黄仲则诗歌意象探析

颜建华，王茹辉

(长沙理工大学 文法学院，湖南 长沙 410004)

黄仲则(1749-1783)，字汉镛，名景仁，自号鹿菲子，江苏武进(今江苏常州)人。纵观黄仲则的一生，其经历比较简单，大致是：求学、游幕、应试、游历、作诗。游幕和四库全书馆校书生活，只是以笔札供菽水，情非得已，而仕途的不顺，命运的多舛，常使诗人磊落多气，郁愤难平，发而为诗，悲悲切切，感慨莫名。正如挚友洪亮吉所言：“黄二尹景仁诗，如咽露秋虫，舞风病鹤。”①现代作家郁达夫曾说过：“要想在乾嘉两代的诗人中，求一些语语沉痛、字字心酸的真正具有诗人气质的诗人，自然非黄仲则莫属了。”①黄仲则的诗歌能给人以这种感受，正是通过其诗歌中的各种悲剧物象传递出来的，仲则擅于运用这些独特鲜明的意象寄寓自身的情感。

“山沓水匝，树杂云合，目既往还，心亦吐纳。春日迟迟，秋风飒飒。情往似赠，兴来如答。”②诗人习惯在美好的山水风光中寻求心灵的慰藉，并将个人的主观情感倾注到自然物象当中，故登山则情满于山，观海则意溢于海，自然景物环境和人的主观情志融合形成的审美意象，由于有作家人格和精神的灌注，从而具有感染力，引起共鸣。黄仲则的一生，正如止水在《黄仲则诗选·前言》中所揭示的“他的一生，就像一篇用血和泪写成的长诗”，由于总是处于困顿潦倒、贫病交加的境地，黄仲则的内心世界始终是黑色的抑郁的，他诗中的客体和意象也常常蒙上了浓厚的悲剧色彩，他通过这些意象来抒发自己的身世之悲、羁旅之苦和思乡之情，下面想就其诗歌中的意象群体中自然意象、动植物意象和人生意象展开分析，来探究黄仲则内在的精神世界和情感世界。

一、自然意象

古往今来，自然成为诗人笔下永远的内容和吟诵的主题。“江畔何人初见月，江月何年初照人”，诗人在仰望星空，对月抒怀时往往会产生宇宙无穷而人生有限的感触，宇宙无始无终，无休无止，而人生奄忽，无法把握。大自然在成为人们审美对象的同时也成为人们精神和灵魂的托所。黄仲则是本质意义上的诗人，生活理想化，求学、科举、游历、作诗几乎是他生活的全部，然而仕途不顺，经历坎坷，黄仲则将他的目光焦距在了游历和创作上，他时常感受到生活的痛苦，他的心境是抑郁的，很自然地将人生体验都赋予到了诗人眼中的自然物象当中，他笔下自然物象打上了情感的烙印。黄仲则常常选用的自然物象有星、月意象，风、霜露意象，水意象等，通过意象来抒发自身的身世之悲、伤逝之感。

(一)星、月意象

星、月等天体离我们遥远，却是我们再熟悉不过的对象，星空闪烁，月圆月缺，与人生异质同构，自然容易勾起诗人情怀，更何况黄仲则是敏感而情感细腻的诗人，四处漂泊，生活常常陷入困顿。星、月多次出现在黄仲则诗作中，成为诗人传达情感的媒介，其中“星”多是“孤星”，“月”多是“残月”，与其心境切合。如《癸巳除夕偶成》：

千家笑语漏迟迟，忧患潜从物外知。

悄立市桥人不识，一星如月看多时。

这首诗是名作，现代选家都很重视，在清代诗文选本中出现频率很高。这首诗作于乾隆三十八年(1773)除夕之夜，在这样一个万家团聚的欢喜日子，诗人却掩藏不住满腔的忧愁。孤独的诗人悄然站立在繁华的市桥，仰望星空，黯然神伤，无语。“悄立”字眼传神，一是暗示时间，夜已经很深，二是作者在他乡为异客，无人识无人问，体验深刻的孤独。“一星如月看多时”平常语寓意深刻，除夕之夜，花好月圆，此处充满欢声笑语，却与诗人无缘、无关，只有仰天凝望，月色已然褪去了，天际残留一点星光，与其说是慰藉，不如说是对诗人的摧折。

