当影像成为现实世界的一种“镜像”

近几年，厦门市开始越来越重视影像文化/艺术对于自身产生的意义与影响——2023年11月1日，第36届“中国金鸡百花电影节”在厦门市举办；2023年12月2日，第29届“全国摄影艺术展览”暨首届“厦门影像艺术周”在厦门市开展；2023年12月27日，“2023 HiShorts！厦门短片周”在厦门市开幕……由此，厦门市逐渐建立起了一种多元性的、群聚式的影像艺术生态体系，其在为厦门市的文化软实力建设提供巨大助力的同时，也为中国影像文化的发展做出了积极的贡献。

而在2023年的最后一个月的月中，第9届“集美·阿尔勒国际摄影季”在厦门市集美区的新展馆——集美艺术中心——开展。众所周知，摄影是一种与现实世界发生直接关系的媒介，所以，世界的具体变化便会直接地显现在摄影的实践之中。那么，第9届的“集美·阿尔勒国际摄影季”——是摄影实践的一种集合，作为三年特殊时期过后的第一届，在经过了一年的休养生息之后，其在不自觉中便存在了一种特殊的意义。此外，对于2023年的中国摄影而言，“突如其来”的AI影像成为了一个催化剂，其让中国摄影内部隐藏的诸多矛盾开始显现，而面对这些矛盾，“集美·阿尔勒国际摄影季”似乎是一个对其展开具体观看与讨论的存在。

三年的特殊时期终于过去，在经过了一年的休养生息之后，世界似乎都恢复了正常——至少从很多事物的表面看，我们已经很难发现其与过去之间的差异性，一切的损伤与变化都随着时间的流逝而得到了弥合和掩盖，即使它们内部的结构已经在悄然间发生了重要的变化。虽然在过去的三年特殊时期里，“集美·阿尔勒国际摄影季”并没受到“根本性”的影响，其依然每年按时举办，依然为国内的广大摄影从业者、爱好者群体带来众多的精彩展览，也依然为中国摄影文化的发展做出着积极的贡献……但是，随着特殊时期的结束，那些原本被隐匿起来的诸多矛盾便开始在世界的各个角落中显现出来——当然，摄影的领域里自然也不例外，在深入观看第9届“集美·阿尔勒国际摄影季”的过程里，我就发现它自身也发生了许多新的变化，而这些变化便似乎刚好和发生在世界与人自身的那些变化形成了一种连接与呼应。

第9届“集美·阿尔勒国际摄影季”的展览主场馆发生了变化，其由我们原本熟悉的集美新城市民广场展览馆改变为集美艺术中心——集美诚毅国际商务中心裙楼的2-4层。这里原本应该是一个商业空间，当其被转作为艺术空间后，一些具体的现实问题便显现了出来：空间显得有些“局促”，无论是展墙的高度，还是展厅的面积以及空间上方的杂乱管道……那么，对于策展人和艺术家而言，这便“迫使”他们需要生产出新的展览模式。而且，因为场地的限制，展览与展览之间也会出现两种不同的现象——要么，展览与展览之间紧密相邻；要么，展览与展览之间极其疏远，所以，对于观者而言，也需要他们形成新的观看模式。此外，在展览现场，我还发现2023年摄影季的具体内容也发生了一些细微的调整：“集美·阿尔勒发现奖”的提名人由过去的5名改为了4名，这样，提名的艺术家也就从过去的10位变成了8位；奖项开始变得更加多元，在“集美·阿尔勒发现奖”与集美·阿尔勒“影像策展人奖”的基础上，第9届“集美·阿尔勒国际摄影季”又增加了“集美·阿尔勒手工书奖”和“评委会特别提名奖”，由此，奖项便能够更好地适应摄影在当下的多元化状态——毕竟，摄影奖是摄影发展的具体助力……

艺术委员会被设立，它取代了原本的艺术总监的职能。其中，今年的艺术委员会由法国阿尔勒摄影节总监克里斯托弗·维斯纳（Christoph Wiesner），摄影评论家顾铮，新加坡国际摄影节及DECK摄影画廊创始人李锦丽，中国当代摄影艺术家、三影堂摄影艺术中心联合创办人荣荣以及三影堂摄影艺术中心执行馆长齐燕组成，他们共同策划和召集了本届“集美·阿尔勒国际摄影季”的32场展览。由此，其便从一个职位发展为一种制度，也从一种个人性转变为一种群体性——对于“集美·阿尔勒国际摄影季”而言，这种规则上的变化让其运作变得更加合理，也让其内容变得更加多元。

藉由“CityWalk”的流行，第9届“集美·阿尔勒国际摄影季”还特别推出了“群岛计划”——其用“艺术并不孤单”作为了主题，强调以“集美·阿尔勒国际摄影季”的主场馆为核心，辐射和联动多元的文化、艺术和生活空间，以此为观众“开启一场城市艺术漫步”。其实，在多年以前——2017年，“集美·阿尔勒国际摄影季”就在“在地行动”单元中举办过一个名为“大社计划”的系列活动——“2017年，‘集美·阿尔勒国际摄影季’的‘大社’在地行动又将在摄影历史上开创先河，以影像行为和展览活动融入于城中村空间，以改变公众观看和接触影像的方式、更深入地与环境相融合的艺术作品，进一步展开‘集美·阿尔勒国际摄影季’的联动效应。”多年之后——2023年，这种具体的、粘连性强的“在地性”重新被“集美·阿尔勒国际摄影季”所提起。而且，经过了三年特殊时期的磨砺，在厦门市重视与接纳影像文化/艺术的大背景下，“集美·阿尔勒国际摄影季”似乎也开始重新思考自身的意义，它不希望自己只是一个简单的、周期性的摄影节，希望将自己与厦门市——或者说厦门市的居民——之间的联系重新密切化，于是，新的“群岛计划”便在旧的“在地行动”中衍生，以此来再次尝试将影像文化融入到普通市民的日常生活之内。而且，我个人认为，在摄影的领域里，“集美·阿尔勒国际摄影季”应该是一个“中介”般的存在，其在强调展示与传播的同时，也应该承担起解释、教育和培养的作用。此外，在第9届“集美·阿尔勒国际摄影季”里，除了集美艺术中心和三影堂（厦门）摄影艺术中心外，鹭潮·鼓浪屿美院与桂湖美术馆也成为摄影季的重要展览/活动场馆，那么，通过“群岛计划”和“在地行动”，“集美·阿尔勒国际摄影季”开始由“集中”转向“分散”，一种由点向面的趋势便延展开来……