十年磨一剑梅花寒中香——读吴卫教授《中国传统艺术符号十说》随想＊

唐卫东

(南华大学设计与艺术学院，湖南衡阳421001)

十年磨一剑梅花寒中香
——读吴卫教授《中国传统艺术符号十说》随想＊

唐卫东

(南华大学设计与艺术学院，湖南衡阳421001)

《中国传统艺术符号十说》是一部从点到面、由外而内对中国传统艺术元素深入探究的力作，耗费了作者十多年的时间。作者选择了10个耳熟能详的中国元素，运用符号学、文化人类学、图像学等西方现代理论方法对10个中国传统艺术符号进行了透彻的解剖和诠释。其治学严谨、行文规范，为我们研究传统艺术小品树立了严谨的科学研究榜样，也为我们研究传统艺术文化提供了扎实的理论基础。

中国传统;中国元素;传统艺术符号

中国传统艺术符号是保留至今且不可再生的非物质文化遗产，对她进行研究是挖掘和传承祖国文化保藏的需要。国内外众多学者对中国传统艺术都进行过不同程度研究，如著名学者张道一先生的《麒麟送子考析》、已故美术史论家滕固先生的《燕下都半规瓦当上的兽形纹饰》等等。而吴卫教授所著的《中国传统艺术符号十说》是一部从点到面、由外而内对中国传统艺术元素深入探究的力作。《中国传统艺术符号十说》源于作者跟随其硕士生导师——湖南大学建筑学院院长魏春雨先生从事建筑室内设计方面研究时，对传统艺术小品所产生的兴趣，从此便立志要专门研究中国传统艺术小品;后师从清华大学美术学院柳冠中先生，系统全面地研究中国传统艺术设计;再后来自己从教，继续研究，不断完善，耗费了十多年的时间。一个学者能够在当今物欲横流的年代，在这么长的时间里持续研究一个话题，承担这样一项可能对别人来说比较枯燥乏味的学术研究工作，实在是令人敬佩。

一 解剖中国传统艺术符号透彻明晰

《中国传统艺术符号十说》是一本介绍中国建筑装饰及视觉传达领域具有典型意义的10个代表中国符号的详细解说本，属于具有中国特色的传统艺术文化研究范畴。对于中国传统艺术小品的研究，其实早在20世纪40年代，梁思成先生就曾提出过:中国传统装饰艺术小品需要学者去归纳研究;［1］但到现在为止，系统而又深入地研究传统艺术小品的学者并不多，吴卫教授就是其中的典型代表。他具有良好的学术背景，其本科毕业于湖南大学设计艺术学院工业设计专业，期间因成绩优异作为交换留学生到日本千叶大学工业意匠学科留学，此后还攻读了湖南大学建筑学硕士学位，接着继续在北京深造取得了清华大学美术学院设计艺术学的博士学位。因此，吴卫教授对于传统建筑装饰小品和西方的现代设计理论都有较深入的研究，并形成自己独到的见解。作者毕业后在高校任教便一直从事中国传统艺术研究的学术工作，在20多项专题研究中精选出“擎天一柱——华表”、“神龟驮碑——赑屃”、“镇墓神兽——辟邪”、“陵道神羊——獬豸”、“吉金国器——商鼎”、“宅门枕石——石鼓”、“秦琼敬德——门神”、“构成彩画——旋子”、“吉祥驱火——脊饰”、“三足财神——金蟾”等10个较为成熟且经典的中国元素，形成《中国传统艺术符号十说》一书。这些传统艺术小品都是中国传统艺术文化的优秀案例。作者是在大量的资料搜集和田野考察的基础上完成撰稿工作的，其学术研究方式是科学且严谨的。这十个符号实际上是按照从传统建筑的外体到内部的顺序来排列的。

吴卫教授的《中国传统艺术符号十说》不是依照《中国美术史》、《中国工艺美术史》和《中国建筑史》等教科书形式去讲述传统艺术，不是简单的就传统而传统，没有表面地理解传统符号。而是先从文献中索取真实史料，再进行田野考察，最后按照科学的逻辑推理，对每一个艺术符号的背景、外在特征做了细致的分析。诸如从事传统艺术研究等“向后看”的学术工作，其本质是探究事物的原因和原理。一般来说做“向后看”的学术研究依托三种方法，一是古典文献、二是考古文物、三是逻辑推理。吴卫教授的研究思路就是先还原、再比较、后分析。除了从文献中索取真实史料外，更偏重于考古和现存文物图像的历史性，从图像学的方法入手，结合个人多年来对设计和生活的理解，按照科学的逻辑推理，对每一个艺术符号形成和发展的原因和原理都作了较详尽的解说。［2］例如《擎天一柱——华表》，作者以历史文献和自己的田野考察为基础，首先对华表的概念做了详细的介绍;然后对华表上的柱头与云板从外在形式和深层内涵进行了深入阐述，并对与华表相关的表柱(交午木、桓表、石望柱、棂星门和二柱门)进行了对比研究，揭示出华表是中国传统建筑文化的载体，是礼制建筑文化的必然结果，体现了“天地合一”的儒道思想;最后指出华表不是孤立存在的，从华表身上可看到中国礼制文化对建筑小品的重要影响，蕴含着建筑之外深刻的人文内涵。又如《构成彩画——旋子》，作者首先回顾了中国彩画简要的历史及其分类，接着细致地讲述了旋子彩画的组合形式——“勾丝绕”、“喜相逢”、“一整两破”、“一整两破加金道冠”和“一整两破加两路”;又从纹饰特征、设色分布和工艺制作等方面把清代旋子彩画大概分成了“金琢墨石碾玉”、“烟琢墨石碾玉”、“金线大点金”、“墨线大点金”、“小点金”、“雅伍墨”和“雄黄玉”等几种做法，并且总结出旋子彩画的图案特点和色彩特点;最后指出建筑彩画是木结构维护功能和装饰形式完美结合的产物，它具有防蛀、防潮、防腐的作用。另外，作为古建筑装饰的旋子彩画，它与纯粹的绘画创作有所不同，它是我国古典建筑艺术不可缺少的一种工艺绘画，是结合了油漆技法和图案艺术的富有中华民族特色的装饰艺术，并且可以上升到古代官方礼制建筑等级的视觉符号系统。