万态深秋去不穷，客程常背伯劳东。

残星水冷鱼龙夜，独雁天高阊阖风。

瘦马羸童行得得，高原古木听空空。

欲知道路看人意，五度清霜压断蓬。

这首《道中秋分》里，“残星”与“得得”的马蹄声和古木“空空”的声组合在一起，萧瑟凋敝，阵阵寒意袭来。

我们再来看黄仲则诗歌中的月意象，多用“孤”、“残”、“凉”、“霜”来修饰，残月、孤月其实是诗人心境的表达，含有这样词汇的句子在其作品中很多，诸如“残月缺半规,窈然碧虚色”(《残月》)；“缺月黝将尽,远挂寒林色。照此五夜心，凄凉亦云极”(《夜起》)；“凄然对江水,霜月不胜凉”(《夜泊闻雁》)；“开帘延螟色,凉月已如钩。顿使碧天远,平含万古愁”(《新月》)，等等，月“凉”，月“缺”，月“残”，视觉上、触觉上引起的是悲伤，是痛苦，哪里是“霜月不胜凉”，实际上诗人已不能忍受过多的痛苦与忧伤。

(二)风和霜、露意象

风、霜、露都是司空见惯的自然现象，在诗人笔下，往往成为其歌咏的物象和传情达意的媒介。在黄仲则这里，风是秋冬的风，有时与霜、露同时出现，展现诗人的内心与情感世界。在黄仲则诗中，经常出现“凄风”、“秋风”、“西风”、“寒风”等词汇，“秋风”、“西风”、“寒风”、“凄风”浸透着传递着诗人内心的苦闷，郁闷。如乾隆三十六年，由于生活所迫，黄仲则欲赴安徽作幕，作诗《别内》诗云：“几回契阔喜生还，人老凄风苦雨间。今夜别君无一语，但看堂上有衰颜。”诗中的“凄风”将生活的艰辛，离别的痛楚渲染得淋漓尽致。再比如《重九夜偶成》：

悲秋容易到重阳，节物相催黯自伤。

有酒有花翻寂寞，不风不雨倍凄凉。

依依水郭人如雁，恋恋寒衣月似霜。

差喜衰亲话真切，一灯滋味异他乡。

这首诗作于乾隆三十五年，黄仲则从湖南归，七月偕洪亮吉参加江宁乡试，二人均落第，此时的黄仲则兴味索然，心灰意冷。“不风不雨倍凄凉”，虽无寒风萧瑟，诗人却感到分外凄凉。黄仲则多用哀笔写乐景，抒发身世之悲，前面《癸巳除夕偶成》我们已经感到了，这里也是。这一点黄仲则同时代人已经指出，朱珪《念奴娇·题黄仲则词后》叹云：“为甚逢乐生悲，言欢长叹，对景情呜咽。侩父伧才都不解，更有阿谁堪说？”诗人心中常含悲苦，这种悲苦又移入他眼中的自然物象中，这些寒冷的风、萧瑟的风、凄凉的风，诉说人世的悲苦、凄惨。

霜、露具有虚无缥缈转瞬即逝的特性，霜、露给人的感觉是寒凉，往往伴随肃杀与凋零。在诗人的笔下，又是一番怎样的景象呢？我们先来看“霜”，乾隆三十四年十一月，黄仲则舟发杭州，经江西赴湖南长沙，途中作《夜泊闻雁》、《舟发西安至东岩夜泊》、《湘江夜泊》，这些诗中出现“霜”，表达了旅途之苦，更是表达了诗人漂泊在外，无所归依的痛楚。再来看“露”，自然界里，“露”晶莹剔透，正如诗人的心灵一样，单纯无杂质。可是“露“的短暂易逝，又象征着生命的短暂，人生的无常，如《秋夕》：

