春风中更大的世界

《春风》是海朋森乐队在2020年发行的专辑《成长小说》中的第一首，这首歌也拉开了他们所构建的“成长故事”的序幕。歌曲中人声部分以诗意念白为主体，与传统摇滚乐有很大的区别，在彰显乐队个性的同时，这些极富有诗歌性的语言，也挣脱了传统歌词中工整、对仗、押韵等要求带来的限制，使歌曲更接近于“文学叙述”，贴合“小说”之意。

《春风》如同一幅细腻的情感画卷，缓缓铺展在听众面前。它既是关于爱的失落低吟，也是对自我、他人，生命、死亡的深刻洞察。在《春风》的旋律中，交织着对更广阔的爱与理解的渴望、对理想世界构建的遐想和对爱与失去的自我宽解。其意象纷繁复杂，情感矛盾交织，既有愤怒的控诉，也不乏温柔的慰藉，让人在反复聆听中，不断产生新的共鸣。《春风》一曲的丰富程度，让我觉得老师课上提到的“欣赏中国摇滚乐时常会涉及的多个审美精神向度”，它都有所体现。虽然我不能完全理解这首歌的全貌，但还是选择尽量感受与记录，丰富自己和这首歌之间的连接。

第一个向度是对永恒主题的追求。歌曲中“除了你的，除了我的，是不是还存在别的世界”的设问，引领我们思考超越个人界限的真理与自由。它描绘了一个理想国，在那里，成功与失败不再成为束缚人的枷锁，每个灵魂都能自由成长。而这种对美好景象的描述与向往，便是对真善美和自由的永恒追求。

第二个向度是对生命冲动的表达。

“在山谷很深的地方，在山谷很深的地方，卡通人物彼此回应着。”

“欢，欢迎，欢迎，你过来！”

由此，歌曲从朗诵念白的方式转入歌唱。“卡通人物”暗示“二维”的形象，歌词以卡通人物的意象展现了生命原始的冲动与对交流的渴望：即便是在扁平化的世界中，人们依然渴望相互理解，用心灵的声音呼唤着彼此的靠近；即使理解是有限的，但是我们依然能够通过心灵相互连接，我们依然“欢迎你过来”，并且“彼此回应”。这些呐喊，是对生命冲动的表达。

第三个向度是对未来的迷茫和憧憬。

“你飘啊，荡啊，双腿竭力地模仿行走在地上。你呼啊，喊啊，竟然只听见声音消失的声音。”

作为二维形象，只能竭力学着三维生物的样子在地上行走。想要呼喊，想发出声音，却发现没有声音发出。这像是诡异的梦境，像是对现实困境的隐喻，也是对未知世界的好奇与探索，展现了人类面对未来时的复杂情感。

此外，我认为《春风》还有一个审美向度——对爱情的模糊探索。

“但愿有朝一日，我能像春风一样不带期许地吹拂着你，那时你也不复爱我。”

如果爱，便会有期许，也就无法做到轻盈。如果有朝一日，我能像你所期盼的如春风那般不带期许地吹拂着你，那便是爱不复存在的时候。而当感情不再有所寄托，真的回到春风中，这也许正是我们的爱意停摆，望向更大世界的标志。这是对爱情的模糊探索，对爱与自由边界的反思。当爱如春风般轻盈自由时，或许正是爱情升华，转向更广阔人生视野的契机。

《春风》中充满诗歌性的内心独白，书写的正是我们青年人普遍会经历的怀疑、幻想和期待。它让我们在爱与爱的消散里，逐渐厘清内心困惑，辨识出自我与他人世界的异同与矛盾。同时，也促使我们深思人与人之间理解的可能性与必要性，以及生命本质的自我认知与价值追寻。在《春风》中得到的情感体验，能让我们有一天也要经历爱与失去时，拥有释怀的勇气，随春风吹拂的方向，望向更大的世界。

责任编辑：贾倩颖