《中国传统艺术符号十说》能够帮助我们更加深刻地理解祖国传统艺术符号后面隐藏的博大而深刻的文化内涵，使我们更加看清身边这些国宝的可爱之处，从而更加珍惜和关注传统艺术，当然这也为我们艺术文化研究打下坚实的理论基础。传统艺术是我们创造具有浓厚“中国精神”的设计作品的重要基础。例如，香港著名设计师靳埭强就以中国传统文化为基础，创作了许多意境独特的具有“中国精神”的现代设计作品，屡获多项国际性设计大奖，并以此奠定了自己的国际设计大师地位，也为提升中国设计的国际影响做出了很好的表率。

二 运用西方现代理论解读传统元素

吴卫教授的《中国传统艺术符号十说》不是类似过去相关书籍那种简单的图片收集加说明的做法，而是运用符号学、文化人类学、图像学等方法来研究经典中国元素，所得到的研究成果是科学的有说服力的。符号学、文化人类学和图像学是西方现代人文科学的研究方法，作者运用这些方法来研究中国传统艺术符号，以新的视角看待我们自己的国宝，使我们不会停留在传统艺术的外在特征上，而让我们更加深入地了解到传统艺术背后所隐藏的故事和博大的人文内涵。

例如《宅门枕石——石鼓》，作者从符号学的角度对装饰艺术小品抱鼓石进行了深入探析。并通过描述传统符号物的“能指”特征，揭示出其符号背后隐藏的深邃的礼制文化的“所指”内涵。抱鼓石是位于宅门入口、形似圆鼓的两块人工雕琢的石制构件，并非单纯的装饰品，而是中国宅门的功能构件，起着围护大门撑门面以壮主人威势的作用。抱鼓石已经不仅仅是一种表面的装饰样式，而是扎根于社会生活深层的一种居住文化。它是物化的礼制文化符号，也是“非贵即富”的门第符号。抱鼓石是居所主人政治、经济等级和地位的象征，是一种通过装饰符号语言将内在文化特征展示于外的典型事例。又如《吉金国器——商鼎》，作者主要从图像学的角度对商鼎的形制进行了详尽的描述。认为鼎作为饪食器经历了从鼎逐渐过渡到鬲、甗、釜，最后实现了镬、釜与鬲的分离，三足或四足只是作为承托和炉灶作用;然后又对以兽面纹著称的饕餮纹进行了探讨，并指出烙上历史痕迹的鼎纹饰，起到了美化和界定器物属性的作用，并且蕴含和折射了当时的历史文化背景，是商代先民们的祖先崇拜和图腾信仰的真实写照;最后指出在鼎的身上赋予了人的社稷纲常、伦理礼俗、图腾信仰和宗教观念，记录了中华文明的典型特质。

中国传统艺术小品是为了满足人类的某种物质功能和精神要求孕育而生的，研究它们对于我们艺术理论与设计实践也大有益处。由于对传统艺术小品这一客观存在的文化现象从理论的高度加以总结、归纳并交叉研究，并系统地从符号学、文化人类学、图像学等方面来进行系列研究的书籍还很少见到，所以该书也弥补了学术界此方面的不足。

作者治学严谨、行文规范，对于每一个细小的艺术符号和所有的古文文献出处，都通过中国期刊网和相关文献资料做过认真的审核，或做过全面而深入的田野考察，在每一专题符号的后面都详细标注了文献和图片出处，为后来者树立了很好的榜样，提供了扎实的信息源和资料基础。《中国传统艺术符号十说》弥补了许多传统艺术符号研究中的不足，并展示了一套科学的学术研究方法，其思路与成果值得艺术界同仁学习和借鉴。《中国传统艺术符号十说》一书将激起人们对祖国传统艺术小品的热爱和兴趣，从而引发更多的人从事传统艺术理论方面的研究工作，逐步推进传统艺术学术研究的广度和深度，使这项研究不断地拓展并延伸下去。

正如作者所期望的，“有了历史，现在和未来将更加精彩”。［2］4

［1］梁思成．为什么研究中国建筑［M］．北京:生活读者新知三联书店，2006:254．

［2］吴卫．中国传统艺术符号十说［M］．北京:中国建筑工业出版社，2010．

Ten Years Grinds a Sword，Freezing Cold Scents a Plum Blossom——Reading Professor WU Wei＇s Ten Chinese Traditional Art Signs

TANG Weidong

(School of Design，University of South China，Hengyang，Hunan 421001 China)

Ten Chinese Traditional Art Signs is a representative masterpiece that explores Chinese traditional arts in depth from point to surface，from outside to inside．Professor Wu spent more than ten years on this book，in which ten familiar Chinese elements are selected and interpreted thoroughly by using the modern western theories of semiotics，cultural anthropology and iconography．The rigorous scholarship and textual specification of the author sets an example of scientific research for us，and the book also provides a solid theoretical foundation to study the traditional art and culture．

Chinese traditions;Chinese elements;traditional art signs

J120．2

A

1674－117X(2011)03－0153－03

2011－02－17

唐卫东(1967－)，男，湖南永州人，南华大学设计与艺术学院副教授，主要从事产品造型设计研究。

责任编辑:李珂