用木雕之美书写时代光华

忍冬

陆光正是东阳木雕的领军者，其作品中正高古，气势宏阔，将中国悠久的木雕历史、卓绝的木雕工艺与中华民族的伟大成就交织在一起，具有『史诗』性的宏大叙事特征。

陆光正，1945年生，亚太地区手工艺大师，中国工艺美术大师，国家级非物质文化遗产项目（东阳木雕）代表性传承人，中国工艺美术学会木雕艺术专业委员会会长。师从“雕花状元”楼水明，在木雕艺术领域孜孜以求，贯通多种雕刻技法，取得了极高的艺术成就。创作精品木雕500余件，在国内外享有盛誉。代表作品有《白蛇传的故事》《锦绣中华》《百年伟业》等。

北京人民大会堂、APEC会议厅，杭州雷峰塔、G20峰会主会场、楼外楼，无锡灵山梵宫，上海“进博会”……在诸多为大众所熟知的公共空间中，东阳木雕总是一道亮眼的风景，震撼国人，惊艳世界。这些精美作品的背后共同镌刻着一个名字—陆光正。在陆光正的木雕世界里，既有驼铃声声、商贾云集的丝绸之路，也有山清水秀、科技进步的时代新风，诸色风景、诸般人物从光影流变中走出，映照历史峥嵘，写就复兴图景。

陆光正始终秉承“提高创造能力，创作新时代需要的作品”的理念，忠于自身的艺术感受，用木雕唱响时代，以刀笔讴歌中华。他的巨幅作品富于“诗画”传统，大气宏阔，气韵生动，将中国悠久的木雕历史、卓绝的木雕工艺与中华民族伟大复兴征程上的重大成就交织在一起，具有“史诗”性的宏大叙事特征。

赓续·不息民族魂

“东阳木雕以构图饱满大气、层次丰富细腻、图像写实传神、做工精雕细刻、风格清秀典雅，欣赏与实用完美结合的艺术风格在中国木雕界独树一帜。”年近八旬的陆光正，言语中充满自豪，也表达了他对东阳木雕深切的热忱。在他看来，东阳木雕作为“承载中华民族生活哲学和审美意趣”的传统手工艺，“保留了最浓缩的民族特色，是民族历史的活态传承，是现代艺术设计的源泉”。陆光正坚持不断从传统中汲取营养，用以表达富有新意的思想。

纵观陆光正的作品，无论是对传统主题的再现，还是对时代图景的摹写，始终延续着一种儒雅中正之风。戏文人物、神话传说、草木瑞兽等是东阳木雕的传统风貌，也是东阳木雕常见的经典题材。西湖畔的雷峰塔因许仙和白娘子的故事而闻名遐迩，其内悬挂的大型木雕《白蛇传的故事》是东阳木雕发展史上具有里程碑意义的作品。在这件作品中，陆光正不仅将《白蛇传》的故事浓缩为盛会思凡、雨中借伞、端午显形、昆仑盗草、水漫金山、断桥相会、囚禁塔内、塔破团圆八幅经典画面，移步换景，穷工极巧，而且通过对多层叠雕工艺的创新应用，创造性地解决了东阳木雕在大型作品创作方面时常遇到的运输困难和容易开裂变形等问题。他将整体作品分割为独立的板材单元，在平面浮雕的基础上，综合运用多种技法分组雕刻，逐层对接，使东阳木雕有了创作大型作品的可能。

在《三英战吕布》中，陆光正着意突破东阳木雕传统的平面构图原则，将兵马相交的人物安排在首尾相接的圆形架构中，使用圆雕、镂空雕等雕刻手法，营造出战斗难解难分、惊心动魄的激烈氛围。其构思巧妙，布局繁简有序，虚实结合，人物、战马比例精准，雕琢细腻。陆光正说：“创意，是木雕的灵魂。”师法传统，重构古今，将东阳木雕放置在时代的大背景下进行合理的改良创新，在陆光正的木雕作品中体现得淋漓尽致。

在一次采访中，陆光正指出“工匠精神”的关键词是信心、毅力、坚守和超越。其中，关于信心，他说“要对自己的技艺有信心，更要对中国深厚的优秀传统文化有信心”。具有千年历史、风格古雅精细的东阳木雕，居中国四大木雕之首，是中华民族最为优秀的民间工艺之一，而其所承载的中华文化气韵高古，是中华民族生生不息、赓续延绵的根由所在。以木雕之美铸就民族之魂，是东阳木雕的根柢，也是陆光正的追索。

征程·百年正风华

为历史塑像，为时代创作，为人民歌唱，是对陆光正作品最好的诠释。陆光正将木雕传统底蕴与时代主题相结合，用作品记录中国社会的发展剪影，诉说关于历史与时代的家国情怀。光阴的故事在他的刻刀下娓娓道来。

《航归》是浙江省人民政府赠送给香港特区政府的庆祝香港回归祖国的礼物，以深浮雕工艺塑造帆船归航的场景。陆光正借青松、云霞、帆船、鸥鸟等形象，用传统手法表现时代主题，“帆船象征回到祖国怀抱的香港，它所要停靠的繁荣港口，就是我们已经强大起来的祖国”。作品构图疏密有致，动静相宜，色泽清淡，意境开阔，寄寓中华民族统一和团圆之意。

