现代漆画教学的探究与思考

焦小岚

（安徽工商职业学院艺术设计系，安徽 合肥 230041）

现代漆画教学的探究与思考

焦小岚

（安徽工商职业学院艺术设计系，安徽 合肥 230041）

本文根据漆画教学经验，着重对漆画语言的探索，加强对漆画的局限性与表现力、工艺美与艺术美、质材美与技艺美的表现，融古贯今，推陈出新，创造出具强大张力及引力，富时代气息与民族特色的现代漆画艺术。

现代漆画；传承与创新；材质技艺

在高等院校的漆画教学中，往往存在着一些浅表式、填鸭式教学情况。学生往往局限在某些制作方式及表现形式的学习上，在创作中存在着单一化、模式化倾向，作品多以小情小景式的装饰小品形式来表现生活，主题性不强，使命感不深，包容量太小。忽视了对传统漆艺及民族文化底蕴、审美思想、情感精神的学习、吸收、创新；忽视了现代漆画与传统漆艺的有机结合及对现代漆画语言的努力探索、追求。

现代漆画自1984年作为正式画种算起，只有短短二十多年，正值生机勃勃的起步、发展阶段，但中国传统漆器工艺却有着源远流长的历史。自古以来，我国就有“器以载道”之说，从夏商、战国，到汉代、魏晋南北朝、唐代的遗址中，就出土了大批漆艺珍品，在长沙马王堆汉墓、浙江余姚河姆渡遗址、安徽阜阳等地，发掘出许多震惊世界的漆艺珍品：那栩栩如生的动物、人物、山石及云气、几何、龙凤等纹样，那极富韵律的构图形式，奇妙、多姿的艺术构思，华贵、典雅的色泽以及神奇的质材，无不蕴含着中华民族深厚的文化底蕴、审美思想及情感精神。

在文化发展多元化的今天，高科技材料、先进技术手段的运用日新月异，如何立足传统传承且吸收各种新观念、新表现、新材料？如何在漆画创作中把人的艺术思想、内心情感、审美情趣更好的表现出来？如何从自然中提炼出富有生命力的艺术形象，巧于意匠？这些都可从传统漆艺中得到启示与借鉴。

1 传统漆艺的传承与借鉴

中国传统漆器无论从其质材、技艺及图案表现的美感、意韵、情趣等方面，都值得我们学习、借鉴。

在质材、技艺方面，早在明代黄成（号大成）所著的漆艺专著《髹饰录》中，就比较详尽地记录了各种漆饰种类，兼及漆艺的制作程序、工具材料、材质处理方法、髹漆手段，其中列举了200余款髹饰种类：如素涂类、描绘类、镶嵌类、变涂类、雕漆类、模铸类、脱胎类等，展示出博大精深、异彩粉呈的传统漆艺。

在漆艺图案创作中，传统漆器所追求的意境美、形式美、充满灵性的想象力、寄情于物，因物寓意及“超以象外，得其园中”的创作精髓，形成了中国传统漆艺文化的主要气韵特征，蕴涵着浓厚的道家、儒家思想。“图必有意，意必吉祥”，其艺术表现中，常以寓意、借喻、双关、比拟、象征等手法，来表达某种思想或抽象意念。如传统漆器图案中的龙凤、玄武、连年有鱼、百年好合、双喜满堂、富寿双全等浪漫表现手法等，均有着特定的象征性含义，呈现出“天人合一”的意境美、形式美。

除卮、觞、豆、盘、盒、床、屏风、古乐等众多出土漆器，尤以丧葬用品——漆棺，以其精美、震撼人心的艺术表现力，闻名遐迩。如长沙马王堆1号墓出土的西汉彩绘黑地漆棺，描绘有各种奇谲貌异的动物形象及行云流水般的神仙、鬼怪，构思奇异，线条流畅，在大气流云中交叠飞舞，极富动感，充满扑朔迷离的神秘气韵及幻想。

“民族的就是世界的”，可以说，传统漆器精湛的工艺、丰富的想象力、生气盎然的图案变化形式，通过“造型—达意—表情”的表现手法，对今天的现代漆画创作具有深远的影响和启示。作为二十一世纪的漆画教学，只有背靠传统，立足于民族精神、本土文化及五千年的文明历史，学习各种美术之长处，融贯古今，才能创造出具强大张力及引力的中国现代漆画艺术。

2 现代漆画观念的创新与多元化

现代漆画对传统的借鉴、吸收，并不意味着“复古运动”，而是一场深刻、艰辛的艺术变革。早在二十年代到六十年代，就有一批艺术家参与了漆画艺术研究；到八十年代，由于漆画被列为独立画种及漆壁画的风行，给漆画带来了前所未有的发展。漆画以其独具风格的艺术魅力，吸引着众多艺术家们从事研究与教学，为追求漆艺最大的表现力与自由度，努力进行全方位的开拓。如1980年在北京中国美术馆展出的福建漆画展，技法丰富， 有 “赤宝砂”、“泥金泥银”、“莳绘”、“镶嵌”等多种风格，题材表现多深入生活，极大推动了中国现代漆画的变革……

