王源 别丢了你的勇敢

12月7日上映的《孤星计划》有一首主题歌《别丢了你的勇敢》由王源演唱。“我想把‘勇敢’送给李一民，也送给自己。”此处的李一民是王源在片中的角色，一个坚定勇敢、智慧聪敏、重情重义的爱国青年。勇敢，不仅体现在王源对角色的感悟，也一直影响着现实中的他。诠释李一民的挑战与成长，让王源长出年轻人的热血与担当。

做的功课足够多，才会成为角色

王源收到《孤星计划》邀约后，出于与黄建新导演合作过电影《1921》的信任，以及为剧本中青年人真挚的理想信念而感动，决定出演。影片中，李一民有理想、有热血，从普通工人逐渐有担当、有智谋，期间经历磨难和考验，学会如何在复杂的谍战环境中生存和战斗，如何更好地完成自己的使命。同时，他对国家、民族和个人的命运有着深刻认识。王源说：“李一民对自己所向往的事情信仰坚定，一往无前地去勇敢追寻。”

《孤星计划》导演徐展雄从一开始就看好王源，认为他气质独特，兼具朝气与沉稳，能准确呈现李一民的复杂性与多面性。王源为贴合角色，深入研究历史背景、人物特点。《孤星计划》曝光的幕后花絮亦显示他进行了大量的枪战、动作训练，经过多重准备。他走向了100年前的这个故事，最终很好地诠释了李一民。由此可见，“成为角色”的关键要素，是做足功课，了解这个角色身处的时代和背景，才能让演员和角色有更高的贴合度。

CS：你在演唱会上唱了《孤星计划》主题曲《别丢了你的勇敢》，说把“勇敢”送给李一民，也送给自己。“勇敢”对你和李一民分别意味着什么？

王源：勇敢对于我来说是正视自己、接纳自己和按照自己内心真正的想法去做事。很多时候这才是最需要勇气的地方。对于李一民来说，内在的勇敢也是和我一样的，他一直在为热爱的事业勇敢向前。但是，他比我多了面对“失去同行人”这样残酷现实的勇敢，还有为了信念和理想可以放弃一切的勇敢。这独属于那个年代的他。我不确定若身在他的处境下，我能否和他一样勇敢。

CS：《孤星计划》中，你饰演的角色不像《1921》中是大家耳熟能详的人物，而是一个平凡的小工人李一民。电影这样独特的视角有给你带来什么特别感受吗？

王源：其实我之前就很喜欢这类视角的作品，用不寻常的聚焦点来讲述时代。这样我们能看到更多来自四面八方的画面，所有这些画面拼合最终才成了我们对于那些时代的印象。李一民是一个本来不属于故事主线的“路人甲”，因为一些变故，突然承担了重大任务。当时在诠释他的时候，我感受到了他身上的力量，也同样感受到了每一个人都会有这样的力量，只是看我们用在什么地方。无论是谁，都在这个世界的各处有着不同的生命力。所有宏观上的微小，可能就是微观世界的伟大。

CS：那是什么样的契机下，你出演《孤星计划》，成为了李一民呢？

王源：一方面是因为《1921》这部电影我有小小参演一下，当时和黄建新导演以及其他主创就有合作过，很感动他们的创作氛围以及很敬佩黄导。所以当接到《孤星计划》的邀请时，我是希望自己再有机会学习的。另一方面，当时接到邀请的时候，我差不多也是21岁的样子，也是正在努力实现自己梦想的年纪。当我看到李一民他们这群年轻人，为了共同的信仰，不畏生死去完成任务，让正好也是这个年纪的我，跨越了时间、空间共情到他们身上的热血和大义。同时，从这些年轻人的坚持中，其实能看到先辈们的足迹，能看到个体与祖国的紧密关系。这也是我觉得做演员最奇妙和独特的地方，在不同的角色身上，体验到了不同时代背景下的人生。

CS：片中有一场审讯室的戏，在如此极端的情况下演戏，非常挑战演员的想象力。你都做过哪些准备工作？

王源：当时看了很多真实反应以及类似这场戏如何呈现的资料。比较难的是生理极限的呈现，因为没切实体会过，生活中也基本不会有这样的瞬间可以真实地观察，更多都是用前面提到的影像资料了解。所以整个表演的肢体细节会希望精准一些，希望通过这些让观众相信。

CS：拍摄《孤星计划》前，你是专门上了表演课吗？

王源：我其实有空就会安排各类课程，声乐、表演等都有。表演课是每次进组之前都会进行。因为每个角色以及剧本可能需要的状态是不同的，表演课的内容都不太一样。

CS：《孤星计划》是一部谍战片，文戏之外又要兼顾动作戏。在这部电影里，你的新尝试还有哪些？

王源：还挺多的，动作戏其实就是拍戏之余，日常的体能训练。李一民是一个工人，所以要学习一些修理之类的基础技能。他还有个特点是擅长开车，所以我学习了开当年的车，有感受到当下科技的进步（哈哈）。那时候的车包括启动，每项操作都很需要力气，然后操作之间的衔接也会比较笨重，不太灵活。车的方向盘和现在的也不一致。

