艺术设计类大学生就业促进机制探索

杨张维，李擎

艺术设计类大学生就业促进机制探索

杨张维，李擎

分析了影响艺术设计类大学生就业的不利因素。从提高毕业生就业综合素质的角度，探讨了艺术设计类大学生就业促进机制的建设。

艺术设计专业；人才培养模式；就业促进机制

艺术设计类专业大多属于应用型专业，专业针对性较强。随着近年来高校的不断扩招，全国多所综合性大学也纷纷设立艺术学院或增加艺术学科，艺术设计类专业的毕业生数量迅猛增长，而社会有效需求在短期内增幅有限。因此，艺术设计类专业毕业生面临的就业形势不容乐观。据统计，2011年我国高校毕业生规模将达到峰值，约758万人。未来相当长的时间内，大学生的就业压力不会减弱。

一、导致艺术设计类专业学生就业难的原因

（一）社会与学校方面的原因

2008年的美国次贷危机、房地产泡沫引发金融泡沫，继而引发金融危机，并迅速蔓延到世界的其他角落。金融危机的震中虽然是美国，但震源幅度分布大，其他国家也受到了不同程度的冲击和影响。金融危机直接带来了经济衰退，实体经济萎缩。到现在全球性金融危机的余震仍未消除，整个世界经济还在低谷徘徊。许多因素制约着中国经济的发展，波及到大学生的就业。

高校扩招和“艺考热”致使艺术类毕业生逐年增加。根据2010年国家教育部公布的普通高等教育招生数据，部属高校与2009年相比扩招6 020人，其中本科生人数为444 450人，比2009年扩招了5 998人。今年全国高校将再次扩招。在这种大环境下，艺术院校及普通院校的艺术专业也纷纷迈开扩招步伐，在校生规模急剧扩大。

人才资源配置向市场化过渡，导致学校人才培养与社会需求脱节。随着市场与毕业生的直接对接，市场对毕业生的要求越来越高，而教育模式则未与时俱进地跟着转变。过去，艺术设计类专业毕业生对口的工作单位有各类专业艺术设计团队、开设艺术设计类专业的大专院校、中小学和新闻出版机构等。但随着我国人事制度的改革和市场对人才要求的转变，社会对艺术设计类毕业生的吸纳能力越来越有限，以前对口的行业和岗位已经趋于饱和。加上扩招后毕业生增多，用人单位的门槛也相应地变高，而高校的艺术设计专业课程设置并不全面，学生知识结构过于单一，综合素质不够理想。

（二）学生方面的原因

第一，毕业生就业观念落后，不能适应就业市场的变化。艺术设计类专业属于“高投入”专业，学费相对较高。一般专业美术学院的学费高于综合性大学，比如中央美术学院的学费是每年1.5万元，重庆科技学院艺术设计类专业是每年1万元。艺术设计类专业学生的学费相当于理工专业学生2～3倍。“高成本”的艺术教育应该换来“高回报”的工资薪酬，这是艺术设计类大学生的普遍心理。很多毕业生抱着此类想法选择就业单位，而大多数用人单位很难满足毕业生的待遇要求。就业期望值和社会需求差距大，普遍存在的“高不成、低不就”的就业心理影响了毕业生的择业与就业。

第二，艺术设计类专业学生综合素质欠佳，专业能力不精。艺术类高校毕业生的素质是就业难的另一个主观因素。当前大部分艺术设计类毕业生的现状是专业能力不突出、知识结构过于单一、综合素质欠理想。专业素质不高，导致艺术设计类毕业生需要跟其他专业毕业生在艺术外的行业中进行竞争，而综合素质欠佳的问题又导致其竞争力较弱，很难在应聘中脱颖而出。综合素质偏低有一部分原因要归于目前的高考招生制度，艺术设计类考生的文化课考试的录取分数线比普通文理科的分数低了很多。有了分数相对较低的“保护”，很多艺术设计类考生抱着“只学艺，不钻文”的心理，从报考到毕业，直接导致了其整体素质无法提升的问题。