桂堂寂寂漏声迟，一种秋怀两地知。

羡尔女牛逢隔岁，为谁风露立多时？

心如莲子常含苦，愁似春蚕未断丝。

判逐幽兰共颓化，此生无分了相思。

这首诗作于乾隆三十三年七月七日，当时的诗人在杭州读书，整首诗苦味浓重，首联两句抒写孤独、相思之苦。颔联中诗人羡慕牛郎织女一年一度能够相逢，虽有长相离之苦，却有相见之期，而自己在风露中立多时，这段相思却是遥遥无期。颈联和尾联抒发了诗人感觉感情有缘无分的无奈与无望。尤其是那一句“为谁风露立多时”将诗人内心的执着和孤独相互交织的心理表达出来，黄仲则这里借助“露”营造出痛苦的情境。再如黄仲则早年至徽州访王祖肃时作《楼夜》：“凉露滴滴风澌澌，一湖白烟高下飞。市人行尽野人去，月落远山空所思。”如一幅白描画，滴滴的凉露便将冬日的寒冷与诗人内心的寂寥表现了出来。

(三)水意象

水是生命之源，更是文学作品中经常出现的原型，所谓“智者乐水，仁者乐山”，水成为人格的象征和美学特性的代名词。黄仲则笔下“水”意象丰富，形态万殊。如《观潮行》中：“伟哉造物此巨观，海水直挟心飞腾。瀴溟万万夙未届，对此茫茫八埏隘。才见银山动地来，已将赤岸浮天外。砰岩磓岳万穴号，雌呿雄吟六节摇。”写出了海水的剧烈动荡感，其实也是诗人内心的不平静在水意象中的再现。《雨后湖泛》：“风起水参差，舟轻去转迟。一湖新雨后，万树欲烟时。有客倚兰楫，何人唱《竹枝》？莲娃归去尽，极浦剩相思。”这是一首清丽的小诗，“参差”形容水波不齐，展现的是诗人内心的不平静，纵使是这种小诗不经意间流露出了诗人内心的动荡与不安。我们再来看《后观潮行》：

海风卷尽江头叶，沙岸千人万人立。

怪底山川忽变容，又报天边海潮入。

欧飞艇乱行云停，江亦作势如相迎。

鹅毛一白尚天际，倾耳已是风霆声。

江流不合几回折，欲折涛头如折铁。

一折平添百丈飞，浩浩长空舞晴雪。

星驰电激望已遥，江塘十里随低高。

此时万户同屏息，想见窗棂齐动摇。

潮头障天天亦暮，苍茫却望潮来处。

前阵才平罗刹矶，后来又没西兴树。

独客吊影行自愁，大地与身同一浮。

乘槎未许到星阙，采药何年傍祖洲。

赋罢观潮长太息，我尚输潮归即得。

回首重城鼓角哀，半空纯作鱼龙色。

这首诗作于乾隆三十二年(1767)秋天，诗人应江宁乡试未售，值常州知府潘恂升任浙江观察使，他被邀赴杭州，居观察署中，在钱塘观潮时即兴之作。整首诗描写了观潮时的场景，潮来之前，江岸万人翘首以待，海风将所有落叶扫尽，汹涌澎湃的海水毫无防备的自天边涌到跟前，顷刻间，山川为之动容。诗人将潮水来袭时的场面描写得惊心动魄，大有排山倒海之势。“前阵才平罗刹矶，后来又没西兴树”，当黄仲则面对如此汹涌澎湃的潮水时，除了壮观，也有几分的恐惧，他不知海浪从何处来，来得又是如此的毫无防备，会何时来袭，一切都是未知的，再加之诗人自身的不幸人生，触景生情，他感到了自身的渺小，仕途的失意、命运的多舛让他难以释怀，无任的恐惧与无助。这里，与其说是观潮，不如说是烛照内心。

