即时合成技术在艺术录音中的应用：实时音乐创作与录音的新趋势

刘程煜

摘 要：本文深入探讨了即时合成技术在现代音乐制作和录音中的关键作用。文章概述了即时合成的基本原理，它在现场音乐创作中的应用，以及其融入音樂录音的潜在挑战。文中讨论了该技术的定义以及它在现场环境中的动态和互动性质，以及在现场音乐创作中有效使用的关键要素。本文还探讨了现场音乐创作的历史演变，数字技术和软件的影响，以及即时合成技术为音乐家提供的创作自由度。此外，文章还研究了这一技术在各种音乐风格中的实际应用，并解决了其实施中固有的技术、硬件和质量挑战。本研究旨在全面理解即时合成技术如何正在重新塑造音乐创作和录音的格局。

关键词：即时合成；音乐制作；数字音频工作站；电子音乐

中图分类号：TN912文献标识码：A文章编号：2096-0905（2024）07-00-03

随着即时合成技术的出现，音乐创作和录音领域发生了重大变革。本文深入分析了这项技术在现代音乐行业中的原理和应用。从即时合成的核心原理定义和探讨开始，讨论了它对现场音乐创作的深远影响，强调了艺术家和技术之间的即兴性和互动性；探讨了音乐创作从传统实践到数字时代的演变，突出了数字技术和软件在塑造当代音乐中的作用，还研究了即时合成技术在各种音乐流派中的应用，展示了其多样性和创作潜力。此外，还讨论了将这一技术整合到音乐制作中所涉及的挑战，包括技术、硬件和质量方面的问题。深入洞察了即时合成技术如何正在彻底改变音乐的创作、演奏和录制方式，标志着音乐行业的艺术表达和技术创新迎来了新时代。

一、即时合成技术的基本原理

（一）即时合成技术的定义

即时合成技术代表了音乐制作和录音领域的一种突破性方法。在其核心，这项技术涉及在现场环境中生成和操控音频信号，允许立即的听觉反馈和互动。这与传统方法形成鲜明对比，传统方法中声音在事后录制、编辑和混音。在即时合成中，艺术家可以在录制过程中创建和修改声音，提供了一种动态和互动的体验。

（二）现场音乐创作的要素

在现场音乐创作中，有几个关键要素对有效利用即时合成至关重要。首先，最重要的是即兴创作。艺术家可以即兴创作或修改声音，使每次演出都变得独一无二。其次，艺术家与技术之间的互动。艺术家通常使用诸如MIDI控制器、软件合成器或数字音频工作站（DAW）等界面来塑造他们的声音。最后，观众的存在和反应可以影响演出的走向，使现场创作成为一种真正互动的艺术形式。

（三）在音乐录音中实施即时合成

在音乐录音中实施即时合成涉及硬件和软件工具的融合。基本的硬件包括计算机、声音接口和控制器，而软件包括合成器、采样器和效果处理器。该过程始于设置数字音频工作站（DAW）作为中央枢纽。在DAW内，艺术家可以路由各种输入和输出，应用效果并录制输出。使用MIDI控制器可以进行触觉互动，使艺术家能够即时操控声音。在现场表演期间，艺术家使用这些工具触发和修改声音。技术使他们能够即时叠加、循环和处理声音，创造出既复杂又连贯的音频画面。这一过程的即时性不仅增强了创造性和可能性，还为现场音乐演出带来了新的刺激和不可预测性。

可见，即时合成技术正在彻底改变音乐的创作和录音方式。通过将现场表演元素与先进的技术能力相结合，艺术家能够探索新的创作领域，并以前所未有的方式与观众互动。随着技术的不断发展，现场音乐创作和录音领域的创新潜力似乎是无限的。

二、实时音乐创作的新趋势

（一）现场音乐创作的历史演进

现场音乐创作的历程充满了魅力，充满了持续的创新和技术进步。历史上，现场音乐受到了仅有的乐器和声音资源的固有限制，作品通常受制于这些物理和声学的限制。20世纪见证了电子乐器和音响放大器的出现，极大扩展了现场演出的可能性。在20世纪中后期，合成器和电子效果器的引入进一步扩大了现场音乐创作的可能性。艺术家开始尝试新的声音，这些声音以前是难以实现的，标志着现场演出的新时代的开始。这一时期为现代的现场音乐创作景观奠定了基础，技术在其中起到了核心作用。