除了技术层面，最核心的就是我要体会他们那个年代的心境。其实很不一样，那个年代的精神是很鼓舞人的。剧组准备的也很充分，带我们学习了很多历史资料。

CS：还记得当时拍摄时期比较难忘的事，或者感受吗？

王源：虽然是两年前拍摄的，但现在回想画面，都还记得。印象很深的是见证了很多次日出，因为夜戏比较多。收工后看到清晨已经来了，很治愈。还有一段动作戏，我很怕做不好而导致大家重来。因为当时非常热，又是户外，爆破的机会也只有一次，但是幸好都很顺利。爆破的玻璃从我身边飞过的时候，那个状态很真实。我现在最想看的就是那段剪辑后在成片中的样子。

CS：你希望《孤星计划》带给观众的是什么？

王源：电影很多时候是通过传递很极致的感情给大家带来微小的感动。我希望大家看了这个小故事能收获一点点勇气和鼓舞吧。电影一旦上映就属于观众了，我不敢太期待能给他们什么，每个人都有自己的解读。

人生可以慢半拍

王源的勇敢，不仅在于他尽最大的努力，或许更在于其逆流而上。曾有人说，王源的事业重心在音乐，所以他的演员之路看起来“慢半拍”。在外界看来，一个“流量”极好的演员，起点高，资源多，但王源的银幕产出并不高。在柏林国际电影节和中国电影金鸡奖上斩获多项大奖的《地久天长》无疑称得上是一张足够亮眼的入场券，但他并没有乘风而上，快速走进电影的大堂，直到四年后，观众才看到《孤星计划》。如果再翻翻他的待映作品表，新人导演严艺之执导的爱情科幻片《我看见两朵一样的云》也正等待揭开神秘面纱。

无论是剧情电影《地久天长》，还是谍战悬疑片《孤星计划》，抑或是爱情科幻片《我看见两朵一样的云》，王源选择的都非传统意义上的巨制大片，而是带有极大挑战，伴有风险的电影。已经在银幕上崭露头角的王源，一边向观众呈现着自己与众不同的艺术选择，一边也在探索着电影表达的各种可能性，实属难得。“叛逆少年”刘星、“热血青年”李一民，“寻找这个世界是虚拟世界的证据”的古怪青年阿志，王源看重角色本身，尽力把自己扔进不同的角色，为各种可能性走出每一步。

2016年，16岁的王源被王小帅导演选中，饰演《地久天长》中的刘星。在实力派演员王景春、咏梅的双重高光下，王源表现不俗，靠演技吸引了不少观众的目光。2019年，19岁的王源成为首位携作品入选柏林国际电影节主竞赛单元的“00后演员”。这是王源作为演员的魅力时刻，也是他的表演天赋认证。人生从没有绝对正确的样子，勇敢一点，可以有更多未知的可能性。

CS：从你主演的电影来看，无论是《地久天长》，还是《孤星计划》，抑或是《我看见两朵一样的云》，这些电影类型、题材、角色迥异，它们分别给你带来的体验有何不同？

王源：太不一样了，题材差别太大了，然后也是不同年龄阶段演的。《地久天长》里，我处于自然反应的状态，可能还没有所谓的诠释角色的过程，但是经历了这部电影，我了解了什么是电影。

到《孤星计划》《我看见两朵一样的云》两部电影中，我几乎每天都有戏份，我必须提升自己的能力来完成角色。《孤星计划》要找到李一民这个人物在那个年代独有的精神，但是他整体的故事和人物设定其实比较单纯直接。《我看见两朵一样的云》里，阿志是一个很“纠结”的人，不能剧透，只能先这样形容他，诠释他和李一民的重点会不一样。内心戏是他更重要的部分。总体来说，我觉得一步一步经历这些，有感受到自己的进步，所以蛮开心的。我很怕自己只能演一个样子，或者说演戏的能力提升不了。

CS：当下你觉得自己作为演员的成长是什么？从一开始尝试当演员，到现在有几部不错的作品，“演员”王源的心境有什么变化？

王源：越来越自信，但是也越来越小心。因为过去我是觉得经验不足嘛，有机会就去尝试和学习。然后在过程中逐渐学到了很多，对于演戏信心在提升（哈哈）。但越是这样，反而对后面的规划，更加严谨了。上一次杀青出组已经是2023年年初了。

CS：那什么样的剧本现在会比较吸引你呢？

王源：很宽泛（哈哈），我就是什么样的角色都想尝试。核心是我希望它能贴近真实，或者说比较荒诞的包装下反应是真实的也可以。其实就和我现在写歌的方向一致，我希望作品可以让听众或者观众共情。

CS：你觉得自己是什么时候感受到电影的独特魅力？

王源：很多时候看到好电影都会有触动，佩服那种表达。上一次有点不一样的感受是在上海国际电影节开幕的时候，我在台上唱《给电影人的情书》。这首歌的歌词很好，让人除了感受电影本身的魅力，还能感受到和电影息息相关的所有工作人员的创作魅力。

CS：未来一段时间，你的银幕计划是什么？

王源：我希望可以尝试所有新鲜的角色，不设限制。这是我在演员这一行当里非常有意思的经历。希望在体验不同人生的过程里，可以让我饰演的角色能触达到大家心里，被观众记住，朝着这个方向慢慢努力。（文 刘晓丽）