二、 动、植物意象

除天体、自然现象和水外，还有花草树木、飞禽走兽，共同演绎一个生生不息的世界。花草树木春生夏长，禽鸟兽类繁衍生息，与人类同呼吸，同始终，彼此靠近，乃至贯通，共有家园。有些植物和动物甚至成为先民顶礼膜拜的对象，成为部落图腾，而在文学中动植物意象也俯拾即是，有些演化为原型意象。黄仲则诗歌中植物、动物意象数量种类很多，但并非杂乱无章，而是有选择的，与他的个性、气质和情感相交感。

(一) 植物意象

黄仲则诗歌中的花草、树木，与其它意象一样，染上忧郁的色泽，透出悲伤情愫，映入我们眼帘的竹木是孤竹、斑竹、落木、枯木、枯树、垂杨、衰柳”，花草是落叶、落花、枯草。“孤”、“枯”、“衰”、“落”与其说是客观的描写，不如说是对生命的叹息与抚摸。黄仲则二十岁时为了养家糊口开始四处游幕，诗人孤高自许，且体弱多病，年幼便经历了失去亲人的痛苦，一生浪游天涯，奔走寄食，备尝人间苦难与悲伤。他不擅交际，斯人独憔悴，常常把这种孤独感倾注到了他笔下的景物当中。这种痛苦感受，在他早期的作品中就已经有表现，如《山房夜雨》：

山鬼带雨啼，饥鼯背灯立。

推窗见孤竹，如人向我揖。

静听千岩松，风声苦于泣。

这首诗作于乾隆三十三年戊子(1768)，诗人当时只有二十岁，应是“少年不识愁滋味”，而他却愁苦缠身。这里，“推窗见孤竹”，“孤竹”是作家的自我的写照。“孤竹”有多重意蕴和含义：“孤竹”一方面写出作家“孤傲”的心境，很容易让人联想起陈子昂的那首诗“前不见来者，后不见古人。念天地之悠悠，独怆然而涕下”，慷慨悲歌，诉说悲天悯人的情怀；另一方面与松、山鬼、饥鼯组合成复杂意象群，构筑一轴冷夜凄雨图，表达诗人孤苦无依的生活情状。但黄仲则没有陈子昂阔达的胸襟和大气磅礴的境界，所能有的只是“静听千岩松，风声苦于泣”，向隅而泣，顾影自怜，悲不自胜。

还有一点是值得我们注意，前面我们已经提到，黄仲则惯用以乐景写哀的手法，这里亦反复出现。春天应该是万物复苏，生气蓬勃的，然而在黄仲则的笔下，春天的景物呈现秋的凉意，如《春暮》：

江南三月雨，零此千色花。

啼鹃劝人归，啼莺复留客。

归既不得归，留亦安可留？

闲云及江水，浩荡相与愁。

春风吹百草，草深没行落。

草青客南州，草枯在何处？

人生尽如寄，不如沙上禽。

更听隔溪管，能伤日暮心。

三月的江南，烟雨迷离，草木葱茏，鹃啼鹰啭，应该是和谐欢快，令人神往。而黄仲则笔下三月的江南，却是一幅衰败凋敝的景色。这里，怒放的花朵没有因为春雨的浇灌更加娇艳转而片片凋谢，引发的是“草青客南州，草枯在何处”和“更听隔溪管，能伤日暮心”伤感，这难道不是黄仲则的凄苦的心境描摹？黄仲则的纪游诗中像以上这种描写大自然植物衰败景象的诗句很多，如：

枯草摇天黄，白杨醉霜紫。(《秋风怨》)

枯草踏成路，下与清溪通。(《歩从云溪归偶成》)

落叶天边一雁秋，无端嚄喈此登楼。(《醉中登楼》)

微鸟辞故翼，落叶堕深池。(《拟古寄左敬修》)

