关于工科高校设计素描课的课堂教学探讨——在工科院校的设计专业造型基础课的课堂教学中的思考

沈楠 陕西理工学院

关于工科高校设计素描课的课堂教学探讨
——在工科院校的设计专业造型基础课的课堂教学中的思考

沈楠 陕西理工学院

工科院校设计类专业的新生进校时一般都没有任何素描造型的功底，所以在进入高校进行设计类课程之初都很难适应素描造型练习的进程，因此，很多工科类的设计专业学生都很畏惧素描课，甚至是出身艺术专业的素描课老师们在运用传统造型类课教学方法进行素描训练的时候也觉得很困难。在此我本着互相学习，相互促进的原则对我在工科类院校进行的设计素描这类造型训练和教学过程中总结下来些许经验表述成文，与大家分享与探讨。

工科生;艺术生;差别;因材施教;分析解构;评议;教改

当我们面对初次接触素描课的工科学生的时候不免有点束手无策，因为对于没有任何基础的工科学生而言，上这门造型基础课实在是一件很痛苦的事情，想要保证教学质量又谈何容易。但是不是说没有基础，就只能选择放弃希望。在不断地实践探索中，我总结了几点经验，跟大家分享一下，不一定很成熟，但是在实践教学中得到了一些启示和收获，现我将方法总结如下。

一、舍弃传统教学方法 另辟蹊径全面解构

首先就是把以前对于艺术院校的艺术生的教学手法要有选择的放弃掉一部分（对待新问题，我们不能故步自封，固执己见），将对待艺术生的感性教学模式有机的转换成感性与理性结合的教学方法。面对的学生基础不同，如果一味地让学生适应你的传统教学方法，不如试着改变自己的教学方案和手段来适应学生的理解和接受能力。比如在素描当中，要通过线的变化分析形体结构和空间关系。初期，总是很多学生就是无法在具体的练习当中体现出不同空间尺度上的线条虚实和变化，因此不能达到很好的空间感塑造效果，因此我将以传统教育当中现场演示法和对描绘对象主体的理性分析法结合起来使用，每次作业我都提前从多个角度对描绘的石膏或产品模型进行多角度的素描结构分析，并作例图悬挂于教室讲台上，边对照不同角度对每个结构线的趋势以及线段的长短比例给学生一个比较具体的分析，然后给其排序，标注在范画下方的黑板上的演示图上，让学生从开始作画到结束的时候，始终有个明确的参照标准，减少了学生走弯路的可能。降低了对结构不理解，不分析就盲目作画的可能。在实践教学中得到了很好的效果，很多学生在这样的教学过程中学会了用自己擅长的理性思维分析能力来分析作画的实体产品或石膏体结构，不在空洞的照猫画虎，解决的问题、分析问题的能力增强了。

二、作品评议学生探讨 通过比较拉近差距

其次就是将作业评议和教学连贯起来进行。传统的课堂教学我们都会比较重视课堂教学过程中利用大篇幅的时间，给学生做逐一辅导（演示加分析、引导等方法）。除此之外，还会把课堂中做的技法练习往往都放在课后批阅，对学生在练习作品中存在的问题附上批阅评语，但是在辅导的过程中会发现许多问题是有共性的，在学生中间有的问题一般都存在于大多数人当中，单一辅导无疑是做了很多的重复劳动，而且有时效果并不是很好，在我总结了以往在课堂教学中出现的这类问题时，我着手对课堂教学中的这个环节进行了适当微调，尝试着进行一些教学方法的新探索，首先就是依然在课堂中将学生中一些常见问题在上课开始时，给出一个明确的提示，在挂板上用对比图例加以分析说明，防止学生犯一些往届学生常犯的问题，少走点弯路；其次就是在移动观察学生作画的过程中，用笔记录学生当中具体出现的一些问题，然后分出共性问题和单一性问题，在四小时的中后部分阶段（第三小节课）对共性问题，进行集中的作品中期讲评和分析，在下一次上课前再让同学们把这节课的作业悬挂于作品墙上，我们再次进行完成练习后期的讲评与分析，并在此基础上让学生互相讲评结构和画面处理方面的问题，在互相的评议基础上我再给出具有共性问题的总结性评语（由于时间的关系，不是每个同学的作业都在讲评的范围内，我课堂前15分钟事先找出具有问题代表性的作品作为讲评的对象），最后就是在墙上的作品中用红色签字笔打上不同等级的分数，在同学们的互相比较和激励的过程当中，学生们的士气也得到了提升。我从以往默评成绩的方法逐步改进到今天这种作业成绩透明化的教学变化中，得到了很好的教学效果，不仅节省了不必要的重复工作，而且可以用节约的时间多做一些对学生辅导有意的讲解教具，为每位同学讲解的也更细致、生动了。学生们互相竞争优秀的决心也增强了，对素描这门课的热情也提高了。

三、关注学生个体差异 避免教学“大锅烩”

在教学的过程中我们会发现学生之间存在着个体差异，对待相同的问题，解决的方法不同，理解程度也千差万别。也就是为什么有的人素描造型能力强、有的人素描造型能力差的原因。针对此问题，我每次在课程练习当中会在教室里挂上（上节课、本节课、下节课）不同时期的练习内容经典范画和排放实体教具，让学生能够在课堂内根据自己的具体情况有选择地做符合自己进度的练习，比如有些同学的上次作业没有达标，不及格。在下次课的练习中期走不出造型的瓶颈的时候，就可以把上节课的有问题（经过讲评的有具体目标的，知道存在什么问题的）作业拿出来修改完善，从而转换视角，调整自己的状态（因为有过绘画经验的人都知道人长期盯着一个画面很难看出自己作品上存在的问题，有只因身在此山中的感觉，当你放下这个问题，看看其它的作品或景物的时候，回过头来再看自己的作品时就能较容易的发现自己作品中存在的问题了）。再比如有的同学接受力、感悟力比较强，比其他同学的进度快，在课堂上能比较快的比较好的完成当堂的练习。在还有剩余时间的基础上，就可以提前进入下次作业的演练预习当中，这样就更能够因材施教，灵活教学。不拘泥于死板的传统教学方法当中。使学生和我都受益匪浅，学生的造型能力加强了，我的教改积极性也提高了。

四、总结

七年来我一直在设计素描课教学过程中探索适合工科学生所适合的技法练习的教学方法，并取得了一定的成效。我在自己的实践教学当中总结了以上三个方面素描训练的教学方法，也许并不是很成熟，但是在我的教学上有一个逐步的改进和完善的过程，在学生的学习态度上和学习效果上都有比较明显的改善。在对比近3年的设计素描考核成绩的中等偏上水平的比率发现有明显的提高，连续三年同比增长5%左右。为了将我在设计素描技法训练上的经验加以总结和推广，我还将自己在此教改期间总结下来的经验书写成文，我希望将我的点滴经验与大家分享交流，以期可以和同行们相互探讨。希望大家多提宝贵意见！谢谢！

10.3969/j.issn.1001-8972.2010.21.125