小学中年级版画教学改革实践

鲍玉乾

现行苏教版小学美术教材中,版画教学内容只是要求学生作一般了解,但版画的实践性强调了学生只有通过亲手体验,才能享受审美的乐趣。从这个角度上讲,教材的要求对于版画实际的操作训练是远远不够的。为了加强小学美术教学的亲验性,让学生全身心参与到活动中来,通过活动强化审美意识,我们就必须克服时间、空间的限制,变通教学方法,在劳动课上单独开设版画教学内容,让学生有更充分的时间了解和掌握两三种版画的制作过程,对版画有更为系统、全面的认识。我们应以纸版画作为起步教学内容,重视学生的动手操作,让学生欣赏版画作品,由模仿进而独立创作。小学生版画教育系列活动包括学生兴趣的启蒙、尝试性制作的快乐和创作想象空间的拓展。

一、激发欣赏的兴趣,树立良好的审美观

在这一阶段,我们应该耐心地用诱导的手段,去激发蕴藏在学生身上的对绘画艺术欣赏的能力,这就是动心与动手的潜能。这种潜能这时在学生身上的表现形式为“兴趣”。或者说,教师用方法引起学生对版画欣赏、制作的兴趣,既是首要的目标,又是成功的关键。

譬如,在小学中年级进行版画教学,针对这一年段学生的特点,纸版画教学应采取以下相应措施:

三、四年级的学生在美术课上已经能感知物体的基本形体,在纸版画的制作中,物体基本形体是画面的主要语言。在起稿过程中,学生要按照美术课中基本练习的方法画出物体的基本形体,对于基本形体(包括切挖形体)的组合线要表达清晰。在画稿向纸版过渡的制作指导上,学生要充分发挥想象力,不拘泥凹版、凸版,在一幅纸版上,何处粘贴、何处剪切,想表达什么意思,需要什么样的效果,都要在作出思考后有目的地选择自己所采取的方法。

具体的材料与制作要求学生手脑结合,多想办法。版画欣赏课自然渗透到版画制作课上,即欣赏是为了激发兴趣、指导创作。教师可以大量地向学生展示日本儿童版画作品,以及日本、中国古代和现当代版画作品,也可以把自己做的版画作品拿到课堂上,通过具体作品,让学生直观感知效果和材料、技法之间的关系。当然,这一阶段的欣赏主要是黑白版画。

二、进行涂鸦式尝试,体验制作的快乐

在激发了学生对版画的兴趣后,教师就要指导他们制作版画,帮他们解决制作中的困难和出现的问题,将他们引导进入版画的制作快乐之中。在制作过程中,一般胶水无法粘牢纸版,应采用白乳胶,粘贴好的纸版要放置一天以上,使纸版粘牢。尤其是一些细小的点线,不粘牢,在被油滚子带起后就会脱落,从而影响接下来的油印效果,甚至导致油印失败。油墨的厚薄、虚实的控制、覆盖宣纸后的压印都可以让画面发生有趣的变化,但版画的稳定的复述性是这门艺术的本质特征之一,其中的关系,教师应该让学生明白。

在黑白油印凹凸纸版画的制作基础之上,教师可指导学生进行水粉套色独幅版画制作。它融自由的想象与严谨的制作于一体,能进一步锻炼陶冶学生的审美意识。我们的套色版画,囿于条件和学生的实际能力,要降低要求。在版材的选择上,我走过弯路,比如吹塑纸着色不均匀,肌理模糊,效果不佳。经过大量的试验对比,我发现三夹板较适宜做板材。三夹板较易获得,其木纹的表现也有助于学生对肌理、印痕美的认识。

中年级的学生无法用木刻刀刻制木板,我的做法是,把画稿反过来覆盖在木板上,用黑色记号笔描画复写的线痕,画面形象以记号笔的粗线条表现,这也是上水粉颜料的色块分界线。

在上水粉颜料的具体操作上,教师的示范显得十分重要。我在教学中要求学生仔细体会我的动作,不要放过每一个细节,对于动手能力欠缺的学生在一开始就手把手地指导。从颜色的调配,水分与颜料的比例,在木板上刷颜料的手势、轻重,等等,凡是影响到画面效果的细节我都要求学生注意。

学生一开始会制作出一些失败的作品,但这些作品恰恰是学生的宝贵经验,教师在教学中切不可漠视失败作品的教学价值,尤其是版画作品。教师应将失败作品逐一进行分析,让学生明白自己在制作过程中存在哪些错误,有哪些失败之处,这种对错误的分析,在水粉套色版画教学中是和制作技术的学习相辅相成的。

三、张开想象的翅膀,拓展创作的空间

爱因斯坦说过,想象比知识更重要。因为知识是有限的,而想象力概括着世界的一切,推动着进步,并且是全部知识进化的源泉。一幅小小的儿童画,就是一个小小心灵对世界的探索。其想象之奇特,构思之大胆,手法之自由,色彩之尽情宣泄,不受任何约束,这正是儿童画最动人、最精彩的价值。

在五至八个课时之后,学生会较为熟练地掌握木版水粉套色印制的技巧,学生间的相对水平也会有距离,这时,教师应该有针对性地带学生进行一些户外写生,充实学生的表现素材。在写生中教师应该让学生学会在写生中有意识地取舍画材,进行想象的拓展,为版画创作服务。

把小学生版画教育用于学校常规美术教育中,比单纯的绘画教育形式有更好的效果。因为它既有美术绘画的共律,又有版画艺术的自律,在小学生的艺术素质里有更多的内涵和技艺发展空间。