江 瑜,李秋实,陈 琛
(西南民族大学城市规划与建筑学院,四川成都610041)
在现代建筑设计中,设计师开始注意到“地域主义”的重要性,他们把当地的文化传统、历史以及生活习惯融入建筑设计中,所以“地域主义”是让现代建筑摆脱均质化和抽象化形式的最好办法。在中国现代建筑设计中,尤其是近年来,随着中国建筑师素质的提高,更多人开始注意到在自己的设计作品中加入中国传统文化元素,这样的建筑让城市更有特色,更加丰富多彩。在建筑设计中融合中国元素是很多因素共同作用的结果,除了建筑的结构、空间、体块组合要体现中国文化寓意,建筑装饰设计对于中国文化的体现也有着不可忽视的作用。
现在,随着人们对中国的了解逐步加深,这个有着悠久历史的古老东方国家已经慢慢地揭开了它神秘的面纱。充满中国风格的设计品开始走红流行,我们看到不论是在服装设计、平面设计,或者是建筑设计、环艺设计,甚至是电影艺术、舞蹈艺术和音乐领域,设计师、艺术家们都充分的在自己的作品中展示着他们对于中国文化的喜爱和理解。
在20世纪90年代,中国风其实就已经在文化、艺术以及设计领域流行起来,那个时候由于人们对于中国文化的片面理解和浅显的认识,大部分时候中国元素在作品中的呈现方式都是表象化的。例如,在一些平面设计作品中可以看到设计师原封不动的加入一些中国传统图案图形。或者经常在一些建筑物上看到设计师在建筑上垒砌一些中国古代建筑的屋檐、瓦片、花格等等。这样的形式虽然也可以让观众感受到一些中国文化意味,但是过于直接的照搬运用,加上施工技术的限制,使得很多建筑在运用了中国元素后效果并不佳。当然设计师开始意识到现代设计应该和地域文化结合起来是很好的方向,但是,究竟应该采用怎样的方式才可以将中国文化寓意很好的融入中国现代建筑设计中?很多中国建筑师开始思考这个问题了。
日本建筑大师安藤忠雄在他的《安藤忠雄论建筑》一书中曾提及到他对现代建筑的看法。他提到:现代主义如果贯穿建筑设计理念的话,就要将所有的要素变成均质化、抽象化的形式,在现实中就要否定风土、气候、历史等固有的要素,但是人们开始逐渐对现代建筑形式持怀疑态度,提出了“它真的可以丰富人们的生活吗?”的疑问,而一种新的建筑设计方法开始受到瞩目,那就是建筑要与地域的传统、历史和生活习惯相融合,回归充满人本主义的“地域主义”(regionalism)。
在这里,安藤先生提到了“地域主义”是解决世界各地现代建筑过于相似的方法。的确,在一段时间内,人们对于现代主义的理解仅停留在了表面的形式上,“现代主义”只被认为是一种造型方法。最终,使得思想上没有任何现代理念的乏味而且雷同的形式主义“方盒子”遍布世界,“地域主义”无疑是解决这一问题的一味良药。为现代化的、几何式的现代建筑注入当地的传统文化、生活习惯,让现代建筑更符合当地特色,不仅是为当地的文化保留做出了有意义的贡献,同时也是在丰富现代建筑语言。
当然,“地域主义”并不是表象化的简单的形式上的处理,仅仅是形式的话是无法持久的,设计师需要做的是更深层次的设计思考,但是要将当地文化融入设计概念中并非易事,它要求设计师对当地文化要有全面的深刻的了解,而且能够将对于文化的理解转变为建筑的形式,如体量的组合,以及材料的运用。
在众多现代建筑中,有一座让笔者印象非常深刻,就是由美籍犹太建筑师丹尼尔·里伯斯金设计的美国旧金山当代犹太博物馆。这座博物馆将犹太民族文化与现代建筑形式完美的结合在了一起,让观众在赏心悦目的同时,对犹太民族文化也有了更深刻和全面的理解,堪称“地域主义”的典范。
笔者认为,从建筑装饰设计方面来说,这座建筑非常完美的在设计中融入了犹太文化寓意。犹太这个民族是个多苦难的民族,人们最熟知的便是第二次世界大战时纳粹对犹太人的疯狂屠杀。他们没有自己的国土,在世界各地流离,又有着被其他民族异化的危机。但是苦难成就的是希望与坚强的民族性格,犹太人一直都在黑暗中努力获取希望,并以此作为前进的动力。
