浅析印象派油画色彩与设计的交融

2024-09-23 00:00李心怡
收藏与投资 2024年9期

摘要:随着全球化的推进和信息技术的快速发展,现代社会变得越来越多元化。人们来自不同的文化背景,有不同的价值观和审美观。在包装设计中,插图的表现形式别出心裁,设计师用各种艺术风格的插画来表现不同的商品,其设计考虑了不同商品的特性和消费群体的需求。本文简单地介绍了印象派画家莫奈、凡·高等几位画家。在他们的作品中,笔触线条不断变化,形成弯曲的长线、破碎的短线、波浪线以及螺旋线等。这些线条不仅强化了画面特征而且使画面有很强的韵律感,表现力十足。“近看乱糟糟,远看牛哄哄”是印象派的最大特点,在他们的画中,线条不再只是依托色彩的存在,也不再循规蹈矩地表现形体,它们可以表达作者期盼的心情。印象派画家的独特艺术风格对现代产品设计产生了深远的影响。设计师们可以借鉴印象派画家的色彩搭配、光影效果和瞬间的真实感受,为产品包装注入生命力,营造独特而引人注目的视觉效果。

关键词:印象派油画;插画;包装;艺术漆

印象主义对于产品设计包装的影响主要受印象主义创作理念和雕刻技术的影响,产品包装色彩和介绍样图都将图片视为二维平面操作,更加重视构图、线条和色彩,而不是有意追求相似性。从这些角度看,设计图样的色彩与印象主义有十分直接的关系,它不仅是单一程式的变化,而且更注重表达所需情感。设计师意识到客观现实图像的单调性,随着审美水平的提高和经济能力的提升,现代人越来越渴望回归自然,关注瞬间的情感传递和环保健康的话题。这一点尤其体现在对日用品的挑选上。对于日用品的挑选主要依据于它的包装和图样介绍。设计师在设计的时候更加注重用户感受,无论是视觉、触觉还是心理,都受到很大影响。本文将以莫奈和凡·高的绘画色彩、表现形式以及艺术漆系列包装为例,将印象主义色彩作为一个重要的出发点,从色彩的运用、色彩的搭配、色彩的情感表达等方面,为产品包装注入生命力和吸引力。

一、印象主义的绘画风格与表现手法

印象派的色彩对设计有很深刻的影响,首先,其推动了新印象主义的发展。其次,对服饰的色彩、平面设计、建筑色彩产生重要影响。对比鲜明的色彩搭配,为今后设计增添了无数可能。印象派绘画于19世纪60年代开始兴起,进而于十九世纪七八十年代迈向繁荣,其表达了对传统古典主义和大胆夸张的浪漫主义的抨击,在1870年到1900年这30年里,印象派一度占据了法国艺术界的主流地位,由此影响了整个画坛。印象派的代表画家,如马奈、雷诺阿和莫奈等,都把画面中的光线以及色彩作为绘画的主要追求,他们主张画者不被画室以及其他封闭空间所束缚,多感受自然景物,透过感官抓住某一刻对自然转瞬即逝的印象,以画笔记录下来,如此定格于纸上。

在西方画卷中,印象派是浓墨重彩的一笔。十九世纪七八十年代是它的鼎盛时期,其在世界各地开枝散叶,尤其是在法国艺术界,它成为当时艺术领域最为璀璨的一颗明星。19世纪后半叶,法国相继出现了大批印象派艺术大师,例如莫奈的《日出·印象》、凡·高的《星月夜》等。

印象派画家倾向于到户外作画,题材通常包括风景、自然和日常生活场景。他们注重捕捉自然光线和色彩的变化,通过户外写生来表现这些场景的美丽和真实。例如莫奈的《睡莲》系列就是他的户外写生作品。印象派画家对物象的造型不注重追求细节的展现,这一点与中国画的大写意相似。

