邹思鹏
一直以来,Beyond都是粤港两地乃至华人地区里最优秀的乐队组合之一,很受大众欢迎。电子风格的《阿拉伯跳舞女郎》、赞颂妈妈的《真的爱你》、献给父亲的《大地》等作品,就是听众接触他们的第一批歌曲。
乐队组合的作品通常都带有强烈的社会批判性,所以,他们的愤世嫉俗,他们的激越情绪,以及他们那种不顾一切、横冲直撞的、因为批判而批判、为了煽动而煽动、由于摇滚而摇滚、刻意哗众取宠的消极态度,往往得不到社会甚至大众的接受,以至于几乎把他们打入另类重回地下。但是Beyond走的是与普罗大众结合的路线,是和歌迷一起共鸣的积极意义上的共同批判,就是和歌迷共同感受他们的喜怒哀乐,是真正双向互动的、动人心弦的。这就是Beyond的成功所在了。
一代人的精神鼓舞和青春写照
Bevond以一种非同寻常的音乐精神征服了听众的心灵。他们的音乐以摇滚为基调,以旋律化的歌曲直抒胸臆。他们的歌词题材广泛,但是全部都是积极向上的,即使是情歌,也有一种大气磅礴的力量。
那个年代,流行音乐是纯粹的,没有宣传费,没有打榜黑幕,音乐在一张张唱片和一家家电台之间流传,在一个个歌迷之间流传,对个体的影响逐一相加扩散成一个群体,蔓延到整个有华人的地方,蔓延了整个时代。
那时候人们的青春就像家驹的歌,激越而又内敛,自信而又悲壮。太多人的生命轨迹因为听到家驹的歌而产生变化,无从计数。
二十年风雨走过
20年前,一个崭新的摇滚乐队,出现在一张叫做《香港》的唱片里,它的名字叫做Beyond,乐队的名字解释了他存在的意义——超越。20年来,他们超越的东西已经太多。简而言之,他们超越了时间,影响了潮流。
当Bevond的声音冲击我们的耳膜之前,我们都认为摇滚乐只是一小部分人的专利,而且在大众的心目中,摇滚乐必然是吵闹的另类的不好听的,但是他们改变了这一点,他们用好听的易于流传的旋律,传达了同样人文的、大气的、有深度的内容。从另外一个方面,他们的浮出水面,为香港的乐坛注入了思想,为流行音乐注入了人文精神。从而改变了大众对流行音乐的看法,在此之前的流行音乐是靡靡之音,是市井的小曲。Beyond让人们意识到流行音乐也可以抒怀咏志,也可以为国为民。
文字背后的思想
与其他乐队一样,Bcyond的歌词大部分均出自黄家驹及其他成员之手,自产自销。他们很少给别人写歌,因为他们的歌,只有他们自己最适合。
早期的作品以对理想的抒发和对现实的愤怒为主,但是这种愤怒虽然直接,但并不低靡。另外一部分作品也直接表达了他们对世界的关怀和对美好生活的向往,他们是有责任感的音乐人。正是这种责任感引起了多数人的共鸣,在情情爱爱的香港乐坛,他们的作品显得尤为大气和具有文化底蕴。而情歌部分,他们也写得深情而大气,但是仔细分析起来,并没有太多故作深沉的句子,反而是那些直接的情感抒发,来得更加动人。比如《冷雨夜》,比如《喜欢你》。后来一些带有嘲讽和戏谑意味的歌词开始出现,为他们拓展了另外一种方向。
纵观家驹时期Beyond的歌词,有回忆《旧日的足迹》,有理想(《永远等待》),有亲情(《真的爱你》),有爱情(《喜欢你》),有爱国之心(《大地》),有沧桑(《午夜怨曲》),有关怀(《AMANI》),有人文(《光辉岁月》),有调侃(《俾面派对》),有幽默(《文武英杰宣言》),有励志(《海阔天空》),有愤怒(《不可一世》)……但是他们的歌词却不会给人眼花缭乱之感,因为他们的精神是统一的,无论内容如何变化,贯穿始终的仍然是一种催人向上的力量,有人说Beyond是香港的“主旋律”,这话毫不为过。
声音超越了语言的障碍
在KTV的点唱排行榜上,Beyond的成绩始终高举不下,20年来,风起云涌,新歌新人层出不穷,但是也始终没有改变这一现状。因为,他们的歌是最适合传唱的。无论是在南方还是北方,有华人的地方,就都在传唱《真的爱你》和《海阔天空》。因为在华语流行音乐史上,他们是最早用音乐打通语言障碍的一队。
如果说,香港电视剧形成了内地人们对粤语流行曲方面的最初认识,那么Beyond的歌曲在内地的广为流传无疑是将粤语歌在内地的影响加深的最主要原因。Beyond音乐的魅力令太多不懂粤语的人也开始关注粤语歌,令他们意识到在南方还有一种方言更适合流行音乐。他们的旋律令人容易接受,与粤语音韵的配搭非常和谐,音乐中蕴含的力量也令人心生共鸣,尽管到现在可能有很多人还不能完全理解Beyond歌词的意义,但是也能跟着音乐从头唱到尾。因为那些精神是共通的,超越了语言的障碍,甚至超越了音乐本身,在祖国广阔的大地上,越来越多的人喜欢他们的音乐。
(指导教师/刘艳军)