这座犹太博物馆同样是个充满希望的建筑,它不再沉溺于黑暗的过往,而是以一个乐观的姿态展望着美好的未来。不论是建筑外部材料的颜色还是内部的装饰,都采用了明快的蓝色,像海洋的一样的颜色,充满希望与包容。
建筑外部的形态采用水晶结构,这些折线的形体设计不是没有规则的组合,而是来源于犹太教希伯来文字母“Chet”和“Yut”,这两个单字构成的词语正是“生命”,设计师通过这样的方式让建筑的外部形体有了犹太文化寓意。
犹太民族的艺术特征就在于菱形和对称,所以我们在建筑装饰上可以明显的感受到这一特征。建筑外部大量的运用了菱形元素,建筑整个形态就是菱形面组合而成的立体。而在窗户的设计上,也采用了菱形形态,白屋顶上散乱的设置了36个天窗,“36”是犹太历史中一个非常重要的数字,所以设计师用了许多心思将这抽象的概念融入到建筑设计中。
整个建筑可能看起来是抽象的,但是在这貌似混乱无序的表象下,却散发出犹太文化中特有的冷静与理性,设计师里伯斯金从空间结构、外部形态到装饰设计的确立,都有着明确的来源和理由,就是犹太文化。这座建筑因为这特别的设计有了生命,有了意义,有了希望,它似乎变成一个鲜活的生命体在蓬勃的生长着。这座建筑是将文化寓意与建筑形式完美结合的范例,值得我们借鉴和学习。
建筑给予观众的视觉印象来自于建筑的体块组合、结构、空间分割以及材料。而在这些要素中,最直接的影响到观众的感官要素之一就是建筑装饰材料,材料具有的肌理、质感和色彩都会第一时间映入观众眼帘,影响到建筑的整体形式和观众的心理。建筑离不开材料,如果没有材料一切设计都是纸上谈兵。两个体块相似的建筑,如果采用截然不同的材料,那么这两个建筑的视觉效果会差异巨大。所以,不同的材料以及组合方式都可以为建筑形式带来脱胎换骨的变化。在建筑装饰设计方面非常重要的一点就是材料的选择以及运用方法,所以笔者认为通过建筑装饰设计来体现中国文化的寓意是确实可行的。
如何在建筑装饰设计中体现中国文化的寓意?笔者认为可以从如下三个方面考虑。
在众多建筑材料中,竹是种很特别的材料。从古至今,中国人对竹都有种很特殊的情感。在中国文化中,竹与梅、兰、菊一起被用作指代君子高尚的气节,它也是文人墨客们取之不尽,用之不竭的灵感来源。在中国传统文化中,留下了无数赞颂竹的文章画作。再者,竹节节攀升的自然生长状态也被人们看作是节节高升的象征。绿色的青竹充满生命的活力,一股向上的气势扑面而来,所以中国人对于竹的气质历来都是赞赏有加。
从材料强度上看,竹具有较好的支撑力与很强的韧性,在中国,从古到今都被人们广为使用,从餐具、家具、生活用品到建筑材料,竹以它独特的存在形式和特殊的文化寓意,已经渗透到中国人生活的方方面面。所以,这样一种材料与现代建筑形式结合,不仅是会带来别致的装饰效果,同时也会让观众对中国深厚的文化产生无限联想。
在北京长城下的乡村中,就有一座运用竹为主要建筑材料建造的小别墅,它是由日本著名建筑师畏研吾先生设计的竹屋。这座竹屋大量运用竹作为装饰材料,通过竹的疏密的排列来调整视觉效果。竹与竹之间留有或大或小的缝隙,疏密的对比产生很别致的视觉层次感。建筑内部空间与外部环境隔而不断,通透别致。竹屋的竹采用纵向排列的方式,产生一种向上延伸的感觉,空间也因此显得空阔。除了这些视觉上的感受外,由于竹在中国文化中的特别寓意,使观众置身于竹屋时会产生一种宁静悠远,穿越时空的感觉,并且,由于使用竹的关系让建筑带上了淡淡的禅意。
竹不仅是视觉效果很别致、美观,同时也是种天然绿色环保材料。竹取自自然,生长周期短,加工简便,价格便宜,不会对环境造成负担,在人们愈加注重生存环境的今天,竹这种建筑装饰材料显得尤其可贵。
