钻石的故事

汤 辉

近年来，我也曾拍过不少金饰、银饰、纽扣的广告图片以及钻戒的纯产品图片。对那些体积极小且反光率极高的产品的表现也算是经常触及，获得了不少的经验。这类商品的表现不仅要求摄影师具备较强的技巧，更重要的是可以满足摄影师独立创作和表现的欲望。作为职业的商业摄影师，我们绝大部分的工作都是配合广告公司完整的创意或是拍广告主题图片把握创意精髓，或是拍产品图片，把握其结构、线条、质地。相比之下当然不如以摄影师为主的创作型图片拍摄起来那么的刺激。

去年戴比尔斯(中国)推广中心委托我拍摄几张钻饰图片。这是一家成立于1888年的权威钻石矿物机构，评估和分销全球绝大部分的宝石级钻石毛坯。这次拍摄的钻饰是戴比尔斯每两年一次的全球钻饰设计大赛的中国入围作品。在这之前该机构的大部分图片均来自于国外，不过他们也曾与国内几个摄影师有过合作，由于各种原因，结论是中国没有好的商业摄影师。的确钻石的拍摄对于各国摄影师来说都是一种不同程度的挑战。实实在在地说我们之间的第一次合作也是属于尝试性的。尽管作品出来后我感到仍有很多的不足和遗憾，但其中的几幅作品还是入围或获奖于全国的各种摄影展览及大赛，尤其是作品《灵芝》获得仙娜五十周年纪念杯商业摄影赛大奖。同时也使我荣幸成为戴比尔斯(中国)特约摄影师。目前我们已经为该机构完成了几个主题的拍摄工作。

这是今夏推出的以“夏日引力”为主题的系列图片之一，力图在影室内营造出阳光下的感觉。青春、健康、活力四射。

这是水果系列图片之一。女性化的色彩、简洁、明快、复杂的设计可能适得其反。难度在于表现水果剔透、诱人的色泽。

这是男士钻戒系列之一。通过高速闪光凝固葡萄酒流动的瞬间，表现男人潇洒的浪漫情怀，同时尝试一些拍摄的技巧表现。钻戒是粘在杯沿上的，而酒则是用注射器冲过来的，前后拍了大约十几张。应注意，在表现技巧的时候，一定不可忽视客户的定位，因为摄影在商业活动中永远不是目的。

将提琴优美的曲线与女性佩戴的钻戒溶为一体，浓重的提琴面板反光率很高，对钻石打光时必须非常小心，但提琴正面的f孔也要稍有表现。

浓郁的色彩，高雅的品位，制造出的悬念，用不同的手段强化视觉冲击力。但最难处理的仍然是杯上的反光，弧形杯子的反光面积之大，使得对钻石用光的难度大增。选用杯子底部，错开双方的折射角度，用光便简单了许多。

这是以植物为主题的钻饰系列照片之一。构图简洁，色彩单纯，将钻石的浑然天成、巧夺天工的特质跃然纸上。拍摄时用了两个基本上对射的灯光，重点放在叶子的脉络之上。在花卉市场中有意挑选了黄色叶脉的叶子。

根据摄影师的设计思想，尽量用摄影的表现手段去强化设计概念，使之相得益彰。

用色彩与转动的风车营造儿时的梦幻，用虚与实、动与静，使画面富于变化。

尽管拍摄钻石让我们找到了久违的那种“创作”感觉。但它仍属于一项非常严谨而又艰苦的工作。由于图片主要用于珠宝店广告的灯箱及公关配图，客户更看重摄影师的视觉创造力与想象力，既要个性鲜明、色彩夺目，又要兼顾钻石的璀璨与高贵气质。理论上说摄影师的空间很大。细想一下并不那么轻松，首先客户的每一次委托拍摄均有严格的主题定位与消费市场取向。那么拍摄钻石这么小的饰物，选择适当比例的陪衬物就成为首当其冲要解决的问题，陪衬物的选择在某种程度上是创意的主体，它既要烘托气氛、引导视觉，色彩鲜明，而又不能喧宾夺主，所以需要一定的时间去思考及观察，重点是控制钻石与陪衬物的反光率，所以在购买道具和拍摄之前一定要把所有的技术问题准备好一至两种解决的方案，才可以开始，否则你也许会在两天之后一无所获。况且时间更是每个商业摄影师在玩艺术的同时必需要把握的问题。

在技术上，由于钻石在4×5英寸的底片上大多要超过1:1，做成1米以上的灯箱更是放大了几十或上百倍，所以高清晰度的表现就尤为重要。我们一般会要求客户提供的钻石最好在1克拉以上，其次就是选购专用的优质镜头及灯光。通过拍摄还会发现胶片的选择对清晰度而言也是不可或缺的。拍钻石最使人难忘的是清洁各个切面和铂金饰物上的污渍，即使是在10倍以上的放大镜下清洁过，拍出的图片有时仍会出现令人难以忍受的污点，好在现在有了数码影像技术，稍加修整也是必不可少的。

总之，通过拍摄钻石饰物，我们不仅尝试了一些新的摄影技巧，在专业程度上有了新的提高，同时还学习并掌握了不少钻石切割加工工艺和钻饰应用的知识。◆