浅谈中小学音乐教学中民乐教学的实践研究

音乐教育是审美教育的重要组成部分，对培养学生的艺术修养、陶冶学生情操、提升学生人文素养具有不可替代的作用。在中小学音乐教学中，民乐教学是一个不容忽视的重要领域。近年来，教育部等部门也相继出台了一系列政策文件，强调重视学校民乐教育，提高民乐教学水平。其中，《完善中华优秀传统文化教育指导纲要》明确指出，要“开设民族音乐课程，教授民族音乐知识，组织学生学习和演奏民族乐器”。这为学校民乐教学指明了方向。基于此，本文拟从教学实践出发，就如何扎实推进中小学音乐教学中的民乐教学展开探讨，以期为实际教学提供参考。

一、中小学民乐教学实践研究的策略

（一）融入民乐、民族乐器故事与背景，增强教学吸引力

民乐与民族乐器的发展历程，蕴涵着丰富的历史文化底蕴，这些珍贵的文化遗产承载着先人的智慧结晶。在教学过程中，教师融入民乐及民族乐器的故事与背景，不仅能够拓宽学生的知识视野，也能够引导学生领悟民乐的内在精神，感受民族文化的独特魅力。这种寓教于乐的方式，将枯燥的理论知识转化为生动形象的故事，有利于激发学生的学习兴趣，提升教学的吸引力。同时，渗透民乐故事与背景，也有助于培养学生的民族自豪感和文化认同感，使其在潜移默化中树立正确的价值观念。

例如，在教学《渔舟唱晚》这首古筝乐曲时，教师可以先给学生讲述一段古筝的历史渊源，如古筝作为我国古老的弹拨乐器之一，有着悠久的历史和灿烂的文化，曾被誉为“国乐之母”。了解了古筝的发展脉络后，学生会对这一乐器有一个初步的认知。接着，教师可以播放一段《渔舟唱晚》的演奏视频，让学生跟随优美的旋律，在脑海中勾勒西湖美景和渔舟归来的意境。在演奏时，教师可以适时地讲解一些古筝演奏的技巧，如“沾指”“挑指”“抹指”等，让学生初步体验古筝的演奏方法。聆听完演奏后，教师可以带领学生一起探究曲子的创作背景，让学生感受这首乐曲的魅力，有效增强教学的吸引力。

（二）加强民乐、民族乐器基础知识和技能训练

扎实的民乐基础知识和娴熟的民族乐器演奏技能，是学生深入学习民乐、理解民乐文化内涵的必要前提。一方面，学习系统的民乐基础知识，能帮助学生构建完整的知识体系。这包括对中国传统音乐发展史、乐种类别、音乐理论、代表作品及音乐家等方面的全面了解，为后续的演奏学习和培养音乐审美能力奠定坚实基础。另一方面，训练民族乐器演奏技能，则更加注重培养学生的实际操作能力和音乐表现能力。从基础指法、技巧练习到乐曲演奏，使学生在循序渐进的训练中，逐步掌握乐器的演奏方法，并将自身的情感融入音乐，形成良好的演奏习惯和音乐审美趣味。因此，在民乐教学实践中，教师需要将民乐基础知识学习与民族乐器演奏技能训练紧密结合，通过理论与实践的相互促进，帮助学生构建完整的民乐认知体系，为全面培养学生的音乐素养奠定坚实基础。

例如，在教学《外婆的澎湖湾》这首歌曲时，教师可以先带领学生欣赏《外婆的澎湖湾》的原唱版本，让学生感受歌曲的意境和情感。接着，教师可以引导学生思考，这首歌曲的伴奏乐器有哪些？在探究过程中，学生会发现，除了常见的吉他、钢琴外，还有一些民族乐器，如二胡、笛子等，这恰恰为教师讲解民族乐器知识提供了契机。然后，教师可以为学生讲解二胡的构造、演奏方法，以及它所具有的独特音色，在了解了二胡的基础知识后，教师还可以现场演奏一段二胡独奏，让学生亲身感受二胡的魅力。此外，教师可以组织学生合唱《外婆的澎湖湾》，并尝试用民族乐器伴奏，让学生组成民乐合奏小组，并对学生进行适当的指导，促使学生充分学习和感受二胡或其他民族乐器的用法和技巧，提高学生的综合能力。

（三）鼓励教师开展民乐教学研究和创新

教师应当积极投身于民乐教学研究，以创新的思维和方法不断丰富教学内涵，提高教学质量。民乐教学研究需要教师具备扎实的理论基础和丰富的实践经验，深入探究民乐教学规律，把握学生学习特点，做到因材施教、因地制宜地开展教学活动。同时，教师要紧跟时代发展步伐，将现代教育技术与民乐教学有机结合，开发适应学生需求的教学资源，创设生动有趣的教学情境，激发学生学习兴趣。此外，教师还应加强与同行的交流与合作，互相借鉴优秀教学经验，共同探讨民乐教学难点和热点问题，形成教学研究共同体，推动民乐教学实践不断深入。

