林旺 绘草原之美 抒深情厚意

2024-12-07 00:00:00张于惠子
时尚北京 2024年12期

国家一级美术师、中国美术家协会会员 林旺
《贡宝拉格-1》 180cm×90cm
《贡宝拉格-2》 180cm×90cm

草原之缘,乡情记忆

林旺的童年与草原紧密相连。20世纪70年代,他跟随父母所在的地质队在伊克昭盟(今鄂尔多斯市)生活。那时的草原,宽广而静谧,“蓝蓝的天上,万朵流云随风盘旋,时而飘荡于草丘之上,又蜿蜒而下,伸手可及,却总是抓空。回首时,又见那白云似乎落地,化身骏马羊群,栖息在洒满落日余晖的牧场。”草原的辽阔与壮美,深深烙印在他幼小的心灵中,成为他日后创作的无尽源泉。这片土地上的风雨烟云、生灵万物,如同璀璨星辰,在他的记忆长河中熠熠生辉,也为林旺日后的艺术之路播下了希望的种子。

《晨光》 68cm×125cm
《盛世欢歌》 195cm×138cm

时光流转,20世纪90年代林旺考上了内蒙古艺术学院美术系。在学院的学习时光里,他如同一块海绵,贪婪地汲取着艺术的养分,为自己的艺术之路奠定了坚实的基础。毕业后,他虽从事平面设计工作,但始终未曾放下对中国画的热爱与探索。在繁忙琐碎的工作之余,他坚持在中国画的世界里摸索前行,用心感悟每一笔线条的韵味,每一抹色彩的情感。这份对绘画的执着与热爱,如同暗夜中的明灯,照亮了他前行的道路,引领他逐渐走向更为广阔的艺术天地。

创作之路,初试锋芒

20世纪90年代的偶然机遇,一本鄂尔多斯图片画册,宛如一把神奇的钥匙,开启了林旺创作的新大门。画册中那精美的鄂尔多斯妇女头饰图片瞬间吸引了他的目光,儿时的乡情如潮水般涌上心头。他满怀激情地以此为题材,精心创作了工笔作品《鄂尔多斯妇女》。这幅作品线条刚健有力,用色饱和厚重,生动地展现了鄂尔多斯妇女的独特魅力。当年,该作品成功入选自治区美术作品展,这一殊荣如同春日里的第一缕阳光,温暖而明亮,让他初尝创作的喜悦,也坚定了他在艺术道路上继续前行的决心。

《火不思演奏家》 90cm×180cm

此后,林旺的创作热情如熊熊烈火般燃烧,一幅幅富有地域风情的作品相继问世。他笔下的妇女头饰及服饰图案刻画入微,远观气势磅礴,近看精妙绝伦,既蕴含晋唐之风,又彰显自家特色,可谓独树一帜。从艺术流派来看,林旺的工笔画作在一定程度上继承了传统工笔画的细腻与精致,注重线条的表现力和色彩的层次感。他在传统的基础上,融入了自己对草原文化的独特理解,使作品呈现出浓郁的地域特色,形成了一种兼具传统与现代的独特风格。

佳作频出,载誉而归

进入2000年,林旺的艺术创作迎来了一个又一个高峰。作品《吉日》参加“中国共产党建党80周年全国美术作品展”,荣获优秀奖。此后,他的作品如璀璨星辰闪耀于各大画展。《草原文艺轻骑兵》《乌兰牧骑演员索依娜》《火不思女演员》《舞之韵》等作品,犹如一首首草原赞歌,生动展现了乌兰牧骑的多彩生活。

《火不思演奏家》 90cm×180cm

《草原文艺轻骑兵》采用工笔重彩形式,以群像方式描绘了9位乌兰牧骑女演员的美丽形象。她们端庄自信、精神饱满,仿佛草原上盛开的鲜花,散发着迷人的芬芳。作品在仪式化构图中,深入刻画人物,让观者感受到草原轻骑兵的独特魅力,赢得了广泛赞誉。林旺用他的画笔,捕捉北方地域之美,刻画草原人民之美,将真善美融入每一幅作品,用艺术的力量打动观众的心灵。在创作特色上,他善于运用工笔重彩的表现手法,通过细腻的线条和丰富的色彩,营造出强烈的视觉效果。他注重人物形象的塑造,通过对人物神态、动作的精准把握,展现人物的内心世界和精神气质。同时,他善于运用场景和道具来烘托氛围,使作品更具故事性和感染力。

深入生活,汲取灵感

林旺深知艺术源于生活的真谛。近年来,他不断深入基层,拥抱生活。他跟随中国美协四季写生团和自治区弘扬乌兰牧骑精神采风团,多次走进乌兰牧骑,与草原人民亲密接触。他在草原的怀抱中感受阳光的温暖,聆听微风的细语,观察人们的生活百态。每一次与草原的邂逅,都为他带来新的灵感。

