城市—永不厌倦的母题

□文/本刊记者 韩西芹

城市—永不厌倦的母题

□文/本刊记者 韩西芹

CITY—AN EVERLASTING THEME

沈小虞 1959年生于重庆，2008年留学俄罗斯，中国美术家协会会员、韩国现代美术家协会名誉理事、法国银河艺术联盟东方文化艺术顾问，现任重庆师范大学美术学院副教授、重庆市美术家协会副秘书长、重庆国画院艺术委员会委员。

▲《构成都市》77cmx53cm

他是俄罗斯史上第一个被俄罗斯克拉姆斯科伊国立美术博物馆邀请举办个人画展的中国人，且被盛赞为“那些富有诗意的作品和其中透露出的轻松感能给人带来喜悦”。

他是土生土长的重庆人，从事绘画近30年，从未停止过对这座城市风景的痴迷刻画，并称“这已成为本能，将是永不厌倦的母题”。

他坚持自己的艺术道路，倾心于美与善的事物。所谓惟美，更在于画出自己的内心世界，期待把自己内心深处的情感开发出来。

……

在沈小虞的画室，一幅幅油画就像清澈冰凉的泉水不断涌进观者的视线，在安然恬静的气息中，不经意间就引发了内心柔柔的感动。

沈小虞的题材始终就是他居住的再熟悉不过的城市，视线自然落在那些古旧民居、隐没的江雾、有质感的远山风景。沈小虞的画笔严谨中不失潇洒，树枝随着微风轻轻拂动，笔头轻轻一点，江岸边的屋舍跃然而出。此类主题一再重复，画家按自己的方式勾勒并组织空间，情绪的把握很有分寸，其作品中独特的色彩、色块、线条的韵味让人常感新奇。

也许是审美与情感天性使然，从学画之初，沈小虞就热衷于对重庆城市的凝注与刻画。他参加过五十多场画展，画作多次入选国内各种重要艺术展览并获奖。在这些沉静的画面中，画家为重庆这座山水城市的过去与现状勾画出清晰的图景，似乎还能听到时光轻轻抚过黑白灰胶片上的声音。《光影的行者》有光有影，宁静与清寂地洒落层层高楼；《重庆的早晨》若隐若现，长江上的一叶扁舟仿佛构成了都市的音符；《倒影》在潺潺流水声中，在思绪缓行的脚步声中，感受到一脉温情；《黑白灰的风景》在眺望中浮现，似纷乱的情感掠过画家的心坎，他要捕获的正是那稍纵即逝的历史画面。

▲《五月阳光》140cmX110cm

▲《有中巴车的小镇》80cmX60cm

2008年9月，沈小虞作为访问学者前往重庆友好城市俄罗斯沃罗涅日州的国立师范大学访问、考察绘画艺术，为期一年。也是这样一次机会，他带着自己的作品闯入了另一个艺术世界。在那些日子里，与异国风光一样醉心的还是艺术。沈小虞频频光顾美术馆和博物馆，目的在于从西方艺术汲取养料，探寻前辈大师的绘画精髓。他把自己关在画室里，将与大自然美景心灵沟通的每个闪亮瞬间，用画笔涂抹下一个又一个动人心魄的印象。当羁旅海外的孤独与乡愁缠绕心头，他手中的油彩也一遍遍涂抹着梦里的故乡。

俄罗斯艺术家们看到了沈小虞的作品，大为兴奋，推荐他参加沃罗涅日州艺术家联盟组织的“小幅画美术作品欧洲巡回展”。结果，他送去的10件作品全部入选，画的全是山城重庆，方寸之间书家乡情怀，滴水之墨展重庆魅力，让眼界甚高的评委慨然惊叹。至此，沃罗涅日州的艺术家知道了在他们的城市中有位中国重庆的画家。

▲《顿河边上》60cmX50cm

▲《倒影》50cmX60cm

▲《秋去坦波夫》50cmX60cm

之后，俄罗斯克拉姆斯科伊国立美术博物馆力邀沈小虞在该馆举办了个人画展，展览一个月，广受社会关注和好评，也为重庆和沃罗涅日两城市的文化艺术交流翻开了新的一页。该美术馆馆长慨叹道：“我们终于有了中国的美术作品。”一位学者激动地表示：他是一位艺术家，也是一位艺术的使者，给我们带来了中国的文化，同时他的作品也把我们带到了中国，犹如走在中国的大街上……

回国后，沈小虞又恢复了不被任何事物干扰的工作状态。他坚持每天创作，坚持画自己想画的画。他说绘画是一种享受，其实一点不孤独。曾经有朋友问他，你的画在哪里？沈小虞灿然一笑：我的画最大，就是大自然。

▲《冰河巴甫罗夫》70cmX60cm

▲《后山的风景》80cmX60cm