钱俊达：自有荷香拂面来

钱俊达（原名：钱鹏），江苏南京人，现为工笔画学会会员、江苏省花鸟画研究会理事、江苏省文联书画研究中心研究员、江苏省美术家协会会员、江苏省书法家协会会员、南京市政协书画院画家、南京师范大学特聘教师、江苏省青年书法家协会会员、南京市青年美术家协会理事。

2007年，作品入选中国美术家协会主办的《全国小幅工笔重彩作品展》。

2019年8月，作品获中国美术家协会主办的《2019雨花满天—全国中国画作品展》入会资格奖（最高奖）。

2020年，作品入选中国美术家协会主办的《2020“万年浦江”全国中国画（手卷）作品展》。

2021年，作品获中国美术家协会主办的《首届“倪云林”全国美术作品展》入会资格奖（最高奖）。

2005年，作品获江苏省文化厅主办的《江苏省花鸟画大展》创作成果奖（二等奖）；作品入选江苏省书协主办的《江苏省第五届新人书法篆刻展》。

2006年，作品获江苏省花鸟画研究会主办的《江苏省花鸟画研究会会员特展》优秀奖；作品入选江苏省宣传部、文化厅、文联主办的《江苏省工笔画大展》；应邀参加南京市电视台主办的《纪念孙中山先生诞辰140周年书画展》；应邀接受《东方卫报》“名家艺术”专栏访问并做专题报道；应邀参加江苏省文联主办的《五届南北方中国画名家作品特展》；作品获江苏省美协主办的《江苏省美协首次新人展》优秀奖（最高奖）；作品发表在《江苏工人报》《江苏花鸟画研究》上。

2007年，作品入选江苏省文联、美协主办的《2007江苏省花鸟画展览》。

2008年，接受江苏电视台“青年书画家—钱鹏”人物专访。

2009年，《江苏花鸟画》杂志对个人艺术成就与作品进行专题介绍；作品刊登于《江苏工人报》。

2010年，作品获中国群众文化学会、江苏省文化馆主办的《庆祝中华人民共和国成立60周年江苏省美术书法摄影大展》银奖；作品获南京市文化广电新闻出版局主办的《庆祝中华人民共和国成立60周年南京市美术书法摄影大展》银奖；作品入选江苏省文联、江苏省花鸟画研究会主办的《庆祝中华人民共和国成立60周年江苏省花鸟画名家邀请展》；接受南京电视台《文化星空》专访；六、七月接受江苏省电视台采访并播出；特邀参加江苏省文联主办的《江苏历代花鸟画高层论坛暨江苏花鸟画名家邀请展》；作品入选南京日报报业集团周末报社、上海世博局、江苏省世博办、浙江省世博办联办的专刊《艺术名流·世博会特刊》。

2012年，作品获江苏省美协、江苏省花鸟画研究会主办的《江苏省花鸟画优秀作品展》优秀奖；作品参加江苏省文联主办的《江苏省工笔画大展》。

2013年，作品入选江苏省美协、江苏省徐悲鸿研究会主办的《第三届“徐悲鸿奖”中国画展》，并被徐悲鸿研究会收藏；作品参加江苏省美协、江苏省书画研究中心主办的《美丽仪征—中国芍药节展》；作品参加联合国新闻部、中美文化艺术基金会、联合国中文处、江苏省花鸟画研究会主办的《江苏省优秀作品赴美展》；作品获《南京日报》美术奖，并刊登于2013年9月11日的《南京日报》。

2014年，接受江苏教育电视台《艺术百家》栏目专访。

2015年2月，《大众证券报·艺术名流》出钱鹏专版；3月，龙虎网出《中易艺坛—钱鹏专访》；6月，《与君偕行—王玉海 钱鹏 张星星书画作品展》在荷都之乡金湖举办；作品参加扬子晚报艺术节《鸟语花香—江苏实力派花鸟画人物展》；9月，作品参加北京荣宝斋画院美术馆“徐培晨写意花鸟研究工作室”结业作品展；11月，作品参加“广结善缘”书画小品联展。