（二）数字技术和软件的崛起

近几十年来，数字技术和软件的崛起彻底改变了现场音乐创作。数字革命带来了强大的计算机、精密的软件以及更易获得的音乐制作工具。数字音频工作站（DAWs）、软件合成器和先进的音频处理插件已经成为音乐创作过程的基本工具。这个数字时代使音乐制作民主化，使更多类型的艺术家能够获得音乐制作的机会。此外，移动计算和应用程序的出现进一步扩大了可能性的领域，使艺术家能够在任何地方创作和演奏音乐。

（三）实时合成技术和音乐家的创作自由

1．实时合成技术位于这一进化的前沿，为音乐家提供了前所未有的创作自由度。这项技术允许实时操控声音，使艺术家能够在现场演出中动态地修改他们的音乐。在实时合成技术下，作曲和演奏之间的界限变得模糊，因为音乐家可以即时创造复杂的声音景观。这项技术赋予音乐家尝试声音和结构的能力，这在过去是难以想象的。它促使了更具探索性的音乐创作方法，艺术家可以立即尝试创意并对观众的情感或自己的创造冲动做出回应。在实时操控声音的能力下，新的音乐流派和风格崭露头角，扩大了传统音乐创作的边界。

2．实时合成技术不仅局限于电子音乐流派，越来越多的音乐风格，从流行音乐到古典音乐，也开始采用这项技术，艺术家希望用新颖的声音来丰富他们的作品。这项技术使艺术家可以以声音绘画，并探索新的声音领域。

由此可知，由实时合成和数字技术驱动的现场音乐创作的新趋势正在重塑音乐的景观。它提供了前所未有的灵活性和创作自由度，使音乐家能够突破他们艺术的界限。随着技术的不断发展，它无疑将为未来的现场音乐创作带来更多令人兴奋的可能性[1]。

三、即时合成技术在音乐录音中的应用

（一）将即时合成技术应用于录音过程

将即时合成技术融入录音过程中，代表了音乐制作方式的重大变革。传统上，录音涉及捕捉预先安排好的作曲内容，在录音过程中很少有机会进行修改。然而，即时合成技术允许在录制过程中动态地创建和修改声音，为整个过程注入了新的创意和灵活性。在典型的设置中，音乐家将合成器、鼓机和其他电子乐器连接到数字音频工作站（DAW）上。使用MIDI控制器和接口，他们可以实时操控这些声音。这种设置使艺术家能够在录音过程中实验不同的音乐质感、节奏和效果。因此，录音过程成为创意过程的延伸，允许即时的修改和当场的决策。

（二）在音乐制作中的实用性

即时合成技术在音乐制作中的实用性在多个重要方面表现出来，彻底改变了音乐家和制作人对创作过程的看法。这项技术不仅简化了制作工作流程，还提升了音乐作品的艺术深度和情感共鸣。

1．即时合成技术极大地减少了后期制作编辑所需的时间和资源。在传统的录音设置中，制作过程的很大一部分用于后期录音修改，如调整音量、添加效果或改变声音质地。然而，有了即时合成技术，这些要素可以在录音过程中进行调整和精细化处理。这种方法使制作过程更加流畅和高效，特别有利于独立艺术家和制作人，他们的预算和资源有限。通过最大限度地减少对广泛后期制作的依赖，即时合成使这些艺术家能够制作高质量的音乐，而无须昂贵的录音室时间或专业的后期制作技能。

2．即时合成在提升音乐家的表现能力方面也发挥了不可估量的作用。这项技术使艺术家能够捕捉现场表演的能量和情感，这在音乐的感觉和节奏与其技术层面同等重要的音乐流派中尤为关键。例如，在爵士乐中，表演的即兴性是该流派本质的重要组成部分。即时合成技术使爵士乐手能够准确地捕捉这些即兴时刻，保持其现场音乐的真实性和活力。同样，在电子音乐和实验音乐中，即时合成技术有助于探索新的声音领域，使艺术家能够突破传统音景的界限，创造独特的听觉体验。实时操控声音的能力增加了动态性和创新性的层次，使音乐家能够尝试非传统的节奏、质地和效果[2]。

3．即时合成技术还使音乐制作过程更加民主化。它为来自不同背景的艺术家提供了机会，使他们能够尝试声音操控和制作技术，这些技术以前只有具有广泛录音室经验或资源的人才能够接触。这种民主化不仅拉平了竞争场地，还促进了音乐行业的多样性和包容性，创意表达不再受到技术或财务限制。

