浅谈建筑的超现实主义实践

严山艾

建筑的新与旧、传统和现代、各种不同文化元素永远处于相互融合和影响之中。当前,随着各种艺术流派的发展,建筑的创造手法早已突破了传统手法的限制,朝着更加多元化的趋势发展。其中,超现实主义的风潮越来越多的占据了人们的视野,从迪拜到中国,那些似乎只能从幻境中出现的场面由极富锐意精神的建筑师们给我们一一呈现,而美国当代建筑师的代表人物之一的斯蒂芬·霍尔的众多建筑作品正是这其中的典型代表。

伟大的超现实主义画家马格利特(René Magritte,1898年～1967年),这位才华横溢的比利时艺术家,用其一生追寻“形而上绘画”,他以“自动的活动、无意识的自动作(Automatisme)和梦幻世界”展开创作,通过一种充满诗意的表现来描绘自己身边的世界和自己的物品,使我们看到它们的存在。他既把画作为解放的方法,又把它作为知识的工具,从而创造一种不受理性控制的形象,达到想象力的解放。

强调亲身的体验、摒弃既有的认识和经验对事物内质的认知,超现实主义的这些艺术诉求和霍尔所崇尚的建筑现象学“直接认识”有着异曲同工之妙,霍尔的建筑现象学以“透过事物的表象,真正研究事物的本质”为出发点,对光、色彩、材料等建筑元素的原发性的认识,强调人在建筑中的体验。

由斯蒂芬·霍尔(Steven·Holl)设计的当代MOMA(LinkedHybrid)从它出现的那一刻起,就暗示了这是一个不同寻常的作品。作品造型上最大的亮点莫过于将独立建筑单体通过一系列空中连廊相连,从而成为一个围合性的建筑群。作品造型的产生并非霍尔一时兴起,一蹴而就,而是来自比利时超现实主义画家马格利特(René Magritte)童话般的幻想。

在马格利特的油画《中场休息(Intermission)》中,在深色调子的高起假山、黑色的幕布和阴霾天空的衬托下,画布前相互簇拥的胳膊和大腿显得格外显眼,这幅画成为了霍尔思考的原点,同时霍尔设计的MOMA也是向比利时超现实主义大师的致敬。从其构图的手法和元素的运用中可找到两者之间深层次的相关性。

如果将马格利特的画在材料和空间布置上与当代MOMA进行类比不难发现以下几点(如图1～图3所示):

1)拥抱着的发光的手臂对应相互簇拥主体建筑群,连接上的有序而又无意识性是整个建筑群的主体,就如画作中的各种人体肢体的链接,这种空间的巧妙连接,看似不符合逻辑,实际上表达出人体的浑然一体性的高度统一,并作为母题被不断拼合和重复,构成让人印象最为深刻的建筑群主体部分;2)深绿色远山布景则对应建筑群北面高起的人工景观,不论是在构图还是气氛的营造上,这种景观的元素都充分的烘托了各自的主题,如细胞般的景观构成了具有特殊场所意义的建筑背景;3)黑色的幕布则可以看作是原有的建筑。正是霍尔超现实主义梦想赋予了其建筑造型上的感染力,霍尔用建筑的语言恰如其分的向我们描述着中场休息中梦幻神秘的场景,2005年霍尔在比利时获奖的设计“Sail Hybrid”中,就能更加清楚的看见建筑家霍尔和比利时超现实艺术家马格利特之间不可分割的联系。比利时超现实主义画家马格利特所做的《一艘向美人鱼倾吐故事的帆船》的壁画,幻想的如童话般的场景,霍尔则用建筑的手法完美的呈现给我们。

当然,霍尔与马格利特呈现出的这些相似,并不仅仅是形式上的类似,究其根源,而是超现实主义和建筑现象学之间的对话。

霍尔早期对于现象学研究的实验性建筑Palazzo del电影院设计中,就找到了霍尔对于早期超现实主义基里科绘画的认识(见图 4,图 5)。

在图中不难发现,霍尔设计的Palazzo del电影院建筑内部空间构成,就像是一幅超现实主义绘画,这幅绘画不仅传达了空间之间的组织关系,还告诉我们形体之间的空间关系,更进一步佐证了建筑现象学和超现实主义千丝万缕的联系。在Palazzo del Cinema的草图中,建筑实体犹如钻石一般悬浮在半空中,而水中的倒影更加唯美,光从建筑实体中洒下来,让这一切变得更加完美。

在霍尔自述的文字中,多次出现光影、色彩,设计出一种新的、前所未有的空间体验,让人用身体来感知建筑,对比基里科和马格利特的充满诗意的梦幻般的想象,对反绘画的行为而言,霍尔的设计同样也是反建筑的,充满诗意和激情的艺术创作,它不同于一般的建筑实践,这种建筑实践近似于梦幻,在梦幻世界里,细节的精微达到了新的真实,这会使各种成分组合在一起的节奏变得更慢或更快了,同时也会使该世界富有生气的运动物体始终是神秘莫测或意想不到的。

霍尔的建筑给人传达出的这种梦幻感究其来源大致可分为:

1)光线与投影;2)透视与图式,利用透视的特定组合造成非现实的空间;3)色调与氛围,利用单纯的色彩,渲染梦境的画面感。

通过霍尔设计的建筑所表现出的这三点,与形而上的超现实主义绘画的基本特点不谋而合,霍尔的建筑并没有呈现出一种特定的造型形式,但是总是能给使用者带来梦幻式的感受,因此可以更清楚的指出,霍尔的建筑实践和超现实主义绘画一样,并不是一种单纯的形式上的重复,而是对一种新的观察模式的启发,追求建筑带给人的画面感和哲学意味,探索空间的非逻辑的秩序,描绘神秘感和梦幻感。无论是霍尔还是马格利特,传达他们所看到的梦境并不仅仅是他们所希望受众所接收到的信息,他们更希望启发受众一种新的观察模式,让我们用亲身体验来观察我们身边的世界和自己的物品,让我们发现它们也是充满诗意的,使我们看到它们的存在。

[1]方振宁.霍尔的建筑:幻想成真[EB/OL].http://blog.sina.com.cn/s/blog-470282950100ev9l.html,2009-07-10.

[2]Kenneth Frampton.Steven·Holl Architect[J].Milan:Electa Architecture,2003(6):186-189.

[3]Juhani Pallaasmaa.The Eyes of the Skin:Architecture and the Senses[M].Academy Press,2005:22-25.

[4]唐 炜.新时代建筑观[J].山西建筑,2009,35(23):27-28.