2016年，作品参加《一元复始 万象更新》青年实力派书画展、《艺汇情怀》南京市青年美协迎新精品展、江苏省花鸟画研究会成立30周年优秀作品展、荣宝斋画院秋季名家工作室作品展、《荷而不同》—江苏名家荷花主题创作邀请展；江苏省美术家协会、江苏省书法家协会、江苏省花鸟画研究会主办《天工与清新—钱鹏作品展》江苏省美术馆个人展览。

2017年8月，新华报业集团（正厅级单位）主办《蜻蜓飞过—钱鹏书画作品展》。

钱俊达是典型的学院派工笔画画家，其作品通常以传统文化为依托，清丽脱俗，画面圆融又不失张力，用笔工正严谨，设色淡雅朦胧，是一种理想主义的抒情方式。

他的工笔花鸟作品，笔致工整细腻，造型鲜活立体，敷彩清丽雅致，烘染过渡自然。画面的物象捕捉了生物一瞬间的神态和动势，既真实地还原了自然特性，又形象地表达了深刻的内涵寓意。

好的艺术作品处于似与不似之间，而钱俊达擅长的兼工带写的画法，在一定程度上解决了“大笔墨之画，难得形似；纤细笔墨之画，难得神似”的矛盾。

他从不刻意追求惟妙惟肖的“形似”，更善于描绘禽鸟之间、花鸟之间的关系；在构图上，他将物体一层层地叠加，凸显画面的纵深感、空间感，一种野情野逸跃然纸上。

清代书画家方熏曾言：“设色不以深浅为难，而难于彩色相和。和则神气生动，否则形迹宛然，画无生气。”钱俊达的作品常以写意的笔法勾勒荷叶，体现出娴熟的水墨控制能力。

那一抹写意的绿荷，衬托出白鹭的白色，在视觉上形成强烈对比，这样白的更白，红的更红，绿的更绿，形成和谐的色彩搭配，又惯以泼墨般的淡雅赋色，营造出气韵生动的美感。

钱俊达十分偏爱荷花，但他笔下的荷花并未呈现出“荷叶罗裙一色裁，芙蓉向脸两边开”般繁荣美好的景象，而是满眼残荷，枯干叶败，仿佛被池水侵蚀，被暴雨浸打，被西风摧残，被淤泥消融。

这一池残荷，却蕴藏着顽强的生命力，在万绿之中，花朵绮丽依旧，绽放出醉人的笑容，一阵凉风吹来，依稀可以闻见空气里萦绕的花香，沁人心脾。

在钱俊达的眼里，秋荷的残败凋零远胜于夏荷的欣欣向荣，它彰显出强大的精神内核与丰富的故事性，象征着人在经历了沧桑世事的千锤百炼之后，最终浴火重生，马到功成，表现出坚韧的气节与高尚的品格。

钱俊达认为，真正的大艺术家，是可以兼具学术性与市场性的，并不是孤立的、为小众所欣赏的。画家不应回避与当代的碰撞，而应该从中寻得融合点。

他如饥似渴地研究中国画传统艺术精华，熬心费力地从传统中汲取营养，通过大量独立的思考与实践，寻求新的艺术生命。这展现了他对中国传统书画艺术的深挚敬仰以及对自然生灵的拳拳情愫，更显露出其作为一个艺术从业者传承、弘扬中国传统艺术的文化使命感。

好的艺术作品不仅要饱含艺术性，更要有文学性，画家若对文学的理解透彻或独特，或可创作出经典的作品。钱俊达画画的时候爱听有声书，内容涵盖人文历史、小说故事、政治时评等，涉猎广泛，以学识丰富绘画内容，滋养绘画之魂。

在取材上，他亦不拘泥于古代经典，当代流行歌曲或一个有趣的热点话题也可以成为其灵感来源，这让他的作品富含时代感，妙趣横生。

他曾描绘了两只蛾子深情对望而无言的画面，旁边题字“只因在蛾群里多看了你一眼，再也无法忘掉你容颜”，这源于歌曲《传奇》，令观者在捧腹之余滋生些许对人生哲理的体悟。

作为绘画科班出身的画家，钱俊达师范训练，基本功扎实，工笔、写意、书法皆通。艺无止境，钱俊达时值艺术创作的黄金期，凭借其扎实的书画功底与强大的耐性修为，假以时日，势必在画坛一鸣惊人。