浅析古斯塔夫·克里姆特女性绘画题材中的情色语言的运用

陈　益

[摘 要]克里姆特是奥地利维也纳分离派绘画大师， 绘画风格非常独特。早年学壁画起家，中后期致力于把造型艺术和工艺美术以及东方艺术元素结合在一起， 打破了单一化语言，创作了一大批在当时看来十分先锋的平面装饰性比较强烈的壁画和油画作品，其中不少在其后的美术领域成为脍炙人口的佳作。本文结合十九世纪末至二十世纪初的欧洲社会背景，主要从克里姆特创作数量最多的女性绘画作品这个切入点入手，并结合维也纳分离派、新艺术、象征主义，东方艺术等多种观念，思潮，分析他在此类作品中流露出有情色暗示语言倾向的个人风格。

[关键词]克里姆特 象征主义 装饰 情色倾向

19世纪后半叶的奥匈帝国，政治上日趋没落，维也纳的艺坛却表现活跃。居斯塔夫·克里姆特( 1862-1918) ，正是维也纳画坛的领军人物。他很早就开始接受学院派的教育， 1876 年考入维也纳装饰艺术学校， 师从历史画家劳夫博格教授， 主要学习油画和壁画。他所受的传统写实主义教育影响了他的画风， 以至于在1895 年以前， 克里姆特仍坚持以古典的写实主义来创作。

虽然在决大多数对克里姆特的研究分析中，他的绘画被大家所遵从为新艺术的先锋之作，被冠以象征主义的大旗，被认定为西方传统油画向平面装饰与东方艺术学习借鉴的典范这一类的定位。然而，透过伟大画家一生的绘画实践，一条若隐若现的“情色线索”是始终贯穿克里姆特几乎所有时期的绘画。今天我们可以从这个平时并不被人正面关注的视点来审视画家可能的思想和内心的情感。

在克里姆特看来性是一种无所不包， 无所不现的东西， 即使在神圣的司法机构也是如此。当然，克里姆特在艺术中浓厚的性意识是以世纪末的思想解放为前提的。世纪末的西方各国经济空前发展带动了社会思想的发展故而出现了弗洛依德的精神分析学说以研究自然人的察性为中心强调“ 性” 是人类生活中最壮观最丰富的运动活力，认为“ 性”是人类以至自然界繁荣的重要原因。受弗洛依德的影响性意识在艺术中的地位性意识与艺术的关系在克里姆特的认识中形成了。在他看来带有象征特色的梦幻， 装饰性的遮盖和插入， 是意识和潜意识活动之间的联系环节， 这种“ 可以解释的环节上的具体形象表现了精神上或世界循环的潜在内容。”“性”在这里成为了藏在画面后连接各个表面要素的纽带。

第一、三组壁画中的显露：

《哲学》《医学》和《法律》是克里姆特艺术改变的重要分水岭，但却让大多数人失望困惑，甚至非常不悦。《哲学》的构图是由一群扭曲并拥抱的裸体女人身体所形成的塔形圆柱，右边是一个朦胧的巨大的女人头像，她披散的长发如同漫天的星星，仿佛是主宰的神一样从宇宙中升起。左边一个女人体用双手抱着自己的乳房，上身向后仰起，丰满的臀部以及双目紧闭的神情似乎正陶醉于性爱的愉悦之中。《医学》与《哲学》构图相似，画面右边医学女神的面容显得严肃端庄。左边在引人争议的人体中隐藏着死亡骸骨的描绘。克里姆特似乎在强调医术对预防死亡的无力感。并且全然省略了预防及治疗疾病的所有贡献事迹。这当然与大多数人的期望不符，画面左边的一个年轻的女人体十分醒目，她的胸部及阴部均被明显地描绘出来，她的胯部正用力的顶起，似乎在有意炫耀自己的身体姿态，夸张卷曲的长发衬托出人体的曲线美。这种姿态自然颇为引人遐思。这两幅绘画蕴含的模糊内涵让人琢磨不透，而大胆的性暗示更加激怒了一些人。有人甚至指责克里姆特是“无知的画家”。 87位教授联名写信抗议，说他的画上那些飘荡的裸体没有姓名，没有方向，没有目的，令人惶惑不解，无法接受，有的说他的爱情主题是“梅毒的寓意画”，更有的人指责他是“下流画家”、“色情画家”。说他的装饰“是一种灾难”和“色情的污染”。《法律》完成后他归还所有的委托金并声称收回三幅作品的所有权，并愤怒地说“没有任何人有权限制他的艺术创作自由”。可以说这次与公共审美分道扬镳既有与传统决裂的正面较量，不可否认“情色因素”的也是被抵制的重要潜在原因。

