县级舞台美术设计与应用

□张建民

县级舞台作为展示群众文化的窗口，集中体现了艺术与生活、诗意与现实，更充满了科学发展的时代感。所以，其舞台设计在整体上就必须把握时代特征，从现实出发，用浪漫主义情怀表现出艺术性和时代感。县级舞台的用途较为广泛，所以就需要科学地对现有环境与条件进行简单而合理的配置，并要求对不同主题的晚会或者演出进行不同的舞台设计。

舞台美术随着舞台演出艺术的发展而发展，在发展中科技的进步起了很大的作用，科技的发展推动了舞台美术设计的发展与创新。二十世纪科学技术的发展，使舞台美术完全被现代化的科学技术所武装，尤其是半导体、塑料与电脑的发展给舞台设计以新观念、新方法。新技术和新材料的运用，使舞台美术表现出各种风格、形式多样和个性化的发展趋势。舞台设计不再局限于对视觉美的满足，而是转化为一种空间的流动美，在观众、剧场、演员之间形成共鸣。

舞台美术设计在综艺晚会中的作用不仅是要给晚会构建一个美的演出空间，而且还要深入表达晚会的主题思想和精神内涵。因此分析和挖掘主题思想的内容，揭示主题内涵，创造具有深层含义的外部形式，是舞台美术设计的现实需要和未来发展趋势和方向。

一、针对实际需要进行舞台美术设计

舞美设计者不能以个人的主观感受代替他人的感受，舞台背景必须根据演出内容、导演构思和舞台美术设计的意图，将舞台幕布、平台等，运用于平面绘画、立体造型、光形技巧等装置艺术进行处理，为表演者创造特定的环境，为演出提供更好的表现力。

县级群众文化工作经常接触的舞台美术设计主要是应用于各类庆典、会议和颁奖典礼当中。在会议及颁奖典礼中的舞美设计表现的是一种庄严与秩序感，布景不像文艺演出那样要求灵活多变，一般较容易把握，在这里就不多做分析。

举办晚会一般也是由于资金及技术投入有限，舞台美术设计在创造上基本是以一当十，以少胜多，以局部替代整体，以虚代实。少花钱办大事成为我们设计的信条。虽如此，但也产生出了舞台美术设计的独特个性与别样风味。

气氛是舞台行动的速度、节奏，通过演员行动的环境，通过声和光创造出“正确的气氛”，它既反映演出的主题，又表现舞台生活的节奏。

舞台美术设计追求细节的具象和真实，没有细节的生动是僵死的，也不可能产生生命的张力。在处理晚会中表现人民解放军抗震救灾的舞蹈《水魂》的舞美效果中，舞美工作者追求细节真实，但并不是自然主义的模仿，更不是制造幻觉上的真实。正如瑞士舞台美术家阿庇亚所说：“不要去创造森林的幻觉，而应去创造处于森林气氛中人的幻觉”，“不断寻找感动，不断感动他人正是他们对于舞台设计的追求。”在观看《水魂》的表演中，舞蹈所折射出的光华仿佛净化了一切，让观众的心浸入到那感人肺腑的情景中。随着演员在水中沉浮，观众的心忽而在浪尖上颤抖，忽而又在深渊里沉沦，顿时，宇宙的万象仿佛纷至沓来，又似乎一下什么也没有了，只觉得有一团团不可思议、难以名状的情感火焰从四面八方扑将而来，让人忘了呼吸。忽然，在浪涛汹涌的水波中，小女孩被一双“巨大”的手托举了起来！灯光炽热了！音乐沸腾了！人民解放军在观众心中站立起来了！这不就正如罗伯特·埃德蒙·琼斯所说的“舞台设计是一种风度，一种情调……它共鸣，它加强，它鼓舞，它是一种期望，一种预示，一种张力”吗？

舞台美术设计是受到种种限制的实用艺术。在众多成功的舞台设计背后，我们也遇到了这样那样的限制：如资金不足、设备陈旧、技术条件不够等，这些都需要我们因势利导，因地制宜地加以利用、创造和革新。当然，有些实际困难还有待进一步解决。

二、未来舞台美术设计的发展趋势

当代舞台美术设计是“科学技术的艺术再现和艺术的科技升华”。可以预料，未来舞台美术的设计与体现，将会更加自动化，舞台空间将会更加多维化和立体化。特别是电脑灯光的应用和多样化、光色变化的无限自由和造型的丰富多样等。可以说，多种新颖技术与丰富的舞台表现力相互作用，各种风格相互融合，已成为冲击观众视线，激发观众共鸣的必不可少的手段和途径。

因此，无论怎样发展，舞台美术设计都应该根据演出本身的要求，遵照导演所要表现的时空、情节去体现，以创造足以能感染观众、带动观众情绪与想象力的作品。