2009/2010秋冬时尚白皮书

胡 宁 Vivid Weng Margarel

纽约时装周女人狂欢

“美国的女人们，通常把纽约时装周作为新年的起点。”

对于美国的女人来说，奢华的时装永远比金融危机更为重要。2月13日，一场名为“The Heart Truths Red DressCollection Fashion Show”的慈善时装秀在纽约上演，2009纽约秋冬时装周的大幕就这样在一片香艳的女人红中拉开。从这一刻开始，这些女人暂时忘却了高攀的失业率与跳水的股票指数，在接下来的一个星期里，她们只为时装而活。

从最高档的Oscardela Renta，到初出茅庐的新秀JenKao，作为四大时装周的第一站，纽约的创造力和务实的智慧的确层出不穷，总能为时尚界带来新的灵感。在目不暇接的几十场秀过后，我们发现，设计师们在用料、颜色以及想象力上都没有受到恶劣经济环境的影响，纽约时装周的个性还在。不仅如此，设计师们还运用各种设计元素来表达对“这场黑暗”的抗争。在MarcJacobs的发布会上，将明亮、艳丽的高饱和度色彩一再使用，给人们以重拾快乐的信心，也表达着设计师对于时尚不倒的坚信和对于危机袭来的不屑。

Marc Jacobs不是一个人在战斗。

Miss Sixty同样也起用星光熠熠的超模，向世人诉说着“力量、生命力和乐观精神”。Prada在开场时用揉皱的闪光面料的衣裙亮相，并以慵懒与性感的混搭表达轻松自在的心情。伦敦设计师们似乎更有创意，他们将柔软的布料扭成带子装饰裙子，或者将丝绸折叠成太小错落的蝴蝶结和巨大的玫瑰花，他们企图用独特的喜感时尚让人的心情变得明快起来。至于DKNY那抢眼的红色及膝铅笔裙、Nina Ricci再现女王风采的拖地长裙，以及BCBGMax Azria结构主义几何建筑的廓型形象，无一例外传达着这样的信念——无论经济环境怎样变化，女人总是爱美和需要美的。Anna Sui则是少数永恒保留浪漫情怀的设计师，二十多年来，她本人仿佛也被时光施了魔咒：恒久不变的童花头、鲜红胭脂、少女般微笑、Baby Doll印花裙、旧旧的牛仔靴。

TIPS纽约与时装工业

上世纪70年代以后，纽约时装已经形成典型的美国风格。它以20世纪目益加快的生活方式为背景，重视个性、强调质量、更多地考虑功能性并且兼具舒适的特点。纽约时装趋向大众化、平民化，经久耐穿，价格多元，这些特点使纽约时装大量生产，行销世界各地，遍及各阶层，开辟了成衣生产新纪元。尤其在便装生产上纽约更领先各时装中心，产品讲究机能，极具活力。如果说纽约的设计师是促使时装大众化的实践家，那么纽约则是将大众时装普及并且发扬光太的“工厂”。

1摇滚风格

纽约时装周一向风格跳跃不羁，喜欢狂欢的纽约人任何一季都不会放弃摇滚风格的着装，这一季哥特主义带着阴森诡异的设计哲学，点缀着珠光宝气的华丽成为最隆重的摇滚潮流焦点。只做到一黑到底已经不足以吞噬全部的注目礼：Erin Wasson的超酷牛仔girl，Rodarte在全皮的装扮装中添加了编织元素，狂野的摇滚变得温暖了起来，Baby Phat的黑色与蓝色，这两个颜色搭配会成为摇滚风格新兴的摇滚色彩潮流吗?