所以在建筑装饰材料上选择有中国特色的品种,可以让人们很好的感受到中国文化的寓意。
在现代建筑装饰设计中,门窗的设计占到了非常重要的比重。门窗在外立面的位置分布,以及装饰手法都会对整个的建筑外观效果产生非常大的影响。目前在许多建筑设计中,建筑师也注意到了在建筑门窗设计中采用中国元素会让建筑更具有中国的地域特色,例如在门窗上装饰中国传统的木质花格。但是如果原封不动的采用古代的图形图案,在某些情况下,可能会与现代感十足的建筑形式形成矛盾,得到适得其反的效果,所以可以在设计中只采用古代图形图案作为设计灵感,再运用构成的方式将其简化、几何化。例如中国窗花格中的冰花纹就可以简化为线材的不同方向的组合,再搭配上中国传统的建筑材料,可以想像传统的设计元素与现代几何化的简约干练的形式相结合会带来怎样强烈的视觉效果。除了门窗可以运用这样的方法,在建筑外立面装饰材料的组合方式上也可以采用构成的方式重新设计,让建筑外立面更具有中国特色。
在人们的概念中,有些特定的颜色是可以代表中国的,例如中国红。红色一向是中国人喜爱的颜色,它浓烈欢快,带有很强烈的情绪。在节日或欢快的时刻,中国人总爱借以此色来表达心情。同时红色也是庄严、肃穆、伟大的颜色,它是血液的颜色,代表着人们心中那份崇高的信仰。从古到今,中国人的生活中就不缺少红色,新娘的嫁衣,美丽的剪纸,建筑的装饰,还有我们的五星红旗,都是美丽的红色。红色不仅仅是种色彩,对于中国人而言,这种颜色更深层次的意义还在于它包涵了中国文化的寓意。
如果把如此具有中国特色的色彩运用在建筑设计中,必会使人感受到中国的气息。例如今年举行的上海世博会上,中国馆就运用了传统的中国红作为建筑主色,鲜艳醒目的红色让人在很远的地方就可以看到中国馆,犹如五星红旗在人们心中飘扬,红色永远都是中国在世界上最醒目的代表。红色和简洁现代的建筑形式结合,达到了意想不到的效果,相信每个看过它的观众都会感受到浓浓的中国气息吧。
除了中国人最喜欢的中国红外,一些特殊的色彩搭配也可以让人想到中国,例如白色与靛青的搭配,源自中国古代青花瓷;红色与黄色搭配,来自我们的五星红旗;粉绿与嫩粉搭配,来自于古代彩瓷……
颜色带来的装饰效果是最直观的,它不仅给了我们视觉感受,同时也带来了心里感受,所以建筑颜色的选择和设计是非常重要的。
建筑设计是一件繁复的工作,需要建筑师经过大量的思考,反复的试验才能完成的事。
2010上海世博会中国国家馆的设计是将中国文化寓意与建筑形式结合的一个成功的尝试。中国国家馆的设计主题是“城市发展中的中华智慧”,建筑整体外形酷似中国古代官帽,所以也被人们昵称为“东方之冠”,也有的观众认为建筑外形很像一只巨大的中国结。
在整体设计中,国家馆居中,整个形体呈一个向上升腾的态势,中国红显得格外醒目;地区馆水平展开,以舒展的平台基座的形态映衬国家馆,形成一个层次丰富的城市广场。国家馆与地方馆共同组成表达盛世大国统一的美好主题,展示着中国庄重祥和的国家形象。抽象而现代的几何化形态设计散发着浓浓的中国气息,这中国文化寓意不是从表象化的图案图形中来,而是来自建筑的内心,因为建筑师将抽象的文化概念融入了实体建筑形态中,融入了建筑装饰设计中。所以,在建筑形体、结构、装饰材料、色彩的共同作用下,我们感受到了中国文化的寓意。
一个好的建筑是建筑师智慧的结晶,要在设计中完美的融合中国寓意是结构、体块和装饰材料共同作用的结果,正如优秀范例中国国家馆。笔者在上文中提到的几种设计方式是从建筑装饰方面入手考虑将中国元素融入现代建筑设计,这只是一方面的努力,还期待建筑师能提高自身的素质,从建筑结构、体块组合以及装饰设计各方面入手,让观众看到真正融入中国元素的优秀现代建筑作品。