例如，教师要立足教材、紧扣学情，创设富有民族特色的教学情境，设计寓教于乐的教学活动，进而真正激发学生学习民乐的兴趣，提高民乐教学的实效性。在教学过程中，教师可以尝试将音乐欣赏与器乐演奏相结合，让学生在感受音乐之美的同时，也能亲身参与音乐创作。同时，教师还可以组织学生合奏民乐曲目，让他们在合奏中提高演奏技能，领略民乐合奏的独特魅力。此外，教师还要勇于反思，善于总结，在教学实践中不断优化教学策略，提升教学水平。在最后环节，教师可以通过课后沟通，引导学生分享学习后的感受和收获，了解学生的学习需求。此外，教师还可以加强与其他音乐教师的交流与合作，共同探讨民乐教学的难点与对策，分享教学经验与心得，进而提高民乐教学效果。

（四）搭建展示平台，开展丰富多彩的民乐活动

丰富多彩的民乐活动是激发学生学习兴趣、提高学生演奏技能，弘扬民族音乐文化的有效途径。民乐社团作为学校第二课堂的重要组成部分，为学生搭建了接触、体验、学习民乐的平台，是开展民乐实践研究的重要阵地。此外，学校还应积极搭建展示平台，为学生提供展示学习成果的机会。通过搭建展示平台，不仅可以增强学生的成就感和自信心，还能促进学生之间相互学习、共同进步，从整体上提升学校民乐教育水平。但需要注意的是，开展民乐社团活动应注重趣味性与专业性相结合，避免过度娱乐化或专业化，以学生的兴趣和需求为导向，合理安排活动内容和形式，真正发挥民乐社团的育人功能。

例如，在开展民乐社团活动前，教师可以先通过问卷调查、抽样调查等方式，了解学生对民乐活动的期望和建议，据此设计活动内容。活动形式需要确保多种多样，如民乐欣赏会、民乐演奏比赛、民乐文化讲座、民乐器制作大赛等，不仅满足学生的多元化需求，也要营造浓厚的民乐文化氛围，吸引更多的学生加入民乐学习的行列。另外，教师可以定期举办民乐专场音乐会，为学生提供展示的舞台。在音乐会上，学生可以单独演奏、合奏，也可以伴奏演唱，尽情展现民乐才华，同时，每一场音乐会都要有明确的主题，如“经典民乐曲目赏析”“民乐与诗词的完美结合”等，让学生在准备节目的过程中，也能不断学习和成长。音乐会结束后，教师还要引导学生总结经验、分享感悟，进而让每一次展示都成为学生宝贵的学习机会。

二、中小学民乐教学实践研究的意义与展望

（一）民乐教学实践研究的意义

1.推动民乐、民族乐器教育的发展与创新。

民乐作为中华文化的瑰宝，承载着民族的历史记忆与情感共鸣。在全球化背景下，推动民乐、民族乐器教育的发展与创新，对于传承民族文化、增强文化自信具有重要意义。对此，立足本土文化沃土，构建科学完备的民乐教学体系至关重要。这要求教师深入挖掘民乐的文化内涵与艺术价值，并将其融入课程设计之中，同时，关注不同年龄阶段学生的认知特点与学习规律，开发多样化的教学方法与手段，以激发学生的学习兴趣，提高教学效率。此外，积极探索民族乐器教育与现代科技的融合，利用数字化平台、网络资源等，拓展学习途径，丰富教学内容，构建开放、多元的学习环境，为学生提供更广阔的学习平台。通过不断创新民乐、民族乐器教育的理念、模式与方法，方能使之焕发新的生机与活力，并在时代发展中传承不息。

2.为音乐教学注入新的活力与动力。

将民乐融入音乐教学，如同为课堂注入一股清泉，为原本的教学模式带来新的活力与动力。融入民乐教学可以打破西方音乐体系一统课堂的局面，将中华民族独特的审美体验、文化价值与情感表达带入课堂，构建多元化的音乐文化体验空间。更进一步说，民乐教学实践并非简单的乐器演奏教学，而是注重学生对民族音乐文化内涵的理解与感悟。它引导学生在学习演奏技巧的同时，深入了解乐曲背后的历史故事、文化背景和艺术审美，领悟蕴藏在其中的民族精神与人文情怀，从而激发学生的民族自豪感和文化自信心。这种文化自信的建立，将转化为学生学习民乐、传承民族文化的内在动力，形成文化传承的良性循环，最终推动中华优秀传统文化的创造性转化和创新性发展。