第三，艺术设计类专业的人才培养模式存在弊病。我国经济正处于大发展的历史时期，不少艺术设计类专业忙于规模发展，忽视理论的梳理、整合和构建，有些理论甚至是照搬国外的成果，没有形成一套科学的、系统的、完整的艺术教育理论体系。“师夷长技以制夷”固然很好，但艺术教育的设计必须密切结合本国的国情。一味照搬国外的做法，会使我们的艺术教育缺乏传统文化内涵，导致学生的艺术作品缺乏创新和中国特色。其次，艺术设计类专业的课程体系不尽合理。往往依据“填鸭式”教学模式设定，各课程之间彼此孤立，缺少有机联系。基础课与专业课、理论课与实践课脱节严重，甚至顺序混乱，知识的传授与技能的训练不能保持同步。另外，教育过于强调学科本位，不仅科目过多、缺乏整合，而且存在重理论、轻实践的问题。这些问题导致学生无法从整体上理解和把握自己的知识结构，不能在各门课程之间以及理论与实践之间融会贯通，最终影响其综合素质的提高。

二、艺术设计类专业学生就业促进机制建设

面对严峻的就业形势，学校应该认真分析艺术设计类大学生就业的矛盾和困境，因势利导，科学应对。其中，当务之急是积极探索完善艺术设计类专业学生就业促进机制。针对上述影响学生就业的各种因素，笔者认为，应当从以下三个方面去努力完善艺术设计类专业学生就业促进机制。

（一）与时俱进改进人才培养模式

信息时代的到来，改变着人类社会的生产方式、工作方式、学习方式、生活方式乃至思维方式，这一剧变无疑对高等教育提出了新的任务和要求。高校的艺术专业教育应提倡人才培养目标依据社会需求来制定，要对社会需求的真实状况进行深入的调查研究，然后制定具体详细的人才培养目标。

在深入分析我校艺术类专业现行人才培养模式和学生就业状况以及社会对专业人才需求变化的基础上，我们提出了人才培养的“1234模式”：

1.搭建1个平台

搭建社会实践与大学生技能增强联动的平台，充分发挥共青团作用。为了推进大学生就业工作，我们利用共青团的途径和渠道，在常规开展社会服务性质的“三下乡”基础上，建立就业（创业）实习基地。2007年派出3人实习，2008年派出15人，2009年派出25人，2010年派出32人。就业（创业）见习基地由最初的1个增加到到2010年的5个。所有派出见习人员均能较好就业，且得到企业好评。企业也提出了加强动手能力培养的人才培养计划调整的建议。最初的平台搭建构想在四年的实践过程中变成了现实，规模逐渐壮大，经验也更加丰富。

2.形成2个机制

所谓2个机制，一是以学院办学为主体、社会企业经济体为辅助和实践载体的协同培养机制，二是企业考察学生能力和学院编制人才培养计划挂钩的联动机制。学校教学培养学生的主要是系统的理论知识，加强学生的动手实践能力单凭学校一方式不能很好解决，需要用人单位的协助。由社会企业经济体提供实训岗位和实践指导，在生产一线开设讲堂，在艺术设计工作室和施工工地实际演示全过程，课堂内外有机结合，形成人才培养的完整体系。

3.进行3大体验

让学生进行3大体验，即基层生活感恩体验、学术理论提升体验、技术技能实践体验。首先，在低年级，组织学生参加共青团的社会服务性质的志愿者活动，体验基层生活，考察帮扶困难农户、学生家庭等，同时通过“求学成本分析”，让学生了解周围人为自己的成长付出的心血，感恩社会、家庭的培养。其次，将学生带到企业现场，通过企业设计师、工程师讲解实战经验，让学生的知识结构得到更新和完善，逐步提高设计理念和水平。第三，学生到企业实践，从开始的1周、2周时间，逐步扩展到全年，从点的接触开始，最后到面的接触。参与企业实践的学生，逐步熟悉企业运作的整个过程，如市场、设计、工程、质监等。

