浅谈吉林树皮画

宋小丹 刘大治

一、概论

树皮、草根、贝壳、羽毛、通草、麦秸、木石等等自然材料，利用它们天生的质地、纹理，经过一番设计、加工，制成了工艺美术品。它们不但以其特有的韵味表现了美。而且以其材质体现了人类热爱大自然的情感和改造大自然的智慧。

吉林树皮画，采用桦树皮为原料，材质粗细对比很强，韧如皮革，易于施刀；虽纤如毫发而不断，虽经多年而柔润如初，且容易粘接、染色，制作时非常方便。更兼吉林地区原料来源充足，取之不尽。用之不竭，简直是自然界赋予我们的瑰宝。因此，吉林树皮画能够健康地成长为工艺百花中的一朵奇葩。

二、吉林树皮画的历史

桦树皮工艺在吉林由来已久。远在明代，我国科学家宋应星(1587一?)便在其被誉为“中国十七世纪的工艺百科全书”<天工开物)中记载了“辽东”一带的桦皮制物。而“辽东”即为今吉林省长白山一带。长白山有丰富的森林资源，居住在这里的人们在求生存的过程中，就地取材，利用轻软柔韧的桦树皮制造各种用品。在其衣食住行、渔猎耕织中广为应用。

在清代，桦皮制品由民间步人宫廷，不但宫娥彩女们使用桦皮制的梳妆奁(音连)，连位极人尊的皇帝也使用桦皮制的马鞭、弓箭套、剑囊等，这些御用之物作工极精。嵌有珠、宝、镶的银箍，成为稀世之宝。为了得到大量的桦皮贡品，清统治者在民间设立了加工征集点，有大批工匠为宫廷制作，吉林市近郊“桦皮厂”即是这样的作坊，这个地名一直沿用至今，据(吉林志略)：“吉林诸山，……向有桦皮屯……人贡制箭袋，鞭把，鞍冁。”

三、树皮画的艺术处理

树皮画系采用中国画章法，在制作前所用树皮均要熏蒸消毒，下面分别叙述之。

1、山石法

古代画家在艺术实践中，根据山石的不同地质结构，加以概括而创造出皴法这种表现程式，其中常用的有披麻皴、斧劈皴、卷云皴、解索皴、折带皴等等，这些皴法几乎都能在桦树粗表皮中“找到。”

占有中国山水画较大比重的山石、沟壑、岩脚、滩岸、土坡等即用上述方法表现，当然这里包含有作者的国画修养问题。

2、楼台法

自宋人以来的工笔界面，现存的古建筑物均可成为范本。有楼台、殿阁、塔桥、亭榭以及反映农家景物的茅屋、农舍、舟车等，只要构思合理，精巧的制作即与上述构成“天然与人工”、“粗率与精妙”的鲜明对照，无不涉笔成趣，但要注重建筑物的结构和时代特征。切忌东挪西凑，否则会削弱艺术性。

3、树木

用较粗的树皮刻制不同树种。不同形态的枝、干。大的树干也要先做浮雕式的纸胎，然后按树根、主干、疤节等结构逐次粘贴，注意材料的纹理与顺序应与长势相应。叶子的做法是把涂好色的材料，用小尖刀一个个刻好，要大小均匀、适宜，生长合理。松树的针叶可刻成一放射形，也可刻成扇形。阔叶可刻成一小组，远树的树冠刻成邊缘不整的一片。粘的工序也是有零件到部件再到整树。注意长势，一般树冠上半部枝叶朝阳向上，下半部叶子繁茂枝不承重，有下垂的档向，如表现风势、雨势，则枝叶方向一致。

4、水法

倒挂的飞瀑、湖海的远近水面、激湍的溪河等水的表现，其法多为留白，以水边之土石衬托，意到而笔不到。处理得好，整个画面有动势，不可忽视。

5、其它

还有许多点景之物，如行走山径间、小桥上，或在楼台上的人物；飞翔栖息的仙鹤、鹰隼；山野中的虎豹熊鹿；田舍中的禽畜以及花草等，制法大同小异。也可将这些东西特写独立成画，则需要更深入细致的刻划。为了增加质感。可采用鹅翎管；鸟兽的眼可用小豆、玻璃珠、松香滴；兽毛皮可用树基子；兽须、虫须可用毛发；花蕊可用生丝等等，不影响大局。

6、装桢

树皮画的装祯如同国画德行装裱，可以更好地衬托画面，所谓“三分画七分裱”，即是这个道理。

背极板：是整个画面的依托，对画面起着十分重要的作用。要采用光洁优质的胶合板，用细砂纸擦光后，涂稀胶腻子刮平，干后再用细砂纸擦，如此不少于三遍，表面子整为止。然后涂刷底漆，也不少于三遍，漆的干稀程度、清洁与否，以至施工场所是否清洁、通风、无尘等因素直接影响工件质量，

衬框：处理同背板，但设色耍讲究。

外框：有原色框、混色框两种。可根据不同内容使用。

7、组装

这是关键一道工序，决定画的构图、气韵，先根据图纸选好原料，清除树皮表面的污垢、浮土、碎屑，按图摆好，反复调整，直到满意为止，然后用浓稠的乳白胶固定。如果树皮较厚，不容易贴实，可以用大头针暂时钉住。注意在两块树皮的交接处要保持自然，纹理要统一。

装好画面后，在清洁、干燥通风所谓室内静置半日，再除去大头针。

题款、盖章：应在画面的上部空白之处，不要在件与件中间的空白处。加盖之章应与字的大小相近，应选用较规矩的图章，以增加工艺味。内容应有诗意，避免直来直去，象画面说明的一样，

确认画面粘牢后，在背板背面用木棍敲击数下，以震落游离的碎屑、尘土，并起到检查粘牢与否的作用，并及时装好，注意糊好背面的装缝，防止尘土钻人。这样一件作品就完成了。