钢琴曲《壮乡三月风光美》在当代中国民族音乐 创作中的价值

民族音乐的创作不仅是对中国丰富传统 文化的一种传承，也是构建文化认同的重要途 径，在当代中国民族音乐创作的丰富画卷中， 钢琴曲《壮乡三月风光美》以其独特的艺术魅 力和文化内涵，占据了不可忽视的地位。此曲 不仅承载了壮族丰富的民族音乐遗产，还通过 现代音乐语言向世界展现了中华民族多元文化 的魅力。在全球化的背景下，探讨钢琴曲《壮 乡三月风光美》如何在继承传统与创新之间 寻求平衡，以及它在促进中国民族音乐现代化 进程中所扮演的角色，对于理解民族文化的传 承与发展具有重要的意义。本文通过深入分析 《壮乡三月风光美》的创作背景、艺术特色及 其在当代中国民族音乐创作中的文化价值和影 响力，揭示其在当代音乐艺术领域的真正价值 所在。

一、钢琴曲《壮乡三月风光美》的创作背景与 艺术特色

钢琴曲《壮乡三月风光美》是在中国民 族音乐的一次革新探索中诞生的，它反映了中 国改革开放以来文化艺术领域的蓬勃发展。作 品由中国当代作曲家在深入壮族地区生活和研 究壮族民间音乐的基础上创作而成，时间大约 在 20 世纪末至 21 世纪初。这一时期，中国音 乐家们在国家政策的支持下，开始更加积极地 探索传统民族音乐与西方音乐技术融合的新路 径。《壮乡三月风光美》正是在这一背景下，试图将壮族的传统音乐元素通过西方乐器之 王——钢琴来诠释，以展现壮族音乐的独特魅 力。

《壮乡三月风光美》充分利用了钢琴的音 "色和演奏技巧，在旋律构建上，作曲家巧妙地 "将壮族民歌的旋律线条融入作品，使作品充满 "了浓郁的民族风情。曲子的结构紧凑，作曲家 "巧妙地运用了五声音阶和四声音阶来展现其独 特的艺术风格。这首曲子的结构可以看作是复 "二部曲式，它由 A、B 两个主要部分构成，两 "者在结构上保持了较好的平衡。在旋律方面， "A 部分主要侧重于使用角、羽、宫、商四个音， "使得这首民歌充满了特色，也体现出宫调式在 "整首曲子中的贯穿使用，显示出作曲家在西方 "传统音乐形式中嵌入中国民族音乐元素的尝试。 作品整体布局既遵循西方古典音乐的严格结构， 又不失即兴自由的表现，展现了壮族音乐的灵 "动与多样性。

作曲者巧妙地运用了二八节奏型、附点节 奏型以及前八后十六节奏型等多样的节奏形式， 这些节奏型的使用为曲子增添了丰富的节奏感 和动感。另外，作曲者偏爱使用前八后十六节 奏型和二八节奏型，这两种节奏型的交替运用， 使得整首曲子的旋律线条流畅而富有弹性，既 展现出了那坡黑衣壮族民歌典型的悠扬高亢的 特点，也营造出了一种平静而又充满生机的氛 围。尽管钢琴是单一的乐器，但通过不同的触 键和踏板技巧，也能成功地表现出如同小型乐 "队般的层次感和丰富性，这种技术的应用展示了作曲家高超的音乐造诣，使得钢琴这一乐器 在表现力上得到了极大的拓展。

从美学角度而言， 《壮乡三月风光美》 这首曲子体现了东西方音乐美学的交融。其 中，西方的音乐美学主张情感的直接表达和对 主旋律的强调，而东方的音乐美学则更倾向于 含蓄、暗示和对自然声音的模仿。在《壮乡三 月风光美》中，这两种美学被巧妙地结合在一 起，通过钢琴这一西方乐器，传达出东方音乐 的意境和神韵。在艺术风格上，这首歌呈现出 一种跨文化的风格，它既有壮族民族音乐的传 统特色，又融入了现代音乐的元素，使其具有 现代感和广泛的吸引力。这种风格的交融不仅 令音乐的内涵变得丰富，也使得作品能够触及 更广泛的听众群体，成为文化交流的桥梁。

二、钢琴曲《壮乡三月风光美》的文化价值

《壮乡三月风光美》这首钢琴曲是一首充 满民族风情的音乐作品，它不仅展示了壮族音 乐的独特魅力，还体现了民族文化的传承与发 展、地域文化的呈现与推广以及现代性与民族 性的融合。

该首钢琴曲通过其旋律、节奏和和声等， 体现了壮族文化的传统元素。在创作钢琴曲 《壮乡三月风光美》时，作曲家巧妙地将壮族 音乐元素融入其中，以期与听众实现文化和艺 术的共鸣。通过运用壮族民歌的旋律线条，这 首作品不仅保留了民族音乐的传统特色，还增 添了一种独特的情感表达。壮族民歌的旋律通 常具有独特的抑扬顿挫和丰富的情感变化，这 些特点在钢琴曲中得到了充分体现，使得曲目 更加动听和富有表现力。作品中还呈现了壮族 特有的乐器声音，如笙、芦笙、侗笛等，这些 乐器的声音被巧妙地融入乐曲，使作品更加贴 近壮族音乐的传统声音。在节奏方面，采用了 壮族音乐的节奏模式，如重复和同步的节奏结构，以及复杂的打击乐段落，这些都赋予了乐 曲一种强烈的节奏感和动感，使其充满活力和 激情。这种节奏的使用不仅增强了音乐的感染 力，也使得乐曲更容易被听众接受和喜爱，让 听众能够感受到壮族文化的独特性，也为民族 文化的传承提供了新的途径。