第二、油画作品中的显露：

作于1901年的《金鱼》一画的女人体是从蹲着的并且特别夸大的臀部画起。她的头部扭回来大胆地直视着观众，目光显得高傲大胆，甚至有些挑逗的意味。一头浓艳的红色长发放肆地飘荡过来托起女人硕大的臀部，（在那时，受尊敬的良家妇女在公开场合，从头到脚都要收拾的小心翼翼，否则会被认为妖艳放荡和伤风败俗。）可见作品的大胆和性暗示自然不言而喻，而作者又曾经这幅画命名为《给我的艺评家们》。也可见画家自己对此画要表现的含义十分清晰。

克里姆特在1908年所画的《达娜厄》一画是对性爱的直接表现他利用缩短距离的方法表现了女人体丰满的身体，当金色的精液汹涌地流向她的腹部时，她的手紧紧地抠住自己的胸部，显得紧张惶恐，紧闭的双眼和微微张开的嘴唇都极力在表现性爱的感受。

第三、素描速写中的表现：

一般观者会将对一个画家的注意力集中到他的油画（版画）或其他主要创作上，许多对克里姆特绘画研究的文章也是如此。而对画家平时习以为常的素描速写并不在意。然而素描和速写不仅仅是油画创作的构图草稿，也可以独立的存在。而且这种不需要专注准备，信手拈来的小品反而是在不经意间最能反映画家内心动态的窗口。我们可以来看看克里姆特的这些小品。

他的素描不仅仅表现了他对画面的控制，而且流露出情色无边，性欲自由的主题，这些都被他所在的社会以各种名目掩盖着。这些素描中没有视觉，没有时空，只有女性身体。他仅仅描绘出轮廓，完全忽视造型艺术的规则，对她们的身体形状也没有兴趣，甚至常常用透视，缩短，变形等各种绘画手段，将注意里集中在她们的私处和乳房上。

克里姆特用几只铅笔就能制造出让人喘不过气来的致命吸引力.他还常常描绘女人自慰的场景，这些女人沉浸在自己的感官世界里，眼睛闭着，脸微微斜向一边，看起来是多么的无拘无束。像猫一样蜷缩着，懒惰，又全神贯注。手指泰然自若的放在私处，她们甚至看上去很优雅，衣衫全褪或半腿，让人看了不禁有了情欲之念。

结论纵观克里姆特一生的各个时期绘画，无论表现风格样式上由多么大的转变，但贯穿整个绘画时段的含有情色语言的暗线始终没有中断，一直默默地在画面上呈现。正如艺术家自己所说:“我从未画过自画像，我对把自己作为绘画题材毫无兴趣， 我所感兴趣的是别人，主要是女人。我更感兴趣的是其他形象。”从他的这么多作品情色语言的分析来推出结论，我们可以认为， 克里姆特感兴趣的其他形象就是色情内容。自此我们已经将克里姆特始终将性爱用情色语言暗示在其几乎一生的艺术创作上。

参考文献

[1]（美）卡尔·休斯克（著），李锋（译），《世纪末的维也纳》，江苏人民出版社，2007年

[2]孙小朋，《克里姆特素描－奥地利》，吉林美术出版社，2006年

[3]何政广，《克里姆特》，河北教育出版社，2005年

[4]刘丛星编，《克里姆特》，吉林美术出版社，2001年