3.为传承民族文化、弘扬民族精神做出贡献。

中华民族悠久的历史积淀了璀璨的文化瑰宝，而民乐作为其重要载体，蕴含着民族深层的精神密码与情感共鸣。在全球化浪潮的冲击下，坚守民族文化立场，增强文化自信，是时代赋予民乐教学的责任与使命。民乐教学实践研究需以“为传承民族文化、弘扬民族精神做出贡献”为宗旨，彰显民乐教学的深远意义。民乐教学并非单纯的技法传授，更应成为文化传承的有效途径，要求教育者深入挖掘民乐作品背后的历史渊源、文化意蕴和审美价值。在教学过程中融入民乐素材，引导学生在学习音乐技能的同时，感悟中华文化的博大精深，体悟蕴藏其中的民族精神，进而激发学生对民族文化的认同感和自豪感，使之成为中华优秀传统文化的坚定传承者和弘扬者。这样，民乐教学可以超越技能训练的层面，实现文化传承与精神塑造的双重目标，为中华民族的伟大复兴注入源源不断的精神动力。

（二）民乐教学实践研究的展望

1.加强民乐教学理论研究，完善教学体系。

民乐教学实践研究的展望，离不开教学理论研究的深化与教学体系的完善。民乐教学理论研究需要立足于中国传统音乐文化的精髓，探索民乐教学的规律与方法，构建具有中国特色的民乐教学理论体系。这一体系应包括民乐教学的目标、内容、原则、方法等方面，形成系统化、科学化的理论指导。同时，民乐教学理论研究还需要与时俱进，吸收现代教育学、心理学等学科的最新成果，不断丰富和发展民乐教学理论，为民乐教学实践提供坚实的理论基础。

另外，完善民乐教学体系，需要从课程设置、教材建设、教学方法、师资培养等多个维度入手。其中，课程设置应体现民乐教学的特点和规律，兼顾学生的认知发展水平和学习需求，科学合理地安排理论课程和实践课程；教材建设应立足于民族音乐传统，同时融入现代音乐教育理念，编写高质量、适用性强的民乐教材；教学方法的革新应着眼于激发学生的学习兴趣，培养学生的音乐能力和审美情趣，探索启发式、参与式、体验式等多元化的教学方式；师资培养则需要加强教师的民乐素养和民乐教学能力，建立完善的民乐培训体系，提高音乐教师的教学水平和教研能力。

2.开展线上线下一体化教学，拓宽民乐教学平台。

打破传统课堂的时空限制，构建线上线下一体化的民乐教学模式，是拓宽民乐教学平台，提高教学效率与吸引力的重要途径。搭建线上平台，应着眼于整合与共享优质资源。通过数字化平台，对经典民乐曲目、名家演奏视频、互动式乐理知识等进行系统化分类，为学生提供丰富多元的学习资源。同时，线上平台也为教师间的交流与研讨提供了便捷渠道，促进教师分享教学经验，共同提升教学水平。线下课堂则应更加注重实践与体验，引导学生在真实演奏和互动合作中感受民乐的魅力。例如，组织民乐小组、开展民乐主题班会等，增加学生接触和体验民乐的机会，激发学生对民乐的探究兴趣，深化学生对民乐的理解和热爱。基于此，借助线上线下的有机融合，构建立体化的民乐学习生态，让学生在更为广阔的空间里感受中华优秀民族音乐的魅力。

3.促进民乐教学国际化，增强民乐影响力。

将民乐教学融入世界音乐教育体系，是提升其国际影响力的有效途径。小学阶段作为音乐启蒙的关键时期，更应注重拓宽学生的视野，培养其音乐素养。这意味着，小学音乐教师应积极寻求与世界各国音乐教育的交融点，例如，在根据教材内容和实际的教学需求，引入其他国家的音乐元素，将中国民乐与世界各国音乐进行融合与对比，开发更具吸引力的教学内容和形式。此外，教师还应鼓励学生参与国际音乐交流活动，与不同文化背景的同龄人互动，增进对多元音乐文化的理解和尊重，并在世界音乐的大舞台上展现中国民乐的魅力，使其成为促进音乐文化交流的桥梁。

三、结语

综上所述，民乐教学要立足于民族文化的沃土，吸收现代教育理念的养分，在继承传统的基础上不断创新。同时，音乐教师要转变教学观念，创新教学模式，激发学生学习民乐的兴趣；还要重视实践教学，加强校企合作，为学生提供展示才华的舞台；更要注重教学反思，提升教研能力，推动民乐教学的可持续发展。总之，民乐教学任重而道远，需要社会各界的大力支持和广大教育工作者的共同努力。在携手并进中，为民乐教学的美好明天贡献力量，使民族音乐这一瑰宝在青少年心中生根发芽、繁荣绽放，为建设社会主义文化强国奏响时代强音！