(二)动物意象

与植物一样，动物是文人笔下吟咏不辍的题材和内容，传达他们内心的体验与情感，比如飞鸟象征自由，龙凤象征祥和。黄仲则作品中的动物又是一番怎样的景象呢？我们读黄仲则作品，出现频率比较高的是鹤、鸦、鹃、蝉、马、猿之类，但鸟儿冠上“独”、“寒”、“啼”、“饥”、“愁”等修饰语，而马、猿非病则哀，“虫”则是“秋虫”，黄仲则作品中的动物意象充满着悲伤与颓唐的情绪和色彩。比如乾隆三十四年，黄仲则有湖湘之游，曾作《独鹤行简赵味辛兼示洪对岩》：

独鹤独鹤，神清骨臞，翮短力薄，不能声闻天，反为病投幕。昔傍野宾子，来直商山君。蒙君赐拂拭，谓是烟霞群。一朝秋风起林末，顾影徘徊忽相失。朝飞暮飞不得停，独向关山唳明月。独鹤汝不见支公爱汝铩汝翮，三年轩翥飞不得。胡为忽有凌宵云，惊风露兮向寂灭。汝亦莫羡丁令威，千秋归去城郭非。青田双老更堪念，留巢拔氅良可悲。人事类如此，得主亦已矣。终当复飞还，伴君白云里。白云杳杳波粼粼，哀音激羽君当闻。昔时伴侣可无恙，更为一问袁参军。

整首诗幽冷奇崛，诗中的独鹤是黄仲则的化身。尤其是那句“反为病投幕”，可以说是黄仲则夫子自道。黄仲则自幼聪颖过人，九岁便能作出“江头一夜雨，楼上五更寒”的佳句。十六岁时应童子试，于三千人中脱颖而出，夺其冠，然而造化弄人，诗人不得不依人作幕过活，诗人对这种遭遇是不满的，并借独鹤意象来表达。早一年，黄仲则的恩师邵齐焘逝世，而两人情逾父子，邵齐焘的去世，对他沉重的打击，欲借山水来疗伤。但带着这种心情去游历，痛苦没有释解，转而倍增悲凄。再如《寒鸦》中的“寒鸦”，《旅夜》中的“冷蝉”、《啼乌》中“啼乌”、《闻子规》中的“子规”，均图形写貌，借物抒怀，表面上是悲悼哀怜所咏之物，实际上是诗人自语。另外，黄仲则诗歌中还多出现“秋虫”这一意象，在中国古代诗歌中，“秋虫”一词即蛩，通俗的说是蟋蟀。经过历代文人的演绎，蟋蟀俨然成了寒士的化身。“秋虫”意象在黄仲则的眼中，亦多次出现。如：

送凉孤月皎，得气早虫秋。(《初九夜》)

何意号寒虫，转作流离鸟，一贫能驱人，环顾忧心悄。(《车中杂诗》其二)

霜虫频诉夜寒壁，邻树忽飘风过墙。(《重九夜坐偶成》)

这里，“秋”与“虫”构成词汇 “秋虫”，其意蕴丰富，具有多重象征意义：一是以时令，即自然意义上的秋来暗示人生之秋，寓意迟暮之感；二是秋为刑官，主杀，于乐为商声③，与黄仲则坎凛飘零身世适相符称，自寓身世之悲。

三、人生意象

黄仲则诗歌中还有一类意象，比如“舟船”和“坟墓”，我们定义为“人生意象”，与纯粹自然的无机物世界和此消彼长的生物世界相对。通过对“人生意象”深入的探究，我们发现这里有黄仲则对人生的哲学思辨，有着对人生终极意义的考量与追问。

