and information technology in a variety of ways through the art learning-oriented “Integrate • Explore” teaching activities.

Teachers Art Teaching; Integration; Multidisciplinary

G642

A

1008-7427（2011）04-0120-02

2011-02-28