神刻意雕稀世珍

微雕也称微刻，是一门以刀代笔的雕刻技艺。“杨氏微雕”发源于蚌埠，蚌埠特殊的地理位置、久远的文化积淀和现代多元文化，造就了杨氏微雕独特的审美特征。杨氏微雕以玉石、竹木等材质为载体，凭借独特的雕刻技法，以“微”为特征，以“精”为标准，汇书法、绘画、篆刻、色彩于一体，书、画、雕相得益彰，于微观世界展现艺术的宏大与精深。

杨氏微雕世代相传，至今已有百余年的历史，有记载的传承谱系为杨长宝、杨大可、杨其鹏、杨洋等四代人，2008年被列入安徽省非物质文化遗产名录。百年经典，百年传奇，杨氏微雕融古贯今，将博大精深的中华优秀文化融于多姿多彩的书法、绘画、雕刻中，堪称中华绝技。

杨氏微雕第三代传人杨其鹏在业界赫赫有名、成绩斐然，他所雕刻的山水人物、花草虫鱼、飞禽走兽、诗词歌赋精美绝伦，深受广大收藏爱好者的欢迎。

说起杨其鹏，就不得不提他的父亲杨大可。一代微雕大师杨大可得其父真传，年纪轻轻就练就了一手精湛的微雕技艺。新中国成立初期，国家对工商业进行社会主义改造，成立了蚌埠玉雕厂，杨大可被任命为厂长。在杨大可的领导下，蚌埠玉雕厂生产的玉雕深受广大外商欢迎，为国家创收了大量宝贵的外汇。

1982年8月，杨大可的微雕作品在北京故宫皇极殿展出，长子杨其鹏与他一起见证了此次展览的盛况。

杨其鹏成长于这样的艺术世家，不断受到熏陶，再加上父亲严厉、悉心的指导，他很早就能够娴熟地运刃于珍珠、黄金、瓷器、紫砂以及各类玉石之上，方寸之间尽显精美，秋毫之处可见真章。

20岁时，杨其鹏入伍，成为一名光荣的解放军战士。大草原上优美的自然环境和部队艰苦的训练生活形成了鲜明的对比。杨其鹏深爱着部队，深爱着美丽的大自然，他用画稿记录下了这一切。

有一次，部队开展文艺比赛，杨其鹏想画一幅雷锋同志的头像参赛。可部队的条件过于简陋，找不到称手的材料和工具。苦思冥想之际，杨其鹏灵感忽至，他找到炊事班班长，好说歹说借来了一把铁炉钩，又费了老鼻子劲搞到一小块废弃的三合板，他把铁炉钩放到火炉膛里烧红，然后拿起烧红的铁炉钩，聚精会神地在三合板上勾勒、描绘，渐渐地，雷锋的头像出现在画板上，层次分明，栩栩如生。一旁的战友们眼睛都看直了，不住地称赞：“这也行？小杨真厉害！”杨其鹏把这幅雷锋头像报送上去后，得到了部队首长和战友们的一致肯定和赞扬，还获了奖。火烙画《雷锋的头像》是杨其鹏的早期作品，是他迈向神圣艺术殿堂难能可贵的第一步。

由此，杨其鹏在部队名声大振，不久后，部队首长把他从基层抽调到机关，安排他专门画幻灯片。画幻灯片是在一小块毛玻璃上画出人物、场景和特有的色彩，要求高、更新快、需求量大。杨其鹏埋头苦干，一块接着一块不停地画，没有放大镜，一切都凭感觉，技法却愈发娴熟。而这些基本功，后来成了他从事微雕创作的敲门砖。