(一)舟车意象

中国古典诗歌中表现漂泊感的意象很多，诸如浮萍、飞蓬、孤雁，而舟车则是表达这种情感最为常见的意象。一叶扁舟，山高水远，越发显出人的渺小与无力，而人在旅途，容易触发乡关之思和人生短暂、人生无常的悲叹。黄仲则时常乘船出游，“舟”、“船”意象也是时常出现在其纪游诗当中，而且舟车中总是冠上带有情感色彩的词汇，诸如“孤舟”、“扁舟”、“一舟”、“片帆”等等，传递诗人旅途中的孤独、落寞与无奈。这样的诗句有“扁舟风雪兴谁乘”(《渡钱唐怀蔡芝山剡中》)、“回沙刚得一舟停”(《江行避潮戏成》)“来往各如梦，孤帆又月明”(《舟夜》)，“片帆天际好，惜别首重回”(《和劳思木赠》)，“出门独立望湖水，适有一叶渔舟开”(《重过席氏别业》)，“槲叶阴中水雾腥，鹧鸪啼处一舟停”(《三江口阻风》)，“片帆昨日下吴头，破浪来看建业秋”(《舟中望金陵》)。这些诗歌多作于黄仲则湖湘之游的旅途中，是诗人将心境与行旅见闻糅合，通过“孤舟”、“扁舟”、“一舟”、“片帆”一系列的凄美意象，把人生如寄的情感表现得淋漓尽致。如《秀江夜泊》：

夜气一何悄，扁舟击古杉。

潭空孤月印，峰黑一灯嵌。

薄雾侵残蜡，清霜恋故衫。

徘徊难久立，惧有老蛟馋。

这首诗作于黄仲则游湖湘之时，“书楚语，作楚声，记楚地，名楚物”，而楚俗信鬼而好巫，“扁舟”与“古杉”、“空潭”、“孤月”、“黑峰”、“一灯”、“薄雾”、“残蜡”、“清霜” 、“老蛟”等一系列物象构成一幅阴森恐怖的画面，隐喻诗人内心的狂躁与不安。

(二)坟墓意象

假如说“舟车”意象渲染的是人在旅途、人在他乡的漂泊感，那么，其作品中的“坟墓”意象则表达作者对人生的幻灭与绝望，凝结着浓浓的死亡意识。死亡是生命的终结，而非生命意义和终结。正由于这种意识，我们才发现自身，感受到强烈的主体意识，通过个体的毁灭；我们反而感觉到生命意义的丰富和不可毁灭，于是生出快感④，在黄仲则这里，更多的是对生命的执着与抗争。如《耒阳杜子美墓》：

得饱死何憾，孤坟尚水滨。

埋才当乱世，并力作诗人。

遗骨风尘外，空江杜若春。

由来骚怨地，只合伴灵均。

这首诗作于乾隆三十五年春，黄仲则至耒阳凭吊杜甫墓，借对杜甫、屈原的凭吊抒写胸臆，愤怨之情溢于言表。黄仲则借写杜甫的“乱世埋才”寄托自身“盛世寒士”的悲愤，“遗骨风尘外，空江杜若春。”杜甫虽死，而精神不死，江上杜若犹然散发着芬香。再如《邓家坟写望》：

登山胃曛黑，半山谁家坟？

聊复倚枯木，怅眺延斜曛。

华表卧草间，辟邪绣苔纹。

不知何公卿，料已无子孙。

俯视极千里，大野连秋旻。

秋阴匝地来，浩浩风沙昏。

残绿扫未尽，惨湛霾浮云。

寿阳瓦一垤，淮水围长闉。

美哉江河间，有此形势存。

孙曹始作俑，战守何纷纷。

天心倦离合，地力疲吐吞。

……

这首诗用了一半的篇幅来写邓家坟的景象，日暮天黑，行至半山腰的诗人看到不知谁家的坟墓，墓前的石柱已经倒在了杂草间，辟邪石像早已爬满青苔，并无人来扫墓的痕迹，高官生前的繁华已成幻象。这与曹雪芹笔下《好了歌》“陋室空堂，当年笏满床，衰草枯杨，曾为歌舞场”何其相似。这样的例子还很多，诸如《都门秋思》、《姜贞毅墓》、《英布墓》、《长沙定王台》、《西陵》中出现北邙、坟墓、荒台等物象，诗人凭吊展拜的对象，有定王、英布、姜贞毅等历史风云人物，有熟悉的诗友如邵齐焘，也有无名的小人物，荒冢残碑，生者与逝者对话，体证生命，寻求意义与价值。