这种变革，既表现在物质上（如材料、方法等）的创新上；同时也表现在观念的更新、变化中。“没有为了美而不能毁坏的规律”，真正的漆画艺术家总是以传统艺术为基础做跳跃，善于把传统质材、技艺中最能和现代艺术相结合的部分，最符合现代审美要求的绘画元素，用现代意识加以重新审核，不断苛求自己以新的形式、方法表达自己的主观感受和主观意念，成为富有自我特性的创造者。

在漆画教学中，以艺术家乔十光、蔡克振等为代表的漆画家们，如以艺术家乔十光、蔡克振等为代表的漆画家们，做出了很大的贡献。为了更好的将漆画发扬光大，在漆画教学中能吸收古今中外各流派技法之所长，以形成多样化的风格。他们有的采用箔粉罩漆研磨方法，对大漆进行改良；有的采用大漆与合成树脂漆的交叉使用、调和使用、分层使用等方法，扩大漆画的自由表现力；有的打破框架束缚，大胆采用种类繁多的化学漆、合成漆、改良漆，极大缩短了画家与漆材料的距离，丰富了漆画的表现语言。

在艺术多元化的今天，漆画被国家纳入学术展览体制，有独立展区与全国类的漆画单项展览，艺术家的观念、审美情趣、思维方式都产生了日新月异的变化，艺术创作语言、艺术表现手法更为创新、自由，且漆画的理论研究、学术讨论等，都为漆画的多元发展提供了宽松的环境与艺术平台。

漆画无论从应用范围、表现方法、艺术品种来说，其规模、质量、水平均有了很大的提高，出现了若干不同门类的地方特色：如北京的雕漆、福建的磨漆、四川的堆漆、江苏的镶嵌、山西的描金等；当然，还有许多漆画作品，并不局限在传统形式、地方特色上，而是采用崭新的高科技手法，但其风格却具有鲜明的中国特色及民族气质。如在第二届全国漆画展中，有的将传统元素与现代构成艺术形式结合起来；表达对生命的注视；有的则以写实般的油画语言来表达社会与生存问题；这种百家争鸣的大好局面，表现出漆画创作已向多层次、多走向、多侧面发展的良好特征。

3 现代漆画材料与技术的探索

就目前漆画创作情况来看，已取得令人注目的成绩，但由于地域性特点，群体意向较集中，加之漆画工艺的特殊性、复杂性及工期长等情况，削弱了漆画在艺术创作、表现与制作领域的开拓精神，使漆画创作呈现出一定的单一性、雷同化等问题，因而在创作中我们主要须加强以下几个方面的学习研究：

3.1 漆画的局限性与表现力

由于漆画比较强调材质与工艺的作用，受材质、技艺、制作工艺与时间周期等特定形式的制约，这使其具有一定的局限性、特殊性，使其在表现中不善于如实描绘对象、再现真实。

这种局限性，使不少漆画作者认为漆画只能画装饰小品，不能表现出广博的精神、深厚的题材，因而在创作中往往局限在小题材、抒情小景的狭小范围内耕耘。这种思维的模式化，局限了漆画创作的表现能力、表现题材，使漆画创作产生一种习惯、惰性的困惑。

其实，漆画艺术作为视觉艺术，其强烈的材质美、技艺美等独特的视觉语言，能够与现代意识产生极大的相通及契合，对艺术家心灵及主题的表现更具现代感，具有很强的表现力。既可以表现作者自身的精神、文化素质及审美情趣，又能表现壮美的社会生活、民族精神。作为一个漆画创作者，只有掌握和熟悉漆画的特点及局限性，将现代思维、意识与传统质材技艺中最能和现代艺术结合的部分相融相合，勇于创新，才能将劣势转换成优势，演绎出五彩缤纷的大千世界及丰富多变的风格：装饰与抒情、象征与浪漫、具体与抽象、古典与现代。

可以说，正是因为漆画材质、工艺和制作方法的特殊局限性，才构成漆画作品灿烂的艺术光彩及生命线，使其具有其它画种所不能替代的独立性，成为独一无二的艺术形式。

3.2 漆画的工艺美与艺术美

漆画的工艺美与艺术美是相辅相成的。漆画作为艺术品，它的主要特征还是艺术美。其艺术构思反映了作者的审美思想、生活感受、创作激情以及所包含的思想内涵和社会意义，具有动人情感的艺术美。