1976年，杨其鹏退伍回到蚌埠，被安排到蚌埠市无线电厂工会做宣传工作，但平日里依旧离不开写写画画。回到父亲身边后，杨其鹏更加倾心于微雕创作。

1985年，被杨其鹏精心雕刻在一厘米见方的象牙片上的微雕作品《西湖全景图》获得了蚌埠市总工会评选的自学成才奖。次年，杨其鹏被调任蚌埠市文联微雕艺术创作室从事专业创作。从此，杨其鹏的创作热情一发而不可收，他沉浸在自己的艺术天地中，刀耕不辍、锐意进取。

他的微雕作品《唐诗三百首》长2.5厘米、宽1.5厘米，大小几乎与当时一枚8分钱邮票等同。然而，在这微小的空间里，杨其鹏巧妙地雕刻出了整整300首唐诗，每一个字都清晰可辨。这不仅是对他技艺的考验，更是对他耐心和毅力的挑战。为完成这一近万字的微雕作品，杨其鹏持刀悬腕，废寝忘食，耗时4个多月。这期间，他几乎与世隔绝，每日静坐长达9小时，全神贯注于雕刻之上。创作时正值寒冬，为了保持手部的灵活和稳定，他不得不身披厚重的棉被，怀揣暖水壶，以维持身体的温暖。这种近乎苦行僧的创作状态，不仅考验他的身体，更磨炼他的意志。微雕作品《唐诗三百首》的书法及雕刻功力可谓炉火纯青，实现了技术上的突破，更诠释了真正的工匠精神——那是一种对美的不懈追求和对传统文化的深情回望。

2009年，杨其鹏被中国民间文艺家协会授予了“德艺双馨民间文艺家”称号。

2011年，杨其鹏任安徽省人民政府参事，频频在俄罗斯、美国，以及中国台湾和中国澳门特别行政区与当地艺术家交流。

2014年，国家文化部共享工程摄制组拍摄了非遗专题片——《杨氏微雕》。

2020年，中央电视台《探索·发现》栏目拍摄杨氏微雕艺术专题片，向海内外宣传展示了杨氏微雕的精湛技艺。

2022年，杨其鹏的玉雕作品《春江花月夜》被中国工艺美术馆收藏。

杨氏微雕第四代传承人、杨其鹏的女儿杨洋，刚出道就展露出超越父辈的天分。自幼爱好美术的杨洋在父亲的悉心教导下临帖、描绘、操刀，立志将杨氏微雕技艺发扬光大。杨洋毕业于北京艺术设计学院，后又去清华大学美术学院进修，现为杨氏微雕工作室总设计师。杨洋操刀有如神助，她的作品妙若天成、别有佳趣，雕刻的仕女笔触细腻、形象逼真。2004年，杨洋和父亲杨其鹏的微雕作品同时被中共中央办公厅、毛主席纪念堂收藏，还双双入选“大世界基尼斯之最”。

作为微雕界的后起之秀，杨洋的成就有目共睹，其作品获得业内广泛认可。2019年，玉雕作品《福寿康宁》在国家博物馆展出；2020年，玉雕作品《岳阳楼记》获中国文学艺术发展专项基金资助项目资助；2022年，设计的玉雕作品《再现敦煌》获中国轻工业联合会主办的第二届“百鹤杯”工艺美术设计创新大赛百鹤新锐奖；2023年，玉雕作品《丝路敦煌》获中国轻工业联合会主办的中国首饰玉器“百花奖”。

真正的艺术会超越时空，杨氏微雕就是如此。它穿越百年，风华依旧，带来的视觉冲击和艺术享受时刻感染着人们。

“机器可以完成雕刻，现代科技的运用使其更为精细，但很难表现情感。微雕讲究的是绘画的传神和书法的规矩。”杨其鹏如是说。为了推动工艺美术行业的发展，在2006年安徽省政协会议上，杨其鹏提出了《关于繁荣传统工艺美术创作及其保护的提案》。

中华优秀传统文化是中华文明的智慧结晶和精华所在，是中华民族的根和魂。民间工艺美术的传承和发展，说起来容易做起来难。艺术传承，贵在创新。创新是杨氏微雕永远的追求。