在歌曲的内容上，通过描绘壮族地区春天 的景色和生活情景，展现了特定地域的文化特 色。例如歌词：“阿哥阿妹来相会啰，来相会， 春色满园秀耶，阿妹唱来阿哥对啰，阿哥对， 花前蜂采蜜耶。”歌词中的意象和情感表达与 壮族地区的自然环境、社会习俗和历史传统紧 密相连。具体而言， “三月三”是壮族的重要 节日之一，也是传统骆越文化的主要表现形式， 这个节日被统称为“三月三”歌圩，人们在歌 圩场上进行赛歌、赏歌等活动；青年男女通过 对歌的方式，如果发现彼此情投意合，就会互 赠信物作为定情之物。这首钢琴曲的歌词展现 了壮乡的节日氛围和美丽风景，这些歌词呈现 有助于推广地方文化，让更多的人了解和欣赏 壮族地区的风土人情，从而增强地方文化的认 同感和影响力。

在现代音乐语境下， 《壮乡三月风光美》 实现了民族性与现代性的有机结合。作曲家在 保留传统民族音乐特色的基础上，采用了现代 作曲技法和音乐语言，使得作品既具有传统的 "韵味，又不失现代感。这种融合不仅使得作品 "能够跨越时空与不同文化背景的听众产生共鸣， 也展示了民族文化在现代社会中的活力和创新 能力。通过现代音乐的形式，壮族文化得以在 全球范围内传播，与其他文化进行交流和对话。

三、钢琴曲《壮乡三月风光美》在当代中国民 族音乐创作中的地位

当前，中国民族音乐创作呈现出多元化和 现代化的趋势，作曲家们在作品中融入传统与现代的元素，使得音乐作品既有传统的韵味也 符合现代审美。民族音乐的创作越来越注重地 方特色和文化内涵的挖掘，通过实地考察、民 间音乐素材的采集，以及传统乐器与现代音乐 技术的融合，作曲家们力图在全球化的大背景 下展现中国音乐的独特性，随着国际文化交流 的加深，中国民族音乐也逐渐被世界范围内的 听众所了解和欣赏。

《壮乡 三月风光美》 作为一首 现代的 "民族音乐作品，它在旋律、和声、节奏等方 "面都有明显的创新。在旋律上，它采用了壮 "族民歌的特色旋律线条，作曲者特别偏爱使 "用大二度、小三度、纯四度、纯五度和小六 "度音程，这种对大二度的特别偏好成为歌曲 "的显著特征，在发展过程中融入现代音乐的 "语言，使得旋律既顺耳又能触及现代听众的 "情感。在和声处理上，为了与二句式和三句 "式的歌词结构相协调，作曲家将壮族音乐的 "传统和声与现代和声技术相融合，为了衬托 "“啰”“呀”“咧”“哩”“啦”“尼的呀” 等不同的语气词，和声分别带有明显的浓、 "厚、淡、薄的色彩，起到构成分句、分乐段和 "终止乐曲的作用，为歌曲创造了独特的和声效 "果。节奏上，它保留了壮族音乐的特定节奏模 "式，较多地使用前八后十六节奏型和二八节奏 "型，让整首曲子的节奏没有明显的突快突慢， "同时加入更为复杂和丰富的现代音乐节奏元 "素，为作品增添了活力。

钢琴曲《壮乡三月风光美》对同期及后续 民族音乐作品产生了一定影响。它展示了将民 族文化与现代音乐创作手法相结合的可能性， 为其他作曲家提供了创作的范例。这首曲子的 成功，表明深挖民族文化并将其与现代音乐元 素结合是一条可行的道路，能够促进民族音乐的传承与发展。因此，其他作曲家在创作自己 的民族音乐作品时，可以借鉴《壮乡三月风光 美》在旋律创新、和声处理和节奏运用上的手 法，推动中国民族音乐的繁荣和多元发展。

四、结语

钢琴曲《壮乡三月风光美》在当代中国民 族音乐创作中占据着重要的地位。这首曲子巧 妙地融合了壮族民族音乐元素与现代音乐的创 作手法，不仅展示了民族文化的独特魅力，也 体现了现代音乐的创新发展。在旋律方面，它 采用了壮族民歌的旋律线条，通过现代的音乐 语言，使得旋律更加丰富多彩，既保留了民族 音乐的传统特色，又增添了现代气息。在节奏 和和声处理上，结合了传统与现代的元素，形 成了独特的音乐风格。作为跨文化交流的桥梁， 这首曲子不仅为中国听众带来了新鲜的民族音 乐体验，也让世界听众有机会了解和欣赏中国 的民族音乐文化。它表明了在全球化背景下， 民族音乐与现代音乐可以有机结合，创造出具 有广泛吸引力的作品。因此， 《壮乡三月风光 美》是当代中国民族音乐创作的一个成功案例， 它不仅丰富了中国的音乐文化，也为民族音乐 的现代化发展提供了新思路。

基金项目：2022 年度广西高校中青年教师 科研基础能力提升项目课题（人文社科类）“中 华民族精神在张朝现代民族钢琴作品中的体现 研究”，项目编号：2022KY191。

[ 作者简介 ] 梁陈相，男，壮族，广西南宁人， 南宁师范大学副教授，硕士，研究方向为艺术 教育研究。