关于高校钢琴教学的若干思考

余加坦 （杭州艺术学校 浙江杭州 310000）

早在清代钢琴就已经传入我国，随着社会的不断发展，中西文化的融合，钢琴逐渐被人们重视起来，越发的发现其独特的魅力，尤其近几年来，钢琴学习已成为一种普遍现象。这样以来，就将钢琴推向了音乐教育的最前端。钢琴作为音乐表现形式之一，其演奏与教学逐渐得到了各高校的认可和推广。在此，笔者结合自己多年的教学经验，谈一下对高校钢琴教学的若干思考。

一、高校钢琴教学存在的问题分析

1.学生对钢琴认知的片面性

钢琴注重表演，但是优秀的表演是通过对音乐深入的认识和了解来完成的，但是大学生对于钢琴的认知只是停留在钢琴演奏、琴谱练习等方面，对钢琴没有达到全面的认知。作为钢琴教师我们知道，钢琴的演奏是对音乐的一种表演，是以音符的形式通过钢琴键而表现出来的，进而才能表达作者的思想感情和内心情感。因此，对于钢琴教学需要学生对钢琴有着系统性的了解，即：深入了解音乐知识、熟练掌握演奏技巧。避免盲目的模仿他人演奏，应完善自我对音乐的认知。

2.钢琴教学缺乏科学化、系统化

由于学生对于钢琴认知的匮乏，使得钢琴教学在高校的开展过程中有着一个明显的问题，即：高校追求教学速度而忽略了教学手段上的循序渐进。如：在我院钢琴教学过程中，有的教师为了追求钢琴的速度，只锻炼学生的弹奏能力，每天练习不同的歌曲，让学生自主弹奏，最后以学生完成弹奏的歌曲数作为考核标准。忽视了学生对钢琴的真实感受和体验，使钢琴教学呈现结果化，课堂教学没有真正的质量可言，可以说钢琴教学严重的缺乏科学化、系统化。

3.学生对西方音乐文化了解的匮乏性

钢琴最初是作为西方的乐器出现的，距今已有几百年的历史，承载着西方欧洲诸多的音乐文化。而这在高校钢琴教学中大都被忽略。教师在教学中一般采取直入正题，教学生钢琴演奏，鲜少提及西方钢琴等音乐文化，使得学生对西方音乐文化了解呈现匮乏现象。钢琴演奏是对一种文化的了解和文化与文化、文化与其他之间的一种沟通，需要不断深入的认识、探究相关的文化知识才能更完善的凸现钢琴的艺术魅力。

二、加强高校钢琴教学的若干思考

1.建立明确的钢琴教学目标

学生在钢琴学习过程中常常出现盲目性，片面的追求某一种技能或者练习等。而作为教师应该做的是引导学生对于钢琴的技能和知识进行一个全面的认知和了解，进而确定教学目标，帮助学生指引学习的方向。如：能够做到了解并掌握钢琴的发展与演变过程及钢琴艺术的发展简史；学习并演奏每个历史时期具有代表性的经典钢琴作品；能够掌握钢琴的基本技术与摹本演奏方法等等。以强化钢琴基础、延伸钢琴技术的原则来制定教学目标，最大限度的提升学生的钢琴演奏能力以及灵活运用键盘的能力。增强学生学习钢琴的自信心，进而以点带全，逐渐掌握钢琴的相关演奏技巧，实现弹奏乐曲或伴奏曲的学习目的，同时在对钢琴有着初步认识的基础之上学会钢琴的保养和维护。端正自己学习钢琴的态度，树立正确的价值观，将认知音乐、掌握钢琴技巧等作为主要的学习目标，加强学生对钢琴的体验、感受，促使学生更加热爱音乐，诱发学生心理产生抨击，进而更好的宣扬民族音乐文化艺术，凸现钢琴的独特艺术魅力。

2.革新高校钢琴教学方法

随着社会的不断发展变化，对人才的需求也在逐渐的发生着变化。高校作为培养人才的主要组成部分，应结合社会发展的趋势，革新教学方法、教学手段、思维方式等，最大化的满足社会发展的需求。传统的“曲目练习战术”已经不再适合今天社会发展的形式，作为教师应摒弃其对钢琴演奏的模仿、对键盘练习的过于追求等，应示范性的弹奏，诱导学生自主实践，总结钢琴弹奏技巧，理论结合实际，创新教学方法，增强学生对于钢琴的综合技能和综合素养，让学生掌握一些实际的钢琴本领，升华学生的钢琴实践能力。这就需要教师不能只局限于某一种教学方法，应结合教学内容和学生的个性特征实施多元化的教学手段，灵活的、多样化、多层次的诱导学生，这样以来有助于提升学生钢琴的弹奏质量。在此需要强调的是：教育学生在弹奏过程中对乐段准确划分调性准确判断的同时，通过对比的方式来体现乐曲的特征，使创作者在作品中所要表达的思想感情能够得以准确的体现。

3.开展钢琴即兴伴奏教学

高等院校钢琴的教学过程实际上市对音乐艺术的一种实践过程，其作用在于以钢琴的音乐表现形式来丰富学生的思维空间，诱发学生创新性思维的产生。如：高等院校中学生的业务生活时间富裕、自由。学生大都爱组织音乐会、歌咏比赛、钢琴比赛等娱乐节目，尤其在节日来临之际，音乐娱乐活动更是不可缺少的。而作为教师可以抓住这个机会，引导学生实施钢琴演奏，锻炼学生的独奏能力和即兴伴奏能力，在实践中总结理论，将理论再运用与实践中去，这样使钢琴的理论和实践形成一个良性的循环，这样以来提升学生钢琴弹奏能力的同时活跃了学生的思维空间，有助于学生创造能力的产生。因此，作为高校钢琴教师可以运用高校的特点，加大开展钢琴即兴演奏教学。在此高校钢琴教师需要注意的是：加强引导学生对键盘的熟练操作程度，各种调师和调性音阶的组成和指法，各级各类和铉的组合、转换与分解，钢琴的主要表现方法，钢琴技巧的运用，歌曲内容、情绪与风格等方面的掌握，和声织体的选择和运用，对乐谱的即兴视奏的能力和快速反应的能力，和歌唱者之间的合作能力等等。要不断的探究、总结，完善钢琴即兴伴奏教学。

三、结语

总而言之，钢琴作为高校教学的主要组成部分，作为教师应加强关注、分析并正视目前钢琴教学过程中存在的问题，进而结合学生的个性特征、自我专业素养等内容，不断的探索、总结，“去其糟粕，取其精华”完善自己的钢琴教学模式，确保高校钢琴教学的顺利进行。

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