小巧心曲 大爱情歌

幽思怀古今，疆藏两域兴。小巧含深意，大爱亮心声；词曲唱融合，悠长韵味情。雪域西域美，中华民族亲！

歌曲《西域情歌》《雪域情歌》系词作家赵振元、曲作家彭涛、女中音歌唱家钟丽燕的合作佳品。自2021年9月与2024年10月相继首发于《乐涛风潮》后，以其词曲唱情的圆融，个性质感的别致，情调风味的浓郁而广受大众喜爱，流传于音艺殿堂（《西域情歌》获央视音乐频道播放）、社会民间。这“两首情歌”的亮点，交相辉映于词曲唱情的出彩。

不妨将这“两首情歌”予以综合简议点评：

一、赵振元歌词的丰涵大爱

（一）视野开阔·站点高远

大凡提及“情歌”，民众总以男女爱情表达为首位。对于此约定俗成之欣赏习惯，似乎无可厚非。然而，“情歌”之广义，不仅局限于男女情爱层面，它的音乐审美情致、文化价值取向，还延伸至亲情、友情、乡情、族情乃至国情！

显然，对于上述“两首情歌”的主题立意，词家赵振元分明站点于历史传统文化与当代民族民生新貌的高度，视野中华“疆·藏”两大区域的古今时空和社会现实，以音乐文学手法，分别赋予“疆·藏”区域各具风情的心曲讴歌。

（二）诗情词意·虚实相间

品读歌词，不难体味：《西域情歌》的歌词，着力于意象的升华。全词诗意幽深，灵动浪漫。其意象中的“你与我”绝非卿卿我我的个体情愫互绕交流，而是古今历史，在大漠“古丝路”与“新丝路”沧桑巨变中的“印痕”刷新，“道路”宏延，“带路”焕彩于当代世界的心灵感慨！而这“心灵感慨”，当是“大你·大我”的情感凝聚与共识。这不正是西域族群乃至中华民族整体的“心灵感慨”所抒扬的“心曲情歌”么？

而对于《雪域情歌》的歌词走笔，词家赵振元却偏重于写实，以直白话意，素描生活本真，勾勒出雪域高原、西藏拉萨自然人文，古今巨变、时代飞跃的鲜新画面：自“大唐公主”到“仓央嘉措”；从“天路、雄鹰”至“改革春风”，蓝天白云下的拉萨，演绎着“传奇神话”般的故事，其万千气象的欣荣，舒畅着民族同胞的心灵。由此，笔者格外感悟：全歌词中最出彩的词句即“多少快乐幸福，斟满阿妈的酥油茶”，可别小看忽视这沉甸甸、热火火的福语，试想，为了万千“阿妈的酥油茶”能“斟满快乐幸福”，让人文民生同享改革成果，雪域高原、西藏拉萨沧桑了多少岁月？方才焕发出当代盎然的古老青春！

二、彭涛作曲的审美理念

（一）优美旋律·贴近大众

既然“两首情歌”的词义如是丰涵，作曲家如何遣派曲旋律法去贴切乃至丰富歌词主题呢？这，就涉及曲家彭涛的创作理念了。

在数十年的专业作曲实践中，曲家彭涛历来强调作品旋律的润耳走心，尤其是对歌曲创作，更是如此。他认为：歌曲，是最为普众的音乐艺术样式。作曲家的歌曲作品，虽不能达到首首都普众的效果，然而，遵循民众“好听、好唱、易记”的审美情趣，作曲家须力求自己的歌曲作品能让大众听之喜欢，过耳不忘，常听不厌，进而达到精品流传的境地。

尽管，这不是轻易能达到的高度，甚至，只是一种理念追求。但是，彭涛如是理想，也是如此孜孜不倦、辛勤实践的。尤其是近几年来，曲家彭涛与词家赵振元的精诚高效合作，相互内化着音乐文学创作的默契，共同着力于“城市新民歌”的创作探索。截至2024年，他俩已丰获整整100首歌曲面世的卓然绩效，而上述“两首情歌”，就分别为专辑音乐《西域风情》与《雪域风情》的主打歌曲。

而对《西域情歌》《雪域情歌》的谱曲，彭涛自是遵循理念，发挥才情，以娴熟的手法，淌优美之旋律，与词家 、唱家、编曲、混录师、监制等心声共鸣，为大众奉献出西域·雪域的“大爱情歌”！

（二）鲜明记忆点·热炽情歌鲜

曲家彭涛认为：在欣赏音乐作品的过程中，作品能否为欣赏者心灵刻印“音乐记忆点”，这是音乐作品是否动听入心的考量。

于是，笔者何须从乐律旋法的技术层面予以析论？不妨大略审视两首情歌传感印痕于笔者的总体印象和记忆点吧。

总体印象：《西域情歌》《雪域情歌》，分别为疆风藏味，色彩各异，个性鲜明，旋律优美的艺术通俗歌曲；《西域情歌》，疆风浓郁，幽深淡远，低回婉转，动静相宜，扣人心弦；《雪域情歌》，藏味鲜明，弦子新风，时代气息，喜感律动、热情颂扬。

鲜明记忆点：唱家钟丽燕分别在《西域情歌》《雪域情歌》中的开篇吟唱与结尾抒发的颂扬句，令人遐想神往。尤其是曲律乐段黏合词句“西域的风啊/千年劲吹/吹不尽的是啊/我心中的百转千回”，更伴合歌手黄华伴唱的穿透，节奏的灵动，手鼓的震击，和音合流的冲击波，扣人心弦，恍若入梦临境；而“多少幸福快乐/斟满阿妈的酥油茶”乐段词义唱情的喜悦欢欣，则让听众感同身受，如沐高原春风……通俗歌手黄华伴唱的清纯柔亮之声和美声主唱钟丽燕的圆润玉音无缝衔接、自然谐和的音乐效果，透示“艺术歌曲通俗化，通俗歌曲艺术化”理念探索、实践的可贵性与可行性。同时，也客观存在难以突破的局限性。两首情歌的音乐创作设计细节：分别在“引子、间奏或尾声”段落施以无词的语气助词或族属特色鲜明的衬词（尽管此形式普遍运用），予以朦胧迷茫或高远辽阔的旋律乐段和音颂扬，在特定的两首情歌创意中，起到了“细节丰富主题，旋律优美情歌”的艺术功效。

三、钟丽燕唱情歌风之品位

无疑，歌唱家钟丽燕的音型音质音色、唱情神采歌风，贴切吻合《西域情歌》《雪域情歌》丰涵的主题立意，为两首情歌注入音乐审美浓度，升华音乐艺术高度，展示声乐艺术表演美度。

何以如是“高度”地标注“三度”？是否有“拔高”议评之嫌呢？只需微言解语——本文题目为《小巧心曲·大爱情歌》。顾“词”生义：“小巧”者，短小精致也，而此之“情歌”，偏非“小我”之“情”，却是“大爱”之“歌”。那么，欲表达词家的情怀、曲家的理念、“情歌”的“大爱”，倘若唱家的情致才华、音乐悟性，声乐功底，艺术实力不能正比于作品主题立意的深度与厚度。那么，其演唱水平，综合艺术实力怎能与作品的审美价值相匹配？

而，让词家、曲家与听众信服的是，歌唱家钟丽燕的演唱热效，已被她自个儿的高水准音艺品位所验证：《西域情歌》《雪域情歌》那红火广扬的乐风里，不正蔓延着她那玉润圆融的气韵情声么？