中国古代陶瓷艺术与现代工业设计之间的联系

张岳帆 苏英亮 张立昆

河北建筑工程学院

虽然现代工业设计兴起于20世纪初期,但是我们注意到,在人类数千年的器物制作过程中,一些设计的思想在当时已经形成并得到发展.而且,中国古代造物活动,特别是陶瓷艺术与现代工业设计之间存在着很多联系,比如说形态与比例、仿生原理与几何造型、工艺与色彩、材料与色彩、工艺与形态等.而这些正是现代工业设计需要考虑的重点方面.下面我们翻开历史的书页去看一下它们之间的联系吧.

1 形态与比例

中国是瓷器的故乡,瓷器的造型反映了我国艺术设计所达到的举世称赞的高度.宋代是我国陶瓷发展的鼎盛时期.与唐瓷圆润丰满的造型不同,宋瓷形象简洁而优美,千百年来多为人们所赏识.器皿造型在比例和尺度上的恰当性,使人感到减一分则过短,增一分则过长.从中我们不难发现形态的美观与比例的适当之间的关系.

在现代工业设计中形态与比例的考虑是一个重点.黄金分割比(1∶1.618)被认为是美妙的比例,它在很多建筑造型中有所运用,而人体中也有多组它的存在,现代工业设计中黄金分割比也有广泛的运用.比如美的微波炉的门的比例就是一个例子,使得微波炉的形态美观大方.台式机电脑的音箱有一个牌子叫漫步者,它的比例设计也是运用黄金分割比的一个典型的例子.

2 仿生原理与几何造型

古代陶器的制作将仿生原理与几何造型有机的结合了起来.陶器出现于新石器时代,在我国已有八千年的历史.陶艺的发展,体现了艺术设计在陶器制作中的重要作用.黑陶工艺以造型取胜,除了品种的多样化,器形也逐渐定型化.黑陶的功能更加适应生活实用的要求.并且,它的制作可以看到仿生原理与几何造型有机的结合.比如鬶的造型,最早为圆腹﹑小颈,口在腹的上部,像一个瓶子下有三足.以后腹变为扁形,口部渐移至器体的前侧,成鸟啄状.再后来,口部渐渐扩大,由三实心足变为三空心足,把手也做成绳纽状.最后,演变为颈腹不分的“冲天流”,宛如一只挺胸扬首﹑举止傲慢的大鸟.

从中我们看出,鬶的造型模仿了鸟的造型.确实,在漫长的造物活动中,仿生形态占有很大的比例.丰富而优美的生物形态给设计者以灵感和启迪.在现代设计中,仿生形态的运用的例子比比皆是.比如日本设计师lsao Hosos设计的“苍鹭”台灯.台灯的整体造型就像一只鸟——苍鹭.台灯的灯罩部分像苍鹭的头,灯架部分则模仿苍鹭的身体,灯架的弯曲就像苍鹭在饮水.这个设计将仿生形态与功能结合起来,妙趣横生.菲利普·斯塔克的榨汁机的设计也是仿生形态运用的一个典型的例子,榨汁机看上去象一个蜘蛛的形态,滑稽而优美.

再来说一说鬶的几何造型.英国艺术评论家里德在《艺术与工业——工业设计原理》一书中指出:工业设计被称为抽象艺术.抽象艺术是通过产品本身的造型而不是外加装饰来提高产品的审美感染力,它是利用几何形体来造型的.产品的形式并不是几何学意义上的单纯和谐和比例等合理性问题,而是如何通过审美的创造而为人所欣赏的问题.几何造型与制作的方便结合起来,恰当的几何造型富有美感.现代工业设计更强调以几何造型为主,使产品形式单纯明快、轮廓简单.当代平板液晶电视的设计是几何造型的一个绝佳的例子,除了直线条以外没有任何的装饰,单纯而美观.

最后需要指出的是,几何造型并不排斥仿生学的有机形态,只是它更加抽象和更加简洁.