另一方面，漆画源于工艺美术，它与工艺之间有着割舍不断的血缘关系，在工艺表现手段、制作方法及质材的选择运用上，都凝聚着作者的趣味和感情，一招一式都显现出一种精致、讲究、耐人寻味的工艺美。其工艺美将直接影响到艺术美的意境、气势、生动性，是作品打动人心，引导观众进入艺术境界的关键。可以说，工艺美与艺术美是一根藤上的两个瓜，是漆画独特的双重特性。

生活是创作的源泉，但不应该仅把生活作为一种形式美去感受、表现。可在漆画创作时，我们往往热衷于形式美的表现，热衷于工艺手段上的千变万化：如变涂的潇洒、点螺的神奇、磨漆的变幻、嵌漆的肌理……这些五光十色的变化，是漆画绚丽、独特的艺术语言及工艺美，吸引着我们对漆画自身形式语言的关注。但漆画作品的灵魂还是其绘画的艺术性，是渗透人类思想感情，具有一定的社会教育、审美、娱乐功能及强大生命力的艺术美。我们只有深入生活，潜心修养，将自己的根扎在自然、世俗与人心中，去感受、认识生活，才能优化漆画语言，创造出深得生活之韵、自然之气、人心之要而又充满艺术美、工艺美的上乘作品。

3.3 漆画的质材美与技艺美

质材、技艺是漆画最基本、最物质性的构成因素，是我们进行创作，将作品完美表现的关键。在漆画学习的最初阶段，我们往往更注重漆画技艺及及丰富多彩的质材美、肌理美、制作美：如泼漆似水如水月镜花，泥金贴银如五彩云锦，蛋壳开片如缤纷碎瓷，还有那富版画立感美的雕漆，似汉砖肌理美的皱漆，充满浮雕凹凸美的堆漆……也只有对漆画的材料、工具、制作程序、特殊技艺及质材肌理给予极大的热情，自觉深入到其中去探索、研究，才能获得创作上的自由，更好地表现出自己的思想、创作意图及回味无穷的艺术境界。

另一方面，尽管漆画的质材、技艺有着神奇绚烂的光彩，但在运用时，则宁精勿烂，宁少勿多，讲究以少胜多。如果滥用材料，则花里胡哨，容易引起视觉冲突，产生厌倦感。创作者只有在对材质、技艺得心应手的运用、驾御和超越中，才能准确传达出自己的内心感应、主题思想，使漆画产生诱人的艺术魅力。因而有经验的创作者，往往选择恰当的一、两种材料、技艺，强调主次分明及基调的和谐统一，强调主题思想的艺术性，才能淋漓尽致地发挥、衬托出材质美、技艺美，完成由物质向精神的升华。

可以说，漆画是艺术、工艺和科学的结合体，是最富民族特点的现代绘画。对传统的借鉴、吸收、创新，能更好的培养学生的艺术修养及想象力、表现力、创造力，丰富学生的漆画语言。漆画要发展，必须走进生活、走入社会，兼收并蓄，融姐妹艺术精华及西方艺术营养于一体，推陈出新，才能真正达到“物我合一”的境界，找到自己独特的创作语言和风格，创造出具生命感、时代气息及中国特色的现代漆画艺术。

[1]（明）黄成著.（明）杨明注.髹饰录[A].王世襄编.王世襄著编文集[M].北京：中国人民大学出版社，2004.

[2]杨先艺.论中国传统造物的“器以载道”思想[J].理论月刊，2006，（12）：53－56.

[3]杨广银.图必有意，意必吉祥——中国传统文化中的谐音造型[J].文艺研究，2009-07-10，（7）：158-160.

[4]湖南省博物馆等.长沙马王堆1号汉墓（上集）[R].北京：文物出版社，1973.

[5]张飞龙.中国古代漆器纹饰艺术衍化研究.[J].中国生漆，2009，（1）：10-36-48.

MODERN LACQUER TEACHING RESEARCH AND THINKING

JIAO Xiao-lan
（Department of Art，Anhui Business Vocational College，Hefei Anhui 230041）

Based on the teaching experience of varnish painting this paper tries to emphasize the expression of language of painting；Strengthen the expression of varnish painting of limitations and force of displaying、beauty of painting craft and art and the beauty of painting materials and skills；Melt ancient birthplace now，bring forth sth.new from the old， Only in this way can the crafts of modern varnish painting be created with strong force of opening and attraction and flavors of times national characteristics.

Modern varnish painting；Inheritance and innovation；craft of painting materials

G642

：A

：1672－2868（2011）01－0149－04

责任编辑：陈 凤

2010－11-07

焦小岚（1967－），女，江西进贤人。安徽工商职业学院艺术设计系副教授，中国商业美术设计师。研究方向：装饰艺术设计专业教学。