中华优秀传统文化背景下初中篆刻教学初探

我国优秀的传统文化很多，如中国传统建筑、中国戏剧、琴棋书画、剪纸、武术、瓷器等。在学校美术教学中，篆刻是绕不开的学习内容。

在小学美术教材中，就有十二生肖篆刻作品欣赏。在初中美术教材中，八年级上册也有藏书印的学习，在《诗书画印的完美结合》一课中，详细讲解了篆刻在中国画中起到的重要作用。高中也有《篆刻鉴赏》，供学生学习。初中的篆刻教学一般可以从以下几个方面入手。

一、关于篆刻的历史

篆刻是现代人对古代印章的一个称呼。有说“印章一道，始于殷商，兴于秦汉，盛于明清”。依据史料记载，古代印章中最早的是古玺，大多属于战国时期，分官、私两类。到了秦代，皇帝的印称“玺”，一般人的则称“印”。古玺是古代人们在交往时，作为权力和凭证的信物。汉代是玺印发展空前辉煌的时期，现有《学印歌》为证：“学印先学篆，书法是灵魂。汉印笔法正，印家无不尊。择优多摹写，复制须逼真。创新做参考，务必得其神。仔细写印稿，结构求严森。宽处可走马，密处不容针。奏刀稳准狠，方划有圆氛。外柔而内刚，朴茂见厚浑。兼学各家妙，不独师一人。谦虚进步快，勤学能入门。发扬好传统，风格真正新。”

汉代铸印庄重雄浑，凿印健拔奇肆，这两种截然不同的风格，对后世的篆刻产生了很大的影响。在纸张普及之前，古人在使用简牍的绳结处加上软泥，然后钤盖玺印，这就是缄。因为使用广泛，在历史的长河中，可以说印章出现之初是辉煌灿烂的。至元代起，篆刻材料由金属玉石逐渐发展成比较软的石头，印章由工匠专门制作逐步变成了文人画家来治印。在明朝中叶，逐渐形成了流派。印章从实用品、书画艺术的附属品，发展成为独特的篆刻艺术。

近现代著名的篆刻家有吴昌硕、齐白石，适合初中生学习的参考资料有《篆刻起步》《篆刻五十讲》等教材。

二、欣赏篆刻作品，了解篆刻的技法和用途

八年级《美术》教材有一节美术课《藏书印》，在这节课上，教材里图文并茂地讲解了篆刻技法，冲刀法如何冲过去，切刀法如何刻得圆滑，线条要有柱体状的效果。在小组教学中尽可能使学生尝试一下刻线条。藏书印一般印在书籍扉页，欣赏“三希堂藏书”印，了解三希堂是乾隆皇帝的书房，里面藏有王羲之的《快雪时晴帖》真迹、王献之的《中秋帖》真迹、王珣的《伯远帖》真迹。因此被称为“三希堂”。“三希堂藏书”刻有多枚印，教材选的是一个朱文五字正方形印，左面两个字“藏书”平分上下，右面“三希堂”前两个字写得挤了一些，所有的横画均呈上弧状，线条圆润，非常美。

在初中开展篆刻教学需要删繁就简，先唤起学生的学习兴趣，由易入难，逐渐进入佳境。篆刻首先需要软一些的石料，正方形3厘米见方，篆刻刀，粗细砂纸，黑色油性记号笔。把需要刻的字设计好写在纸上，一般写小篆体字，把字反过来使用记号笔写在石头上，然后开始刻。朱文刻掉白的地方，保留笔画，白文刻掉笔画，印出来的笔画是白色的。篆刻技法一般分为冲刀法和切刀法。

三、篆刻教学实践

1.时间：美术课堂，社团时间。

2.地点：美术教室。

3.学生构成：以社团学生为主，大约每个班有两位同学参加。选出篆刻社团组长，学习时间最多两年。（七年级，八年级）

4.学具安排：篆刻刀50把，篆刻用石头50块，粗细砂纸共计大约100张，玻璃板，连史纸、册共计10份，专业印泥三盒。

5.篆体字的学习与实践。篆体字体是我国古老的文字，可以分成大篆和小篆，一般把秦始皇之前的各国文字统称为大篆，秦朝建立后，丞相李斯统一了全国的文字体，称为小篆。三千余年来，汉字的书写有许多字体出现，但是字形、字义变化不大，使得后人得以阅读古文而不生障碍。世界上只有汉字是唯一流传至今从未中断的文字。常用汉字的个体差异不到25%，并且字体转换都有规律可循，尤其通过电脑软件转换非常方便，不存在交流障碍。讲篆刻一定要把篆体字讲清楚了，把汉字文化讲一下，询问大家：如果我们不使用汉字了，将会发生什么？是不是将出现不能阅读古诗文，没有了本民族的文字，文化断代等现象？所以，汉字是我们民族的骄傲，从金文大篆小篆到隶楷行草书体，汉字具有音律美、意象美、形体美的特征。

