直面形象 直面教学

作为中国当代新现实主义油画的代表性人物，忻东旺以“直面现实、直面生命”的艺术理念，为当代绘画注入了深刻的社会关怀与人文精神。由上海大学上海美术学院、中华艺术宫（上海美术馆）、上海市美术家协会、中国油画协会等机构联合主办的“直面形象——忻东旺绘画教学研究展”于12月1日在中华艺术宫举办，该展览全面呈现了忻东旺的创作与教学实践，探索他在绘画与教育领域的独特贡献。展出的200余幅作品，通过“直面形象”“意象造型”和“言传身教”三个板块，剖析忻东旺在创作与教学中展现的多重维度，试图为当代绘画的社会性与教育性提供启发。

忻东旺的艺术创作核心在于通过“形象”反映社会现实，尤其是普通人的生命与情感状态。“直面”是该展览的关键词，也是对忻东旺艺术创作的精准概括。在他的绘画作品中，普通劳动者的生活与情感被赋予了前所未有的尊严和力量。这些形象不仅是个体肖像，更是社会群体精神的真实缩影。以“直面形象”为切入点，我们希望能充分展示忻东旺作为艺术个案在创造力层面的启示价值，关注他如何将传统意象美学与当代现实主义的油画语言进行有机融合，从而将现实的复杂性转化为具有深刻情感冲击的艺术语言。同时，展览板块还对忻东旺的艺术教育实践进行了深入剖析。忻东旺主张技术基础和感受力基础同等重要，他强调写生的重要性，从“表情结构”“心理比例”“精神真实”三个层面回应了学院写生训练中的造型规律。因此，“直面形象”也体现了他的教学理念——艺术创作需要真诚面对生命与社会，从而展现对象的精神本质。

展览分为三个板块，第一板块“直面形象”聚焦于忻东旺的视觉语言。他以深厚的人文关怀描绘普通劳动者的日常场景，并通过细腻的笔触捕捉他们内心的复杂情感。如《早点》和《明天，多云转晴》等作品，不仅再现了普通人在时代洪流中的生存状态，更传递出艺术家对社会变迁的深刻洞察。这些画作直击观者内心，形成了强烈的视觉冲击力。第二板块“意象造型”则着眼于忻东旺在艺术语言上的探索与创新。忻东旺在创作中将中国传统美学理念与西方油画技法相结合，形成了独具个人特色的风格。本板块追溯了他的早期经历，并从他的乡土根源中捕捉到他对中国历史文化沃土的深厚眷恋，围绕“炕围子”场景梳理了他创新意识的缘起与发展，从而奠定了他未来艺术探索的基本方向，为当代绘画创作注入新的文化精神。第三板块“言传身教”呈现了忻东旺的教学实践。在教学中，忻东旺重视绘画技术与观察经验的结合，主张以真实的观察经验为基础，主动选用不同的技法来表达，从而切实地将个人情感融入创作，实现艺术的精神性表达。他的教学实践启发学生关注社会问题，以艺术记录时代精神。展览中特别设置了教室场景、写生过程与忻东旺早期素描作品展示，体现他的教学理念与教育成就。

艺术教育的使命在于培养具有创造力、责任感与文化视野的艺术人才。在中国艺术教育体系的变革与发展进程中的关键议题，即结合现实语境建构既具有当代性又立足本土文化的教育理念，承担新时代文化建设的使命。

展览展出了忻东旺的教学手稿，如《给青年学生的一封信》《扩展生活》《感受时代》《写实油画的生命力——从写生谈起》等。从手稿中，我们可以看到忻东旺强调技术与精神并重、从生活中汲取创作灵感、个性化与社会责任感平衡等教学理念。

在全球化与多元文化交织的背景下，艺术家如何回应社会问题、承担时代责任，成为艺术教育的重要命题。本次展览不仅是对忻东旺艺术生涯的一次回顾，更是对当代艺术如何回应社会与文化问题的思考和探索。展览在梳理忻东旺艺术成就与教育实践的同时，也向我们提出了一系列问题：艺术如何承载时代的重量？教育如何启发学生的社会关怀？忻东旺的教学理念提醒我们，艺术教育的最终目标在于帮助学生发现真实的自我，立足本土文化，并以艺术回应时代的呼唤，这在当下依然具有现实意义。■

（作者分别系本展策展人、上海大学上海美术学院美术馆副馆长，本展执行策展人、上海大学上海美术学院青年教师）