你熟悉的美猴王

当我们谈孙悟空形象的时候，我们在谈什么？

谈孙悟空的形象，是因为他长得美吗？不是。实话实说，孙悟空不仅不好看，还有点吓人。吴承恩在其编撰的《西游记》中这样描写孙悟空的外貌：长相圆眼睛，查耳朵，满面毛，雷公嘴，面容羸瘦，尖嘴缩腮，身躯像个食松果的猢狲，虽然像人，却比人少腮。美猴王？名不副实，反倒更像是“雷公爷爷”。我们喜欢孙悟空，不是因为他的外貌，而是因为他骨子里有一种可贵的人类精神：追求自由自在，疾恶如仇，蔑视权贵，敢于抗争，勇敢无畏，不屈不挠，除恶扬善，幽默诙谐，乐观向上……满满的正能量。

谈孙悟空的形象，是为了拆析它在不同媒介生态里的表现形式吗？这个问题，归根到底，是艺术形象在不同媒介环境中意义偏向的问题。在勾栏瓦舍里，据《大唐三藏取经诗话》，孙悟空最初是一个“白衣秀才”的形象。在金元《西游记》杂剧中，孙悟空有家有室，同时又是唐僧的护法。在《西游记》平话里，西游故事热闹、好看，孙悟空诙谐幽默，机智勇敢。

在文字文化尤其是印刷文化中，即在小说《西游记》的前七回，孙悟空大闹龙宫、大闹地府、大闹天宫……展现的是我们儿童时期天真烂漫、天不怕地不怕的反叛精神；作为唐僧的护法，西天取经路上的孙悟空，完全就是遵纪守法、镇压邪恶、除恶从善的英雄好汉，真正的“齐天大圣”。这简直就是一个人的成长历程：小时候无所畏惧，长大后在遵守法律法规的前提下努力成就一番事业。

在电子文化和数字文化时代，孙悟空的形象有何变化或演变？1941年，万氏电影制作的《铁扇公主》第一次将孙悟空搬上银幕，但在人们的心目中，最完美的孙悟空形象，却是20世纪60年代动画电影《大闹天宫》里的美猴王形象。“为有牺牲多壮志，敢教日月换新天。”这种时代精神，与西游故事尤其是孙悟空的英雄故事一起生成了一个时代性表征。1995年上映的电影《大话西游》卖座率不高，不过，网民拯救了它的艺术生命，让孙悟空获得了新的时代形象。《西游记之大圣归来》的导演田晓鹏认为，孙悟空是“一个并不好看却桀骜不驯、很有侠气的英雄”。网络时代，西游故事诸如《悟空传》《朱雀记》“唐僧大话系列”“沙僧大话系列”“八戒大话系列”等在网络文学中也占有一席之地。孙悟空的形象，与时俱进，总是时代精神的艺术展演。

说唱艺人表演的西游故事、《西游记》小说、《西游记》续书、《西游记》绘本、《西游记》杂剧传奇和京剧、《西游记》电影、《西游记》动漫、《西游记》电视剧、《西游记》网络文学、《西游记》游戏等，都是西游故事展演其意义的不同媒介。这些口述传统、文字媒介、印刷文化媒介、电子媒介、数字媒介中西游故事里的孙悟空形象，或为白衣秀才，或是美猴王；或为斗士，或是护法；或萌萌哒，或是个愣头小子；或红头发凸下巴，或戴着东坡帽；或圆目龙睛，或火眼金睛；或孤身战天下，或有个儿子孙维辰……我们发现，任何一个艺术形象，从来不是单一维度的时空表现，而是多维度的精神透视，孙悟空的形象也是如此。一方面，在不同的媒介生态，打造了风格迥异的孙悟空视觉形象；另一方面，由于历史性、地域性、族群性等因素，它又有更为多姿多彩的艺术表现。

跨地域文化的孙悟空形象，更是有趣，变化多端，甚至出现了不可思议的形象。日本出版的绘本《西游记》中，孙悟空长着长长的尾巴。实际上，《西游记》小说中的孙悟空，是有一根猴子尾巴的。然而，在我国影视作品中，孙悟空是没有尾巴的。在好莱坞电影中，孙悟空的形象一般是穿越之后“人”的形象，此乃美国人的理解，在他们的故事中，观音菩萨还跟唐僧谈恋爱呢。可见，孙悟空艺术形象的跨地域文化传播，总会有“在地化”的问题。民族性审美，让孙悟空形象在异域文化中呈现出不同的意义。

孙悟空形象的演变，与讲述故事的时间息息相关。福柯曾说：“重要的不是事件发生的时间，而是讲述故事的时间。”故事表现的意义，正是讲述故事时间的意义。“七十二般变化”的孙悟空，其艺术形象绝非单一或固定，而是会随着时间的推移千变万化，以后也将无休无止地变迁。这正说明，孙悟空不代表某个时期的历史文化，而是中华文化源远流长的精神财富，更是世界的瑰宝。

作者单位 兰州大学文学院