6.学期教学计划。

学期篆刻教学计划会随着时间有调整。例如：今年在篆刻的时候增加了“甲辰龙年”、生肖龙的形象设计的篆刻内容，贴近学生生活。简单了解一下中国的“天干”“地支”，了解一下十二生肖，知道2023年是癸卯兔年，2024年是甲辰龙年。这是中国传统文化在生活中的直接体现。这样的实践在学习生活中还有体现。有一段时间，应学生要求，篆刻社团小组成员专门进行了二十四节气的一个连续性的篆刻实践，从立春开始，经雨水、惊蛰、春分、清明、谷雨到夏天的立夏、小满、芒种、夏至、小暑、大暑到秋天的立秋、处暑、白露、秋分、寒露、霜降到冬天的立冬、小雪、大雪、冬至、小寒、大寒，社团组长组织学生准备石料，安排学生设计稿，写稿上石，每个月到了节气前后才刻。整整一年，学生自行组织安排，最后把作品呈现出来，还是很惊艳的。这个活动把会背诵《二十四节气歌》升华了。学生不仅会背诵，还能够篆刻出来，也是传统文化的实践。

7.初中生学习篆刻的特点：学生敢于直接上手刻。每届学生在第一次准备刻石头的时候都表现得非常大胆。一般老师会给每一个学生写好一方石头，以白文“军司马印”“福”“万福”入门。治印需要胆大心细，即大胆下刀，细心收拾。学生普遍喜欢刻石头，但是懒得写印稿，也可能是写印稿对学生来说有难度，短时间出精品少。给学生对比欣赏赵孟頫篆刻、吴昌硕篆刻、齐白石篆刻、陈巨来篆刻。以学生的评价标准，篆刻朱文要越细越好，白文的笔画越均匀越好。在教学中，美的概念很宽泛，美具有对称的特性，美还有变化统一的特征。美的基本法则需要学生有所认知。

学生篆刻从白文入手，如同“挖沟”，刻时要有坡度。古“军司马印”在入门学习的时候，需要学生写一写印稿。赵之谦的“人书俱老”，可以作为朱文临摹一下，尽量在笔画布局上接近原作，使用冲刀法刻出笔画线条，注意转折的时候笔画要圆润，用刀须谨慎。朱文篆刻线条要像铁丝，注意铁丝是圆柱体的，不要刻“薄”，线条虚而飘。在学生进行篆刻稿设计的时候，无论是生肖章，还是姓名章，或者闲章，都要遵循笔画粗细统一，注意知白守黑，写稿须严谨，篆刻要谨慎。石料不同，学生篆刻作品呈现出的效果是不一样的。在对学生作品评价时注意讲出优点与不足。

8.学生篆刻作品展览。随着社会发展，篆刻知识虽然小众，但是越来越专业。在篆刻材料多样化，专业美观的印泥、连史纸，使篆刻作品的展示越来越漂亮。篆刻作品有印好放在玻璃镜框里的，有印在扇面的，也有把作品印在连史纸上装裱挂起来，更多人喜欢把自己的篆刻作品印到专门的册子里面永久保留。这些形式都非常适合展览展示。通过篆刻作品的展览与展示提高篆刻在学生生活中的影响力，把传统文化的知识技能根植于学生心中。

综上所述，是依据课本教材展开的学校（美术）优秀传统文化教育的实践研究，也是美术教材中《藏书印》一课的前期准备和知识技能的拓展。作为美术课堂的延伸，社团课是激发学生学习美术的兴趣，提高美术技能，提高审美的绝佳课堂。学校（美术）优秀传统文化教育的实践研究任重而道远，在美术教学中把中华优秀传统文化带给学生，达到提高学生基本的审美能力和提高学生基本的美术技能，还需要在美术教学中继续探究。

（徐德明）