2奇特帽子

帽子本该只是附件，却在众多品牌的秀场出尽风头，也给了人们更多关于帽子与服装搭配的灵感：Anna Sui的鸟头帽子、Marc Jacobs告诉你如何用帽子解决掉难看的发型、NarciscoRodriquez的世界末日装束、Michael Kors的超酷猎人帽不仅安全、暖和，还很时髦。

3快乐色彩

以Marc Jacobs为代表的设计师将明亮、艳丽的高饱和度色彩一再使用，给人们以重拾快乐的信心，也表达着设计师对于时尚不倒的坚信和对于危机袭来的不屑。

4男装风潮

在以女装为主导的四太时装周里，鲜有男装出现，在巴黎、米兰、伦敦的时装周里，即便偶然出现男模，也是男秀女装。在以实穿主义文明的纽约时装周里，众多品牌部推出了男装，这一点让纽约时装周变得更加丰富有趣，自然也得到更多关注。众多品牌相对平价的服装推出，有让男士们觉得：在经济不景气的年代，添置新衣并没有那么痛苦。而纽约时装周里那些活泼鲜亮的男装，让那些走进时装店只能看见黑西装之类的基本款与厚重的羊毛冬装的男士们发现了惊喜：谁说2009不可以有一个春色宜人的冬天?

伦敦时装周怀念荒诞

“人们之所以喜欢伦敦时装周，是因为伦敦呈现出美丽但荒诞有趣、笨拙的衣服。”

伦敦从来就是一个低调的城市。然而每年时装周他表现出来不疯魔不成活的创意姿态却让巴黎与米兰都无法企及。正如英国时装理事会CEO希拉里瑞娃所言：“伦敦永远不能与米兰、巴黎同日而语，但它的创意与多元化是无与伦比的。”在整个世界被经济阴霾笼罩之时，伦敦时装周却携超过60位年轻设计师的作品，以不可阻挡的先锋创意和昂扬激情，吸引着世界各地的目光。究竟是今年25周岁的伦敦时装周扶持了他们，还是他们的创意，让伦敦时装周散发着蓬勃生气?

然而，今年的伦敦设计似乎有了几分难得的主流理性。并且因为这样的转变遭到反对与置疑：伦敦时装周怎么变得一本正经了?或许，伦敦时装周变平庸的背后有着更深层的原因，就是不景气的经济环境。在纽约时装周开始之前，听到的声音都是要耐穿，好卖的衣服。纽约的设计师没有理会这些声音，依然按照自己的意愿去做。而伦敦好像刚好相反，有些没计师感受到了更多压力，推出更容易售卖的系列。不过，如果他们的系列卖出去了，而且这些系列跟他们的设计感觉很不相符，当经济危机过去的时候，他们如何回归往日的怪异?只是想想在2009秋冬回归一次服装本源，又有何不妥呢?

我们依然为今年秋冬的伦敦设计欢呼，尽管已经开始怀念Pac Man的笨拙与怪诞。

TIPS伦敦与时装设计

1994年的伦敦时装周只有15场秀，2002年增长到将近60场秀。伦敦设计师汇展也从1994年的50位增长到2002年的130位。的确，尤其最近几年，伦敦流失了许多最优秀的设计师，但仍有一大批的中坚力量还在坚守阵地，设计新人们每季都把他们当作冉冉升空的明星而向他们脱帽致敬。由Top shop赞助的“新一代”时装秀，让不断涌现的设计新人有了一展各自才华的机会。整体来说，伦敦起源的设计师们，除了个个花招百出，而新鲜漂亮的色彩结构、干净几何的线条裁剪才正是代表Made in London的最佳表现。伦敦时装周，永远是充满保守与颠覆的顽童世界以及英伦时尚的娱乐场。

1Graeme Black复古造型

Graeme Black凭借他老道的经验告诉我们，2009秋冬在羽毛、皮革、毛呢等多种材质的装饰下，藏青色、

烟灰色和黑色不但会卷土重来，而且在朱红色的艳丽衬托下，更比往季精致许多。轮廓上所采用的经典造型也是这一季突出复古气质的重点。

2Kinder Aggugini新旧印花

在T台上的巨型花环映衬下，本季以各式新旧印花图案为主打的Kinder Aggugini变幻出别样的新貌。凌乱的花朵像是随意组合拼贴，但贴合的剪裁慢慢蔓延出来，塑造出动人的淑女形象，波普风格的圆点图案与艳色组合也正是服装优质精美的体现。