四、黄仲则诗歌意象的悲剧意蕴

上面我们把黄仲则诗歌意象分为自然意象、动植物意象、人生意象三个意象群组进行分析，探寻其复杂丰富的情感世界与多元的艺术世界。三个意象群组恰好构成三个层面：一是自然意象层面，它通过星、月天体意象，风、霜、露自然现象和水的描绘，这些物象无不染上诗人主观情感的印记，透出孤独、苦涩、颤栗、忧郁、悲伤等情绪与情感，中间更有诗人对宇宙与人生终极意义的思索：天地寥廓而人类渺小，宇宙无穷而人生有限、人生无常；二是植物、动物意象层面，本来花草树木、飞禽走兽构成多姿多彩的世界，这个世界应该充满生气与魅力，但在黄仲则笔下，描摹的大多是秋冬景色，色彩单调，衰草垂杨，枯窘凋敝，了无生趣与意趣，其实正是落寞寒士心境的呈现；三是人生意象层面，舟车意象所呈现人在旅途，人在他乡，以至欲归无所的迷惘，而坟墓意象的反复出现暗示诗人近乎绝望崩溃的心境，一切归于沉寂与虚无。这三组意象群有意识地叠合在一起，由远及近，由外而内，逐渐凸显诗人心灵世界和自我形象。正因为这里有诗人强烈的主体意识与生命感悟，所以在物象的选择上，在情境的设造上无不刻上诗人情感的印记，散发出浓厚的悲剧色彩。通过对黄仲则诗歌意象进行综合分析后我们不难发现，他的诗歌意象其实是其生存状态和主体意识的呈现，描绘的是悲剧的人生境界，因而古典诗歌中的“悲秋”情结或者说原型意象⑤在这里复现，这里有人与自然的对立，人与社会的冲突，人与自我的纠结，格调凄美，文情呜咽。黄仲则的诗歌意象之所以呈现悲剧意识与凄美特色，其原因是复杂的：有客观方面的原因，诸如仕途的失意，人生的坎坷，亲人的友朋的离去，社会的黑暗，不幸与悲伤的事件连续不断。但更多的是主观方面的，黄仲则诗歌“盛世悲音”，其实更多的是理想主义者梦想破灭或者无梦的浅斟低唱，这里自然有着对生命的执着，悲剧意识和情感黑色元素越强烈，越发凸显诗人生命意识与主体精神，难以捉摸的星、月，转瞬即逝的霜露，无影无踪的风，凋零的植物世界，动荡不安的动物世界，是自然物象，更是心灵镜像。而悲情的诗人与命运抗争，积极入世，但性格的柔弱，太多的敏感与理想化，无数次失望与徘徊，积淀的是苦难与痛苦，层层包裹诗人孤独的内心，凝固成坚硬的外壳，无法超越，无法逃脱，人生意象中的舟车和坟墓做了形象的注脚。从这个意义上来说，黄仲则人生的悲剧是性格的悲剧。当然，在乾嘉盛世歌唱悲情，颂扬人的主题意识，张扬个性与追求心灵的自由，这本身就是对时代的反讽，昭示叛逆与抗争精神，从这一点上来说，黄仲则诗歌是积极的，有社会价值和深沉的历史感，是有价值的，值得我们认真研读与思考。

[注释]

①黄葆树,陈弼,章谷.黄仲则研究资料.上海:上海古籍出版社,1986.107。

②周振甫.文心雕龙今译.北京:中华书局, 1986年:235。

③参阅欧阳修《秋声赋》，北京：高等教育出版社，2008，242～243。

④参阅《悲剧的诞生》第七节，第十七节，北京：三联书店，1986,28,71。

⑤关于中国古典诗歌原型意象可以参看黄维梁《春的悦豫与秋的阴沉》一文，载《比较文学讲演录》,(陕西师范大学出版社1987年版，第133～163页。