《祥云》 200cm×138cm

林旺在生活中挖掘素材,将草原的一草一木、一人一事融入创作。这些深入生活的经历,如同肥沃的土壤,滋养着他的艺术之花,使其绽放出更加绚烂的光彩。在创作过程中,林旺始终坚持现实主义的创作理念,以真实的生活为蓝本,用画笔记录草原的变迁和草原人民的奋斗历程。他的作品不仅是对草原的赞美,更是对时代的见证。

艺术追求,钟情草原

林旺对草原的热爱,如同深沉的海洋,无边无际。他说:“我是草原人物画家,草原人民的生活是我创作的永恒主题。”他用心观察草原人民的喜怒哀乐,捕捉他们在生产生活中的每一个精彩瞬间。他笔下的人物,无论是翩翩起舞的乌兰牧骑演员,还是辛勤劳作的牧民,都充满了生命力。

《冬日》 180cm×95cm
《祝福》 210cm×138cm

林旺用扎实的造型能力和细腻的笔触,展现人物的独特个性,将他们的精神风貌刻画得淋漓尽致。在他的眼中,草原人民征服自然的精神和达观的生活态度,是最宝贵的财富,值得他用一生去描绘。从作品风格来看,他的人物画具有鲜明的现实主义风格,注重人物的真实性和生动性。同时,他又融入了浪漫主义的元素,通过对人物形象的美化和场景的诗意化处理,使作品更具艺术感染力。

艺术家介绍

林旺

1993年毕业于内蒙古大学艺术学院美术系,国家一级美术师;中国美术家协会会员;中国工笔画学会会员;内蒙古美术家协会理事、中国画艺委会委员;内蒙古职工文联理事。

《祥云》参加“第十二届全国美术作品展”;

《天边》获“全国第四届少数民族美术作品展”优秀奖;

《迎婿》参加“第十届全国美术作品展”,并获2007年第八届内蒙古自治区艺术创作“萨日纳”奖;

《祝福》获“第五届全国工笔画大展”优秀奖;

《高原盛情》获“第四届青年中国画年展”优秀奖;

《草原祝福》参加“第三届中国美术家会员精品展”;

《吉日》获“建党八十周年全国美术作品展”优秀奖;

《不服输的黄河娃》参加“第五届全国体育美术作品展”;

《盛世欢歌》参加“浩瀚草原全国美术作品展”;

《草原文艺轻骑兵》参加“弘扬乌兰牧骑精神内蒙古乌兰牧骑主题美术作品展”;

《冬日》参加“草原四季 亮丽北疆全国美术作品展”;

《新嫁娘》参加“首届全国小型工笔画展”;

《中国红》参加“第六届全国体育美术作品展”;作品多次被国家、自治区美术馆、博物馆及专业团体收藏。

《舞之韵》 120cm×220cm

谈及艺术追求,林旺目光坚定。他深知每位艺术家都有自己独特的道路,而他选择在草原这片广袤的土地上坚守。林旺说:“我爱这块土地,更爱这块土地上的人们。他们是我创作的灵感源泉,我将怀着虔诚之心,用画笔记录他们的故事。”他的作品不仅是对草原的赞美,更是对草原人民的深情告白。在未来的创作中,他将继续扎根基层,深入生活,用艺术传递草原的声音,让更多的人感受到草原的魅力。他始终秉持着对艺术的敬畏之心,不断追求更高的艺术境界。他认为,艺术创作是一个不断探索和创新的过程,只有不断挑战自我,才能创作出更优秀的作品。

匠心独运,不断创新

林旺对待每一幅作品都一丝不苟,他精心构思每一个画面,从线条的勾勒到色彩的渲染,都力求完美。他认为,艺术创作是一场心灵的修行,需要耐心与毅力。他的作品多次被国家、自治区美术馆、博物馆及专业团体收藏,这是对他匠心精神的高度认可。

林旺在传统中国画笔墨手法的基础上,不断创新,融入现代元素,使作品既有传统韵味,又具时代气息。他用自己的努力,诠释着艺术的真谛,为中国画坛增添了一抹独特的草原色彩。在创作中,他注重细节的刻画,每一个线条、每一个色彩的运用都经过深思熟虑。他善于运用对比和衬托的手法,突出作品的主题和情感。同时,他不断尝试新的材料和技法,拓宽艺术表现的边界。

结语

林旺,这位用画笔描绘草原的画家,以他对草原的热爱和对艺术的执着,在中国画坛留下了浓墨重彩的一笔。他的作品让我们领略到草原的壮美风光和草原人民的精神世界。林旺的艺术作品和艺术之旅,让草原的精神在艺术的世界永放光芒,这不仅是个人对美的《舞之韵》 120cm×220cm 追求,更是对草原文化传承与发展的重要贡献。