(一)莫奈的绘画的色彩分析与表现手法

《日出·印象》(图1)是法国印象派画家克劳德·莫奈于1872年在勒阿弗尔港口创作的一幅油画。这幅作品深刻描绘了薄薄晨雾中日出时的港口景象,它是天时的变化,也是一场光与影的结合,它瞬息万变,明暗斑驳,它任由海水在其中流转穿梭。海面的雾气若隐若现,海岸港口的一切置身于朦胧美中,近实远虚,对比平衡,十分和谐。

《日出·印象》描绘的是茫茫雾气下勒阿佛尔港口日出时的景象。在晨雾的散射作用下,昏暗的环境中一抹红日缓缓显出。繁复而不显杂乱的条形笔触与光线投影相互呼应,给人以深刻印象。该画不讲究细致精细的线条,而是通过“零乱”的条形笔触来展现雾气交融的景象。莫奈强调明显的点和笔触的表现,充分表现了油画硬笔刷的特点。此画使用一系列短促、弯曲的笔触来描绘海面的阴影、反光和海水的运动,颜色的使用更倾向于纯净的色彩。

利用笔触,不同的色彩几乎可以被并列地点上或刷上画面,不仅可以产生鲜明的对比,也能统一自然地融合。莫奈在描绘天空、树木、大地和人物时所使用的笔触和色彩,呈现的是最典型的印象派风格。印象派风格有三种特点:第一,不打精细的素描稿,直接画;第二,不调色,直接画,让观众的眼睛去融合这些色彩,这也被称为色彩并置;第三,重视并如实反映光对物体表面色彩的影响。他的画作是用色彩和笔触凝固时间和空间,这不仅是审美视野的延伸,更是一扇被推开的心灵之窗。

印象主义绘画强调对光线和色彩的捕捉,这种独特的艺术风格在一些插画中得到了应用。现代包装插画往往采用明亮、鲜艳的色彩,以突出产品的特点和吸引消费者的注意力。其次,莫奈的印象主义绘画还影响了包装插画的构图和设计元素。印象主义绘画注重光影变化和物体轮廓的模糊性,这种风格在包装插画中得到了体现。现代包装插画往往采用简洁、流畅的线条和柔和的色彩,以营造一种温馨、舒适的感觉。此外,莫奈的印象主义绘画还启发了许多现代艺术家和设计师,他们将这种风格融入自己的作品中,进一步丰富了包装插画的创作手法和表现形式。总之,莫奈的印象主义绘画对包装插画产生了深远的影响,这种影响不仅表现在色彩、构图和设计元素上,还表现在其启发了许多现代艺术家和设计师,推动了包装插画的发展和创新。

(二)凡·高的绘画的色彩分析与表现手法

《星月夜》(图2)是荷兰后印象派画家文森特·凡·高于1889年在法国圣雷米一家精神病院里创作的一幅油画,这幅画是其代表作之一。

在这幅画中,凡·高以夸张的手法生动地描绘了充满运动和变化的星空。画面中的蓝绿色激流汹涌、动荡不安,躁动、卷曲的星云使得夜空异常活跃,这反映了凡·高躁动不安的情感和疯狂的幻觉世界。

《星月夜》用油较少,画布未上底料,越接近星星的地方笔触似乎越厚重,颜料的分量用得很足,看似简单实则变化无比丰富。

总体上看,印象派画家的艺术风格打破了传统的束缚,更注重通过色彩、线条、光影的形式表达作者感受,这为我们分析绘画提供了更具创造性的思考方向。

《星月夜》以其独特的色彩运用和笔触表现,展现了一个充满生命力的宇宙。这种深邃而神秘的感觉,为包装插画提供了丰富的灵感。在包装插画中,设计师们可以借鉴凡·高的色彩搭配和笔触效果,为产品包装注入生命力,营造出独特而引人注目的视觉效果。其次,《星月夜》中的星空描绘,为包装插画提供了创意元素。星空作为永恒的主题,具有无限的可能性和创意空间。设计师们运用星空元素,结合产品的特点或品牌理念,创造出富有想象力和个性化的包装插画。此外,《星月夜》还展现了艺术家对广阔宇宙的思考和探索。这种对未知领域的探索精神,激发了设计师们的创新思维。在包装插画中,设计师们可以尝试突破传统的创作手法,探索新的表现形式和技巧,为产品包装注入新的生命力和吸引力。总之,凡·高的《星月夜》对包装插画产生了深远的影响。设计师们可以借鉴凡·高的色彩运用、笔触表现和星空元素,结合产品的特点和品牌理念,创造独特而引人注目的包装插画。同时,也要勇于探索新的表现形式和技巧,为产品包装注入新的创意。