（三）不同音乐风格中的即时合成应用示例

1．即時合成技术在广泛的音乐风格中都有应用，每种风格都能从其独特的能力中受益。例如，在电子舞曲音乐（EDM）中，制作人使用这项技术来创建演变的音景和动态的节奏，以响应现场演出中观众的能量。多层次的合成器和效果可以实时操控，为每场演出增添独特的风味。在氛围或实验音乐等流派中，即时合成技术使艺术家能够探索广阔的声音领域。他们可以创建演变的质感和氛围，这是用传统乐器无法实现的。这项技术为这些艺术家提供了突破声音和作曲界限的工具，常常带来突破性的音乐作品。

2．即使在更传统的摇滚或流行等流派中，即时合成技术也越来越多地用于为音乐增添独特元素。例如，吉他手和歌手，可能使用即时处理来创造新的声音或声音效果，为他们的歌曲添加现代元素。在古典音乐领域，即时合成技术以更为微妙的方式被使用。它可以用来增强原声乐器的声音或创建电子伴奏，以补充传统的管弦乐编曲。这种新旧融合为古典作品带来了新的视角，使它们更具当代观众的相关性。

可见，即时合成技术是音乐录音过程中的一种多功能工具，适用于各种音乐风格。它将现场演出元素与录音工作室技术融合在一起，不仅增强了创作过程，还为音乐表达带来了新的可能性。随着技术的不断进步，它对音乐制作的影响必将不断增强，未来将带来更多创新的应用[3]。

四、实时音乐创作与录音的潜在挑战

（一）音乐家克服技术障碍

涉足即时合成领域的音乐家必须克服多个技术障碍。首先，掌握此过程中使用的与软硬件相关的学习曲线陡峭。音乐家需要熟练使用数字音频工作站（DAWs），理解信号流程，并操作各种软件乐器和效果。其次，现场演出方面。与传统的录音室录制不同，后者有机会在录制后纠正错误，即时合成要求在当下精确而准确。音乐家不仅需要精通自己的艺术，还需要熟练运用技术实时操控他们的声音，这可能是一种难以平衡的挑战。

（二）音乐质量问题

即时合成技术的应用还引发了有关音乐质量的担忧。一个问题是对技术过度依赖，可能导致音乐性的不足。存在风险，音乐制作的人性元素可能被技术所掩盖，从而导致音乐感觉机械或没有灵魂。另一个质量问题是在音乐的现场操控中可能出现的不一致性。尽管这可以呈现独特且动态的演出，但也可能导致音乐的统一性不足。挑战在于使用技术来增强音乐，而不损害其艺术完整性。此外，即时合成设置的复杂性有时可能导致现场演出或录音中出现技术故障或错误。这些问题可能会降低音乐的整体质量，并且在现场设置中可能会产生干扰。

由此可知，尽管即时合成技术为音乐创作和录音提供了令人兴奋的可能性，但它也带来了一系列挑战。这些挑战包括技术和硬件要求、音乐家需要克服的技术障碍以及对音乐质量的担忧。解决这些挑战需要在技术熟练和艺术感性之间取得平衡，确保技术作为增强创作过程的工具，而不是掩盖创意的过程。

五、结束语

即时合成技术已经成为音乐创作和录音领域的一股变革力量，重新定义了作曲、表演和观众互动之间的界限。这项技术不仅促进了动态和互动的音乐体验，还开启了艺术表达和技术融合的新时代。它不仅是人类创新的证明，还是一个将继续塑造明天声音景观的工具。即时合成技术在音乐中的融合不仅仅是一项技术成就，更是创意探索和表达的通道，为下一代音乐创作者和爱好者铺平了道路。

参考文献：

[1]韩金昊，杨万钧.实时编程在新媒体电子音乐创作与表演中的应用初探[J].黄河之声，2020（01）：31-33+81.

[2]赵艺璇.交互音乐中的“听觉”建构——基于实时机器听觉的交互音乐创作探究[J].中央音乐学院学报，2023（04）：139-149.

[3]王新宇.声音的聚合与分裂——交互式计算机音乐中预置与实时采样模式的比较研究[J].乐府新声（沈阳音乐学院学报），2021，39（02）：79-92.