3Charles Anastase杂烩搭配

这一季Charles Anastase以混搭为主的设计，从上至下做足花样文章。各种色块拼接而成的裹身长裙，不同材质的面料与绳索缠绕构成的杂烩式搭配，以戏剧性的风格设计让宽松的廓型更显女性化，同时也凸显出设计师本季与众不同的创意思维。

4Vivienne Westwood：时髦格纹

如果本次时装周没有Vivienne Westwood，那它将丢失一半的色彩。10年了，她在伦敦时尚界的领袖地位无人可以撼动。2009年，Vivienne Westwood宝刀不老，仍然撑起伦敦时装周的半边天。本次亮相伦敦时装周，其青春叛逆的“朋克之风”让观众再次出乎意料。5c多岁的Vivienne Westwood保留自己反传统的朋克服装风格，设计大胆前卫，裁剪随意发挥。最出乎人意料的是，她从英国传统学生制服元素取材，转化为服装申独具特色的设计，用格纹打造出简洁而充满青春叛逆气质的朋克风格。

5Central Saint Martins毕业展览秀

2000年之后的英国时装史，就是一部中央圣马丁艺术与设计学院(Central Saint Martins College of Art&Design;)的近代校史。这十年间冒起的大牌Alexander McQueen、Jean PaulGaultier、John Galiiano这些风格怪异的时装品牌，加上西太后Vivienne Westwood的隔岸领军，已经让英国时装风画上“歌特式”、“天马行空”等标签式字眼。在2009伦敦时装周期间Central Saint Martins秀场上Louise Wilson教授将世界各地最富有创意的学生组织起来，一起来完成最酷与最好的时尚毕业展览秀，为本次时装周带来了很多惊喜。其新锐与创意让所有人再次相信一个事实：年轻人总是能给时尚界带来无穷的想象力和绝对的惊喜。

6Ashish回归童真

Ashish 2009伦敦秋季女装系列和以往一样童趣十足，缀满彩色毛球的针织运动衫或是布满美国国旗图案的短裙长裤，以及各种立体装饰图案的应用，全身的亮片装饰，豹纹斑马纹的装饰都十分的抢眼，让你仿佛置身于充满欢声笑语的马戏团表演中。

米兰时装周灵感80

“米兰设计师所作出的努力和取得的成功，使世人惊叹，被誉为奇迹。”

世界时装名城中米兰崛起最晚，但如今却独占鳌头，对巴黎的霸主位置构成了最大的威胁。2009米兰秋冬时装周3月1日登场，设计师纷纷从上世纪80年代寻求灵感，为冬季女装注入大胆风格。纽约时装周里设计师们推出了宽肩夹克等服装，而伦敦时装周也在肩部设计上大做文章。在米兰时装周的2009至2010年秋冬秀场，知名时装设计师们也同样借鉴了80年代风格，并且设计更加灵活多样。宽大的衬肩等设计与电视剧“豪门恩怨”同时代的主题重新回到T型台上。细节处体现着特点，简约中性，让人不禁追忆那段难以忘怀的历史岁月。

意大利设计师Giorgio Armani的女装新款也以80年代风格为基础并有所突破，模特戴着长手套，身着闪光面料的服装，头顶亮亮的黑漆皮帽。“我想呈现的是意志坚定的女强人形象，”意大利报纸MFFashion引用阿玛尼的话说，他希望达到“弘扬80年代精神，重新定义经典”的效果。美国高级百货公司NeimanMarcus的时尚总监Ken Downing在接受路透社采访时说，强大的肩膀绝对是女性必须有的，也是下一季衣橱中不可或缺的时髦。Gianfranco Ferre的设计师Tommaso Aquilano和RobertoRimondi推出了细腰平肩款式服装，而Mariella Burani的秀场也推出了肩部蓬松的女士短上衣。

