建筑模型制作与学生设计思维的培养

莫　莉

摘要:《建筑模型设计制作》是一门培养学生空间想象能力和表现能力的专业基础课程。建筑模型是将建筑理念付诸实践的桥梁,它体现了人们对空间与建筑以及平面与立体之间的感受,突破了传统二维表现的局限性。建筑模型的制作过程能培养学生的设计兴趣,完善设计内容,活跃设计思维。

关键词:建筑模型;制作;设计思维

现代设计越来越向着错综复杂的多维空间发展。新技术、新材料与新观念的结合,构成了前所未有的设计艺术新思潮。摆在设计师面前的新课题是如何全方位地把自己的设计意图表达出来。图形思维和模型思维是创造性设计的两种基本思维模式。在设计过程中,主要体现为草图和模型这两种常用的表现形式。虽然草图会随着方案的深入而不断被修改,但它是二维平面,以图解的形式将构思方案表现出来;而模型则是一种直观的,能展现的表现形式,可满足变动和多样性的需求,是建筑设计实践中不可缺少的重要表现手段。

在室内设计和建筑设计中,模型设计和制作对整个设计项目起着非常重要的作用。它不但可以辅助检验设计,还可以培养设计兴趣和思维。建筑模型与日常生活空间有着紧密的联系,只要用简单的工具在教室里、家里都可以制作。它的发展空间也比较大,可以延伸开去,让学生潜在的聪明才智得到充分发挥。通过建筑模型课程,学生既可以学到许多建筑知识和模型制作方法、技能与技巧,又可以了解建筑风格以及与建筑有关的人文历史典故,达到既动手又动脑的目的。在建筑模型制作活动时,学生可以通过参观展览、查阅报纸、杂志、上网等方式全面了解建筑知识,这就大大激发了学生的兴趣,使他们自觉地投入到学习中去。

《建筑模型设计制作》是一门培养学生空间想象能力和表现能力的专业基础课程,是师生进行方案讨论、形体分析、细部推敲的重要手段。建筑模型是将建筑理念付诸实践的桥梁,它体现了人们对于空间与建筑以及平面与立体之间的感受,突破了传统二维表现的局限性。建筑模型的制作过程能激发设计者的设计思维,完善设计内容,是从力学和美学的角度对建筑物造型的提前检验。建筑模型的制作对设计思维的拓展、设计方法的转换起到了不可或缺的作用。

建筑模型从多方面培养学生的设计表现能力

模型的功能就是辅助设计、检验设计、指导施工以及展示设计。模型制作是根据方案构思,综合美学、工艺学、人机工程学、材料学等知识,创造出具有一定的比例、尺度、色彩、材料等合理性的三维空间形体,并以一定的加工手段使设计具体化的过程。一方面,模型是设计的一部分,是推敲和交流设计的一种手段,给设计者提供想象的空间,具有立体的形态、真实的色彩以及可度量的尺度表现,比二维平面的描绘更精确、更直观。另一方面,模型具有展示的作用,以一种具体、直接、清晰的形式展示给行内和行外的人观赏,同时它也可以成为一件很好的艺术品。不同的设计阶段有不同的模型要求。设计的初始阶段,有概念模型、抽象模型,主要表达大概的设计理念,表达形式是简洁的,以抽象的空间表现为主;在设计完成后,有终结模型,是建筑物的设计结果,要求模型的比例、尺度、精度都要达到一定标准,并以一种具象的形态呈现出来。对于不同的使用对象,也有不同的模型要求。对于规划师,建筑模型将规划意图全部宏观地表现出来,规划范围和空间关系一览无遗;对于建筑师,模型是发展完善设计的最佳方式,为设计提供更加丰富、合理、适用的空间模拟形象;对于学生,建筑模型有助于推敲难以想象的空间关系,训练设计思维,使他们轻松地了解书本和图纸上难以认知的空间形象。模型能将设计图准确地传达给工程师和其他专业人员,很好地展示设计方的意图,使建筑单位、审查单位等有关方面对建筑物造型和周边环境的综合效果有比较真实的感受。建筑与环境模型特有的微缩形象,可逼真地表现都市、小区、建筑物、环境和室内的立体空间效果,从而加强设计方和受众之间的沟通。不同的目的对应不同的模型,模型设计和制作时也会有所针对和侧重。为讨论、交流设计方案,可以制作工作模型,以检验设计的可实施性;为开发商做展销,有展示模型,配件方面选择仿真的成品或者是半成品,模型制作要求细致精确。