陆光正2020年为庆贺建党百年而创作的大型组雕作品《百年伟业》，是对时代主题更深层次的诠释和对家国情怀的深沉表达。作品将党的峥嵘岁月浓缩于东阳木雕工艺之中，分“峥嵘岁月稠”“建立新中国”“春天的故事”“共筑中国梦”四个篇章，以冬、秋、春、夏四季流转的形式和创新性的舞台展演效果表现党走过的百年伟大历程。作品综合运用浅浮雕、深浮雕、高浮雕、透空雕等技法，以东阳木雕写就的历史画卷为背景舞台，将以立体圆雕技法和现代雕塑艺术融合雕刻的百位时代功勋置于前景。人物与场景的分离相比于传统东阳木雕更具立体感、故事性和互动性，使观众能够产生身临其境的感受。这是全景式木雕形式的一次创新，也是对传统工艺面貌的又一更新，彰显了东阳木雕与时俱进的艺术高度。

陆光正还将灯光科技融入《百年伟业》中，使作品在艺术表现形式上更具现代化。在冬日幽蓝下，红军战士神情坚毅，跋涉于雪山草地间，于逆境中矻矻求索；在秋日暖红中，毛主席在天安门城楼上向世界庄严宣告中华人民共和国的成立，全国人民欢欣鼓舞；在春日艳紫下，各行各业的建设者在深圳特区载歌载舞，热烈迎接改革开放的时代浪潮；在夏日青绿中，祖国到处是绿水青山、欣欣向荣的景象，农业、科技、航天、卫生等领域的伟大成就为“中国梦”的实现奠定了坚实基础。一幕幕富有艺术张力的画面连接在一起，共同构筑成一个站起来、富起来、强起来的中国。

在陆光正心中，《百年伟业》彰显了“中国梦”“中国心”，是对“新时代最可爱的人”的摹写。《百年伟业》刻画的丰满鲜活的人物中，既有德高望重的政治家、革命家和共和国功勋，也有在平凡岗位上默默耕耘的医务工作者、快递小哥等普通劳动者，既有对历史的回顾，也有对未来的展望。陆光正希望“用木雕艺术反映中国的进步与伟大，唤起更多人对‘中国梦的信仰”。

锦绣·最美中华景

陆光正的大幅木雕作品面积普遍超过20平方米，构图丰满，景物错落，意境高深，气魄雄浑。青山绿水、锦绣中华是陆光正大幅作品中较为常见的主题，但同样的主题在不同的场景中，通常会有不同的表达样式和艺术处理方法。对陆光正来说，“每次创作锦绣中华大型木雕，都是一次全新的思想诠释和艺术表现”，是对东阳木雕传统工艺的传承、弘扬和创新。

作为G20杭州峰会主会场背景的《锦绣中华》，以中华民族具有代表性的山水胜景—远山与长城、苍松与傲梅为雕刻主体。画面将散点透视与焦点透视相结合，虚实相生，层次分明。远景，青山起伏绵延，苍茫壮阔；中景，万里长城逶迤连绵，巍峨雄奇；近景，苍松、梅花、翠竹与映山红欣欣向荣，生机勃勃，寓意祖国繁盛昌隆、和平永固。画面布局饱满，雕刻精微，气韵生动。陆光正在技法上既沿袭了中国传统木雕的多样技艺，又充分运用将材料自然特性和雕刻拼装技艺相结合的科学手段，使用多层叠雕技法，确保工艺与色彩过渡自然，和谐统一。

据陆光正介绍，东阳木雕在时代需求变化中最大的改变，是从民间建筑构件和家具装饰向超大型现代建筑空间装饰转变，即从细部表现转向大场面、大气魄的呈现。东阳木雕正逐渐走向现代，走向世界，与环境美学有机结合，开拓更大的艺术市场。陆光正在新加坡董宫酒家、杭州楼外楼、无锡灵山梵宫、曲阜尼山胜境等大型装饰工程设计中，用传统的工艺、现代的思想、实用的理念及国际化的视野，将东阳木雕的精雕细镂与当地环境巧妙融合，营造出“人在景中，韵在境外”的意境，开启了木雕装饰领域的新篇章。

“艺术是一场突围”，不能安于现状，止步不前。陆光正指出：“所谓大师，不仅要善于传承和创作，更要有创新和创造的能力。”其中的关键，一是培养人才，二是紧抓创新。从事木雕创作的几十年间，陆光正在培养新人的路途上兢兢业业，口传心教，致力于培育有文化知识、有艺术水平的雕刻人才。陆光正工作室的院落里有一棵他与徒弟们携手种下的罗汉松，寓意树木树人，薪火相传，万年长青。如今，东阳木雕在技术院校人才培养模式上不断拓宽和完善，师徒传承与院校教育双轨并行，对东阳木雕的发展将大有裨益。

对于创新一途，陆光正认为，非“以文化的增益涵养木雕艺术”而不得。木雕从业者不仅要注重提升技法，亦要升华艺术理念，“给自己留出滋养心灵的时间”，力求在新的历史阶段，“创造出让人民群众认可和喜欢，符合市场审美潮流，并在新时代生活中发挥实际作用的艺术作品”。

刀木春秋，行稳致远。东阳木雕作为陆光正的艺术生命之所系，坚守传承，吟咏时代，历久弥新。如今，陆光正工作室院落里的罗汉松枝干繁茂，叶片苍翠，东阳木雕之树亦亭亭如盖，硕果累累。“创新东阳木雕之路，遥远而漫长。只有激情满怀，义无反顾，才能真正领略它的无限风光。”陆光正如是说。