TIPS米兰与时装竞争

米兰时装主要是高级成衣，它与巴黎高级女装竞争的武器是更为持久的商业化实践和更强的对不断变化的消费需求的适应能力。他们吸收并延续了巴黎高级时装的精华，并且融合了自己特有的文化气质，创造出高雅、精致的风貌，充分反映民族性的艺术风格及简洁利落的实用功能，成为流行界深受瞩目的焦点。米兰服装在营利性与创造性上，互相配合恰到好处。意大利的建筑颇为迷人，米兰时装则带有极强的建筑风格，多运用立体构成的原理进行裁剪，这也是以裁剪、做工著称的意大利服装高品质在全球时装界竞争的保障。

1Versace 80佐证

如果说在米兰，有人完全有资格回到80年代的话，那绝对是Versace2009秋冬女装成衣系列——巨大的肩部设计、荧光染料、迪斯科狂热等等都是最好的说明。她的系列，就像她本人，永远一往直前。09秋冬仍然是垂坠感十足且极富曲线的流线裁剪的服饰，能与Gianni在他那个时期所达到的完美高度相媲美，只是看着这些华服似乎任何追忆往昔美好时光的欲望都被蒸发掉了。

2Fendi黑暗女勇士

Fendi带来的中世纪风格继续充分装饰着皮革和皮草。黑暗和紧张的黑色系列，高耸的肩部设计让人们充满了期待。我们看到了高腰的泡泡裙配有皮革的束腰像极了军装。在配件方面，模特们头上的发箍让黑色更加肃穆，皮革手腕和膝盖都生硬的遮断了整个手部和腿部，仿佛重装上阵的女勇士。

3Gucci雍容闪光

Gucci2009秋冬带来的是闪光面料的大胆运用，天蓝与艳红的激情撞色，简约大气的圆点图案设计，还有幽蓝色的皮草外套，这一季的Gucci时装为人们带来了强劲的视觉冲击，更宣告了Gucci女人的优雅奢华风范。

4Salvatore Ferragamo雕塑女神

Salvatore Eerragamo 40年代的茧形夹克与驼形角剪裁的肩部设计，束身的铅笔裙和优雅剪裁长裤。一件很漂亮的红色服装，以高领口高腰线表明，她很简单地体现了复杂的垂坠感。Salvatore Ferragamo分散的完美优雅长裙和女士们非常登对。

5Burberry Prorsum简洁务实

在全球经济危机的高压下，Burberry Prorsum也越发低调起来，上一季里常见的醒目且夸张的大号项链和腕饰通通不见了，取而代之的是更加简洁务实的着装风格。

6Max Mara不败优雅

Max Mara经典的双排扣大衣、开司米上装，有些袖口

被处理成和服式的短袖，呈大翻领状的外套有些不同于一般，但基本色调也一样不差，骆色、焦糖褐色和灰色调让人感觉这一季没一点神秘感可言，唯一永恒的是优雅与知性。

巴黎时装周审议潮流

“潮流就是在纽约苗头初露，从伦敦到米兰一路凯歌高奏，并最终为巴黎所肯定。”

对于潮流的最终审议与鉴定，或许这才是巴黎时装周存在的根本意义。

源自1910年的巴黎时装周用这座城市一辈辈积攒下来的制作时装的好名声导演着如梦似幻的时装剧，这座浮夸之城从未让全世界的有钱女人们失望。即便当下的金融危机又能侵蚀她几分肌体呢?对将时装视为艺术的巴黎来说，顶多只是失色于炫耀的场次，那骨子里的骄傲依然深刻。当时装之旅从纽约延续到巴黎，连续几季的暗流涌动后，终于四城会师，除了无法释怀的80年代情结，还有哪些是值得我们记住的呢?巴黎时装周会给你一个最后的答案。

71岁的日本知名设计师小筱弘子的秋冬秀充满了浓烈的日本民族元素。日本传统和服上必备的宽腰带，被移植到了华美的现代礼服之上，优雅而协调。巴尔曼是法国著名的一线品牌，其设计师克里斯托弗·迪卡宁给我们呈现了充满上世纪80年代的复古元素，力求打造出一种“高姿态的性感”。天马行空的约翰·加里亚诺为09迪奥冬季成衣秀烙上了明显的东方色彩，模特的发型和妆容也都十分复古。

