□关 静
在现行声乐教学中,不仅存在着大量的教学效率低、学生成材速度缓慢的低效教学,还存在着学生声乐水平停滞不前的无效教学,更有甚者,导致学生声乐水平倒退和坏嗓等严重的教学失误。主要原因不外乎三点:一是声乐教师没有真正掌握歌唱艺术的真谛,缺乏正确的歌唱艺术观念,因而无法引导学生顺利地进行声乐学习;二是声乐教师不懂得或不遵循声乐教学心理,缺乏行之有效的教学方法和训练手段;三是学生不具备学习声乐的嗓音条件、乐感和良好的心理。因此,我们大力提倡并实施声乐的有效教学。具体方法如下。
要实施声乐有效教学,首先必须重视“选苗”。没有好的声乐“苗子”,再好的声乐教师,再伟大的声乐教育家也将在声乐教学上难有作为。为了确保选准,首先必须合理设置考试科目,改革考试内容。一方面在专业上不能过分强调表演水平、形象和嗓音的条件,更要重视考生的音乐素质和音乐基本素质;另一方面,要加强考生文化成绩的要求,贫乏的文化知识,必定会抑制学生艺术、教学才能的发展。
其次,招生学校要把好专业面试关。一是要坚持刹住招生考试中找关系、走后门等舞弊行为,把“关系生”、“后门生”拒之门外;二是要加强对考生思想品质和心理品质的考查。
再次,教育主管部门和招生院校要严格控制招生规模。近几年来,由于盲目扩招,生源质量明显呈下降趋势,给音乐有效教学带来了很大的难度。
要实施声乐有效教学,拥有一些好的声乐师资队伍是关键。一位意大利歌唱家曾直截了当地宣称:“歌唱的秘密就是找到一位好教师。”因此,音乐教师要努力学习、钻研,不断探索和积累,须从以下五个方面努力提高音乐教学能力。
1.音乐教师要有正确的歌唱艺术观念,掌握正确的唱法。音乐教师尤其是刚毕业的年轻教师,要通过各种渠道的学习和提高,形成正确的歌唱艺术观念,尽可能多地掌握各种风格作品的演唱。
2.声乐教师要有个好耳朵。声乐这门艺术主要是通过听觉来进行。声乐教师必须借助敏锐和有经验的听觉准确判断学生发声和演唱时的音准、节奏、音质、音色、共鸣、气息、吐字等情况,并及时对学生的发声和演唱做出调整。
3.声乐教师应具备较强的舞台演唱能力和一定的钢琴伴奏能力。“善歌者使人继其声”。具备示范歌唱能力的教师可以使“言传”与“身教”有机的结合起来,使其教学更具魅力。学生通过聆听教师的范唱,不仅可以直接模仿教师的歌唱方法,还可以体会教师对歌曲的理解和艺术表现,达到对作品深层次的理解和把握。
4.声乐教师必须具有“对症下药”的能力。每一位声乐学生在声乐学习中或多或少都存在着歌唱发声技巧和歌唱艺术表现上的问题,声乐教学实质上就是师生合作,及时发现问题和动用有效的训练手段逐步解决问题的过程。
5.声乐教师必须具有全面的文化艺术修养和相关的科学知识。声乐是音乐、诗歌和演唱技巧完美结合的艺术,好的演唱必须建立在科学的发声技巧、丰富的情感体验和浓厚的文化底蕴基础之上。总之,声乐教师的知识结构、艺术修养越全面,越能培养出优秀的声乐人才。
构建如此师生关系教学离不开师生间密切的配合、良好的互动。1987年,美国高等教育协会发表了题为《高等教育教学新动向》的报告,该报告在总结美国高校50年的教育实践的基础上,提出了良好本科教育的七项原则,其中首项原则就是鼓励师生的接触。要实施有效的教学,必须构建民主、平等、和谐的师生关系。首先,在很大程度上,声乐教师与声乐学生是合作伙伴关系,因此,师生之间应该经常进行学术的交流;其次,应建立无权威性的学习环境,在教学中教师不要主观、武断、生硬、居高临下地对待学生,在一切可能的教学环节中,都让学生积极参与其中,允许不同意见的存在,鼓励学生大胆提问和质疑;第三,教师是为了学生而存在的。教师应加强师德修养、增强服务意识,努力成为学生所期待的良师益友。学生也应该养成讲文明、懂礼貌的习惯,尊重教师的劳动成果。
教学过程的本质决定了学生在教学中的主体地位。教师的主导作用则体现在把学生自主的学习活动有效地组织起来,把学生的主体作用发挥出来。一方面,声乐教师要晓之以理,动之以情,示之以范,培养学生学习歌唱的正确动机,浓厚兴趣,真挚的感情,顽强的毅力。另一方面,教师必须按照学生的认知规律和心理特点,选择适应学生的教学方法,指导学生学习,使学生学会学习。学生自我意识教强,声乐教师就应当保护他们的自尊心和自信心,引导他们成为学习的主人,自主学习或与同学结成伙伴进行合作式的声乐学习。学生的认知能力较强,尤其是思维,达到了较高的程度,教师就应该鼓励和指导学生在课堂内外进行声乐学习和研究。
总之,实施声乐的有效教学除了上述所讲的几点之外,还需要有一套与之相互匹配的教学突出主体性,并拓宽教学内容,这样才能培养出高素质和开拓型的音乐教育人才。