3 材料与色彩的关系

在瓷器艺术中,我们可以发现材料与色彩的关系.唐代越窑(今浙江一带)盛产青瓷,以瓷的青色为美,追求似玉的效果.长石釉的应用,使釉质匀润,釉色柔美.瓷的色彩美,和材料——长石釉的运用有很大的关系.在现代工业设计中,我们要设计的产品的颜色是和材料的属性有关,所以掌握材料的属性就至关重要.材料技术反映了对于新型原材料的开发和材料加工工艺的进步.一般人工材料可分四类,即金属材料、陶瓷材料、高分子材料和复合材料.玛里奥·博塔设计的椅子中体现高科技质感的大方而美观的银色是和金属的运用有大关系的.所以,在现代工业设计中,熟练掌握材料的特性是至关重要的.

4 工艺与色彩

色彩不光和材料的属性有关,和材料的加工工艺也有很大的关系.在瓷器艺术中:就瓷器呈色原理上说,从青瓷到白瓷是一次工艺技术上的飞跃,正是在技术基础上才能取得艺术的表现力.只有在釉中使铁的含量大大减少,掌握好高温技术,而且使瓷胎中氧化钙的含量又较多时,才能生产出白瓷.产品风格特性的形成,不仅与产品的功能、结构以及材料特性相关,而且与加工工艺密切相关.良好的造型设计,必须通过恰当的工艺手段,才能产生应有的质量效果.现代工业设计中有一种水壶的设计就是设计师对产品采用的铝材料应用了阳极氧化工艺处理,使得水壶得到新鲜氧化膜,具有多孔状结构,使膜层具有极好的吸附性,对各种染料表现出极强的吸附能力,因而再经过一定的工艺处理,就可染上鲜艳的色彩.阳极氧化工艺的应用,使得水壶本身不仅得到了保护,还得到了装饰,增加了产品的附加值.

5 工艺与形态

产品的形态和加工工艺有着极大的联系.半坡型彩陶的典型器形有圜底盆或钵、卷唇盆,其次有折腹盆、细颈大腹壶、葫芦形器等.所谓典型器形的圜底盆和钵似乎是从完整的球形体上截取一部分,如果从中截取一半则为盆,截取大半或小半则为钵或盘,在这些形体上全无供放平稳的底部和供拿用的把或折唇.原始人一开始就选择球形作为陶器的基本形体,这种形体对于以泥土为材料的陶器来说无疑有很多优点,如容易成型,不易损坏,容量较大等等.通过上面的例子,可以看出加工工艺和产品形态之间的关系是多重要,任何一种设计出的形态,都需要与之相对应的加工工艺.我们的产品设计师,如果对加工工艺一无所知,设计出来的图纸可能只是纸上谈兵.

在中国古代的艺术设计中,陶瓷艺术是最具代表性的艺术.它的制作中蕴涵了许多重要的设计思想.通过以上的分析可以看出,我国古代的陶瓷艺术已经考虑到形态与比例、仿生原理与几何造型、工艺与色彩、材料与色彩、工艺与形态之间的关系,这些设计思想对与我们从事现代工业设计的设计师们有很大的借鉴作用.需要我们认真加以研究和学习.现代工业设计有了很大的发展,在设计中要考虑很多因素.但是形态与比例、仿生原理与几何造型、工艺与色彩、材料与色彩、工艺与形态仍然是我们工业设计中应该考虑的重点因素.当然,古代的造物活动中考虑的不仅仅是以上我们列举的几点因素,还有很多的方面,这些都有待我们的设计师去认真的研究和总结.同时,在我国丰富而灿烂的艺术设计中,还有青铜器设计、漆、木、玉等器物的设计,这些都是我们艺术设计的宝贵遗产,是我们设计师的丰富营养,也有待我们研究和学习.我们所做的工作,最终都为了同一个目的,促进现代工业设计水平的提高.

[1]凌继尧,徐恒醇.艺术设计学.上海:上海人民出版社,2000