4.培养4种能力

所谓4种能力，即政治敏锐洞察能力、专业技能应用能力、生活学习适应能力、人际交往沟通能力。在学校培养中，思想政治教育是先导。艺术设计类的大学生更应该了解社会，了解政府，有正确的是非观，随时了解时政消息，与自己的理念和思维结合，设计作品才会有正确的出发点和创新点。艺术设计专业是一门艺术应用专业，是“文科中的工科”，学生要有“文武双全”的业务能力，既懂得设计理论，又能熟练使用计算机辅助设计软件或徒手画来表现设计意图，还要能现场指导作品完成直到发挥其作品的设计效能。艺术设计类大学生的生活学习也应有别于非艺术类普通大学生，既要给他们营造宽松的学习环境，又要用“一日生活制”实行底线管理，使学生生活学习张弛有度，既能服从学校规定要求，又不拘泥于硬性管理制度。在校园学习、家庭生活和企业实习中都要充分展现自我，既要让自己的业务水平提升，又要能表达得出来，且要能把握表达的机会，掌握表达的技巧。通过项目介绍、模拟面试、与客户交谈等方式，加强沟通能力培养，缩短毕业后的社会适应过程。

（二）开展创新教育，培养创业意识

高校艺术类专业在实施创新教育中应加强对学生的创业意识教育。创业意识指创业实践中对人起动力作用的个性倾向，包括需要、动机、兴趣、理想、信念和世界观等，是对创业这一实践的正确认识、理性分析和自觉决策的心理过程。创业意识的培养需要师生的共同努力。培养学生的创业意识，途径之一是在校内创造与培育创业教育的氛围。宣传创业理念和国家的创业政策，开办成功创业的经验分享讲座，鼓励学生思考并实施自主创业，都是值得一试的做法。培养艺术设计类学生的创业意识，不能仅停留在传统的说教层面，应该将其融入到专业教育的整个过程。例如加强师生互动、创造课题机会、创新项目与教学活动相结合，切实让学生了解并参与实践，激发他们对创业概念和内容的思考。学校在设计艺术类学生培养计划时，可以将创业教育培训课程作为选修课纳入培养方案。虽然中国大学生创业教育已经开始，但还没有融合于学校整体的育人体系中，因此将创业培训作为艺术专业学生的选修课程，有实施的紧迫性和必要性。

（三）加强思想教育，提升就业能力

据调查，近50%的用人单位在招聘时看重毕业生的综合素质。毕业生的就业成功率跟其本身的专业能力和综合素质有着直接的因果联系。而艺术类学生因为生源普通，人文素质起点相对较低。传统的教育模式过分强调对专业的培养，忽视综合素质要求，导致艺术类毕业生在就业大军中处于不利地位。要增强学生的竞争意识，提高他们的综合素质。学校在学生思想指导和教育工作上，应针对学生的具体情况制定完善的工作方案，更细致更深入地开展提高学生素质和能力的思想教育，为学生提供丰富的主题培训，引导学生树立正确的择业观、职业观、诚信观、价值观和创业观，并不断增强人际沟通能力、组织协调能力。

三、结语

影响大学生就业的因素是多方面的。从学校方面来讲，所能做的和应该做的，归根到底是不断提高人才培养质量，培养社会建设和发展需要的人才，培养能够为社会建设和发展做贡献的人才。为此，就必须了解和把握社会建设和发展的真正需要，就必须不断探索改进人才培养模式。社会对人才的需求是会变化的，改善艺术设计类专业的人才培养模式也将是一个不断的连续的过程。以此为基点，完善艺术设计类专业学生就业促进机制也将是一个不断的连续的过程。

[1]关春兰.促进大学生就业的若干对策思考[J].华南理工大学学报：社会科学版，2008（3）.

[2]李涵.新形势下高校艺术类专业就业状况及对策[J].长沙大学学报，2009（1）.

[3]李志强.对高校艺术类毕业生就业问题的思考[J].江苏高教，2009（5）.

[4]廖建军，杨喜生，叶勇军.设计艺术类专业校企合作人才培养模式的探讨与实践[J].湖南社会科学，2009（3）.

[5]田丽华.艺术院校毕业生就业现状及对策的思考：以南京艺术学院为例[J].中国大学生就业，2009（10）.

[6]徐婵.试论在设计艺术院校大学生中进行创业教育的构想[J].台州学院学报，2009（2）.

[7]郑艳萍.高校艺术设计专业本科毕业生就业竞争力探析[J].哈尔滨学院学报，2008（12）.

G647.38

A

1673-1999（2011）11-0187-03

杨张维（1981-），男，重庆人，重庆科技学院人文艺术学院讲师；李擎（1982-），女，硕士，重庆科技学院外语学院助教。

2011-03-18

重庆科技学院科研项目（X09025）。