空山无人 水流花开

高宏在鼓浪屿工艺美院与漆打了将近十年的交道，始终在思考着漆艺术的未来。2005年他创作的系列组画《丝语》以红色的漆面为背景，用装饰性的银色线条营造了一种东方诡秘的画面，仿佛从《山海经》的图录中吹出旷野的悲鸣，远古的眷恋，似敦煌、似丝绸、似唐代之辉煌，辉煌之后的一抹血照。沉默两年后，从清华归来，三十而立的他似乎看到命之涯的艰难，艺术之彷徨，沉思之絮的漂浮，在这种漂浮之中一种生命的底蕴在血脉之中奔突，在咆哮，雨水泪水之中十数块两米以上的大板镶着箔，在箔之上，任意涂写着生命的大漆与大漆的生命，一块块金黄色、银白色、嫩绿色在空气之中游动，颤抖着发出呐喊，悄然的隐于虚空，块面的形状代替了早期的线条，看去有蒙德里安的符号，但更多的是书法性的挥写，你说是心路的风景，不如说是微风中吹过叶子的无奈。我不知道他为何把最近所画称为《空山》，他只是认为“空山”这个名字很好听，我用“空山无人，水流花开”苏东坡的有色眼镜找了半天，既看不到流水，更见不到空山，我想那应该是寂寞之中的孤独，其实世界本是很美好的嘛但那只是一种表象，更多的是冰山底下生命的原始冲突借助瓦灰色的块面，断裂与尖刺的笔触，汹涌如潮水般的崩裂，从地表进出，在板上凝固，漆之生命而得永恒。

(文李诗斌注本文略有删减)