三、分析印象派的绘画色彩与艺术漆产品设计的关系

(一)色调关系

包装设计除了要考虑产品的基本功能介绍以外,还需要更多考虑消费者的感受。印象主义绘画中的色彩搭配,不仅色调明确,还别具一格,为喜爱这种风格的人提供了不同的选择。

印象派绘画中常用的艺术风格具体表现在笔触清晰的形状与色彩拼贴,这种色彩的运用法则同样适用于卡百利艺术漆。如凡·高的《星月夜》系列多使用蓝黄色系,在不同的情境和氛围中,采用不同的色调搭配可使人眼前一亮。又如凡·高的静物油画作品《鲭鱼、柠檬和番茄》,从中提取出的番茄色更加纯粹。这种色调与艺术漆的色彩搭配十分契合,给予人们新鲜的视觉享受。

(二)色彩与形态的关系

艺术漆是一种新型的墙面装饰漆,结合现代高科技的处理工艺,产品无毒环保的同时还具备防水、防尘、防燃等功能。优质的艺术涂料可洗刷、耐擦洗、色彩鲜艳、历久常新。艺术漆利用植物材料,将天然麦秆、原生竹纤维引入涂料制造,可将艺术漆应用于装饰设计。艺术漆的颜色种类多、色彩鲜艳、透明度和光泽感比较强,涂抹在木质家具上,可以做到见木不见漆的效果。除此之外,艺术漆最重要的优点是环保,甲醛质量分数极低,比较适合家装使用。其因丰富的肌理和优秀的图案表现,适应设计师们多样的艺术风格,而且艺术涂料更加自然、大胆彰显个性,表现了不一样的质感,非常适合表现一些色彩画面。艺术漆可以打破传统乳胶漆的单色和单调,使家居生活更具质感特色。其丰富的色彩和图案可以展现独特的视觉空间,提升家居的美感和舒适度,更加环保健康。艺术漆具有防霉、防潮、环保、净味等特点,非常环保。同时,艺术漆还有防尘、耐擦洗的特性,易于保养,可随时保持墙面整洁。艺术漆可以解决传统乳胶漆单色的缺点,其装饰效果更加立体,色彩复合,光泽强,折射效果不同,能使室内生活更加丰富多彩。

形态在产品中主要为视觉形念,也包括听觉、触觉、感觉等。我们可以通过莫奈的绘画色彩与产品的功能、产品的档次、使用人群、使用方式、使用环境及地域之间的关系,分析相关的色彩倾向范围。

印象主义的绘画色彩有强化、丰富、归纳、对比、划分的作用,在艺术漆的包装上也有体现。比如用不同的颜色暗示使用环境,具体表现为用不同颜色的艺术漆区分使用区域。利用色彩所表达的感情效果,进一步体现产品特色和功能。

作者简介

李心怡,女,山西太原人,硕士研究生,研究方向为美术油画。

通讯作者:王驰,男,安徽合肥人,常州大学艺术学院教授,硕士生导师,研究方向为美术油画。

参考文献

[1]刘钰.浅析现代平面设计中梵·高作品符号的运用[J].时代文学,2015(9):258.

[2]陈芳.凡·高绘画风格的借鉴与运用[J].郑州轻工业学院学报(社会科学版),2005(3):63-65.

[3]张鸿渊.大师油画艺术在纸质文创产品上的运用[J].中国造纸,2022(7):后插14-后插15.

[4]彭吉象.艺术学概论[M]//博雅大学堂·艺术.第4版.北京:北京大学出版社,2015.