学生对建筑结构等实践经验了解较少,模型可以增强他们对设计的立体认识以及对材料、工艺的了解。学生学习制作模型可以从基础的设计草图开始,先临摹建筑物,分析一些著名的建筑物的造型结构,用立体构成的方法来组合和解析,以点、线、面、体制作简单的概念模型,这有助于他们清晰地了解空间比例关系,并较好地掌握环境空间的布局。当学生具备了比较完善的设计理念和模型基础后,可以继续把模型升级成为扩展模型制作或者是终结模型。这时,制作过程在表现形式上有了较大的变化,会有具象的造型出现,有助于培养学生对造型细节的处理能力。

模型美学的要求有利于提高学生的艺术性思维

模型是建筑物的微缩反映,它一定要符合形式美的法则。形式美的基础是一种心理视觉力的平衡感。这种平衡来自形态的平衡、空间的平衡和色彩的平衡。要实现形态的平衡,就要在处理形体时,考虑比例与尺度、节奏与韵律、稳重与轻巧、单纯与复杂、对比与统一等形式美的法则。在空间处理上,实体模型可以反映平面、立面、剖面、透视的效果。空间形态主要有空间的限定性,内外的通透性,让人进入内部的参与性,简单来说就是内空间、外空间和内外空间三种。学生在制作过程中就要考虑如何表现这些空间效果,用各种手段塑造或改变空间。不同层次的模型表现,从室外到室内,从细部到整体,从单元到环境,乃至地形地貌的制作,均是空间元素与空间关系的体现与应用。这个过程可激发学生对造型细心琢磨的动机。

人们对色彩美的视觉反应要强于形体美,色彩在平面中的表现要与在立体造型中的表现有所区别。色彩的训练在模型设计和制作中有比平面更高的要求。模型微缩后的色彩一般与真实表现对象的色彩有一定的差距,所以其饱和度和明度都较实际情况略低。色彩的表现要注意:一是处理好建筑物主体的色彩和模型地盘的色彩关系;二是模型材料的色彩搭配;三是增加对比与调和的效果,常规住宅设计为暖色调,公共设施为冷色调。整体色彩要做到和谐而不花哨,简洁而不单调。建筑模型的色彩表现也要由它的模型功能要素决定。用于楼盘的出售、招商、宣传的模型要色彩丰富;而用于设计草图的概念模型,色彩要求较为单一,简洁;而用于艺术展览的模型,与实体的差距可能较远,要求色彩对比突出。学生在进行具体实践时,可以不断提高对美的认知标准,同时发展设计思维,提高设计能力。

各种材料的运用调动学生动手动脑的积极性

材料是模型成型的最基本的元素。模型材料的肌理、质感以及色彩表现效果都要与建筑物实体材料接近,这是对美学要求的进一步完善。对学生来说,选材、加工材料、制作模型是一个自由度非常大的创造过程。由于各种因素,不能用实际建造建筑物的材料来做模型,学生只能通过对材料的筛选、加工等工艺达到想要表现的效果。材料的运用是一种艺术思维的训练。在课堂教学中设备和工艺比较简单,因此,可以让学生自己选择比较容易塑形的材料,以达到较好的设计效果。例如制作模型树,学生可以找出二十多种材料做出超过四十种的概念树造型。他们选择金属网喷漆,配合有机片模拟出玻璃幕墙的钢架效果。他们也会选择一些“环保”材料制作模型,如用筷子、矿泉水瓶做支撑,锡纸做表面包裹,做出金属表面的造型,通过表面包裹、喷涂等工艺,使材料焕然一新。学生从不同领域收集材料,并不断补充和加工,往往会给模型带来意想不到的效果。这个过程可最大限度地刺激学生的设计思维,而这种动脑又动手的训练,学生是非常感兴趣的。学生通过对已知环境的测量、调查和研究,考虑使用功能,美学造型,色彩的配搭,材料的选择加工,最后投入制作,比单纯学习理论和技能效果更好。

从建筑模型设计和制作的过程中,不难看出模型对学生的设计思维有很大程度的启发培养作用。天才设计师安东尼·高迪(Antoni Gaudi)的设计方法就像他的建筑造型那样新奇,专门依靠模型进行空间造型。这种方法不但不会约束创造力,反而会提高表现复杂空间的能力。培养设计专业的学生,不单单要求其具备设计、绘图、使用计算机的能力,更应该帮助他们学会制作模型去辅助设计,完善设计,发展设计和表现设计。模型制作在很大程度上可激发他们的设计思维。

参考文献:

[1]徐福山,魏嘉.建筑模型设计[M].北京:中国轻工业出版社,2007.

[2]郎世奇.建筑模型设计与制作[M].北京:中国建筑工业出版社,2006.

[3]洪惠群,杨安,邬月林.建筑模型[M].中国建筑工业出版社,2007.

[4]刘盛璜.人体工程学与室内设计[M].北京:中国建筑工业出版社,2004.

作者简介:

莫莉(1979—),女,广东广州人,广州市轻工高级技工学校助理讲师,研究方向为室内设计。