丝绸面料上有太面积的刺绣图案装饰，礼服上充满了弧形线条，另外充满富贵感的皮草大衣也是频频出场。Jean PaulGaultier也有比较出色的表现，它的设计理念是：最基本的服装款式，再加上“破坏”处理。也许撕毁、打结，也许加上各种样式的装饰物，或者各种民族服饰的融合拼凑，充分展现夸张及诙谐，把前卫、古典和奇风异俗混合得令人叹为观止。Jean PaulGaultier曾说过一句话：“什么东西我都能设计，除了令人沉闷的正规服装!”

TIPS：巴黎与时装艺术

在巴黎，时装从来就是一门艺术，一门可以与绘画、雕塑和建筑相提并论的艺术。云集于巴黎的各国艺术家与时装设计师过从甚密，他们互相给对方以灵感。纵观巴黎近代时装史，无数杰出设计师的奋斗开创了前所未有的辉煌。这些无与伦比的荣耀来自于得天独厚的悠久历史与文化传统，另外，当地人的艺术素养以及政府的大力支持与鼓励，正是促使巴黎成为世界流行时装领导中心的最大因素。有人将巴黎比喻成为时装界的实验室，巴黎的设计师则以其独有的冒险精神、丰富的创造力，领导着世界时装的潮流。

1Christian Dior东方魅力

John Galliano将扎染织物的方式、旗袍的扣法、佩斯利涡纹漩花图案和具有东方特色的蛤蟆裤与Dior的标志性设计混合，接着是佩斯利涡纹漩花呢的细毛披肩。在这些服装的衬托下，浪漫精致的银色印度绣花雪纺鸡尾酒裙和晚礼服裙，让人们很自然的就觉得它们是如此的美丽。

2Louis Vuitton可爱童话

Louis Vuitton向人们展示了很童话很可爱的一面。长长的兔子耳朵，童话世界里才能出现的服饰，公主般的可爱款。这次秋冬时装周也是Louis Vuifiton最后一场大秀，几乎为我们带来的80年代的所有时尚元素，其中包括：各种褶皱花边、当时最流行的高发髻发型，设计师好像把我们带回了那个黄金时代。

3Alexander McQueen讽刺搞怪

Alexander McQueen 2009秋季女装成衣系列充满着大胆的讽刺和搞怪的幽默，经典的花呢外套以改头换面的方式再次现身，充满轮廓感的服装以极具戏剧冲突意味的方式来表现，大幅度的肩部轮廓和绗缝皮革的搭配也一样有浪漫味道，最特别的是裙装上的干鸟格图案，居然是由小小的干鸟格纹路一路演变成十字纹和最后的鸟类图案。

4Hermes飞行灵感

Hermes2009秋冬女装成衣系列在时尚顽童Jean Paul Gaultier手里由上一季的骑师外套快速跳跃至秋冬的飞行灵感季，模特们在秀场上都以皮制飞行帽现身。带有毛皮翻领的鳄鱼皮复古机车夹克、法兰绒长裤、超薄贴身款麂皮软靴子和你没法拒绝的雾灰色爱马仕“凯莉”包(Hermes Kelly)，这一套行头想必是你今年秋冬最想购入的单品。

5Viktor&Rolf;安静低调

Viktor＆Rolf 2009秋冬女装成衣系列里的模特们在走秀时脸部都被涂成大理石一样苍白，更衬托出以灰色系为主调的成衣系列的安静和低调。加上以希腊罗马雕塑为主题，并以立体感的皱褶打造出完美的悬垂质感，印有各种底纹的丝绸薄纱裙装看起来轻盈感十足。

6Yves Saint Laurent圆润轮廓

Yves Saint Laurent以贴身而略显圆滑的轮廓为主调，经典的改良款吸烟装和机车夹克十分有型。男性化的上衣、圆阔的肩型、极窄的臀部，性感与冷静原来可以存在于一线之间。花苞裙、天鹅绒小礼服以微妙的裁剪细节相联系，整体挺拔并且具有华丽感。