当代艺术家、设计师、教育工作者 费俊
随着科技的飞速发展,人工智能(AI)已经渗透到生活的各个角落,艺术创作领域也不例外。AI技术的运用,正在为艺术创作带来前所未有的变革,AI为艺术赋能,与艺术相互碰撞、相互融合,带来更加丰富多彩的艺术体验。在未来,AI与艺术的跨界合作,开启充满无限创意的新时代。本期《时尚北京》对话当代艺术家、设计师、教育工作者费俊,探讨AI与艺术共同成就的创意无限的精彩世界。
在数字时代的浪潮中,人工智能(AI)正在悄然改变着艺术创作的面貌。AI技术以其独特的魅力和强大的功能,正在颠覆传统艺术创作的模式,引领世界走向一个全新的艺术未来。AI艺术创作不再局限于传统的绘画、雕塑等形式,而是将艺术拓展到更加广阔的领域。通过深度学习和算法生成,AI能够创作出令人叹为观止的图像、音乐和文学作品。这些作品不仅具有高度的艺术价值,更展现出了AI独特的创造力和想象力。
问及人工智能发展现状,费俊有着深刻的研究和认知:“目前人工智能生成内容(AIGC)的发展态势非常活跃,从Text-toimage、Text-to-3D再到Text-to-video,正朝着越来越多模态的内容发展,今天也许只需要输入一段文字,就能获得以前耗费大量人类工作量才能得到的精美视觉内容,过去的摄影技术让人类可以所‘见即所得,而今天AI可以让人类所‘想即所得,从takea photo变成了think a photo。”
《情绪几何》4.0,费俊,2023,互动影像装置
《情绪几何》3.0,费俊x许晨阳x刘正奎,互动装置,2021
《情绪几何》3.0,合美术馆展览现场
AI艺术创作带来更加便捷和高效的创作方式。传统艺术创作需要耗费大量的时间和精力,而AI能够在短时间内生成大量作品,提供更多选择和灵感。同时,AI还能够根据需求和喜好进行个性化创作。然而,AI艺术创作也引发了争议和讨论。一些人认为AI作品缺乏情感和人性,无法与传统艺术相提并论。但无论如何,AI艺术创作的出现都带来了全新的视角和体验方式,让世界重新审视和思考艺术的本质和价值。AI艺术创作正在颠覆传统、引领未来。在这个充满变革和挑战的时代里,拥抱AI技术带来的机遇和挑战,共同探索艺术的无限可能性和美好未来。
当AI的创造力与艺术家的灵感相结合,全新的艺术时代即刻到来。AI从过往的艺术作品中汲取灵感,不受传统束缚,敢于挑战艺术的边界。同时,艺术家们也从AI的创作中汲取灵感,让自己的创作更加丰富和多元。在这个时代,AI与艺术不再是孤立的两个领域,而是相互融合、相互促进,共同创造充满无限可能的新世界。
费俊
中央美术学院设计学院“艺术与科技”方向教授、博士生导师,某集体ART+TECH创始人、创意总监。曾任中央美术学院设计学院数码媒体工作室主任,北京媒体艺术双年展联合策展人。他以艺术家、设计师和教育者的多重身份从事艺术与科技研究、教育与实践,他的艺术实践主要关注由虚拟和实体场域共同构建的混合场域叙事。艺术及设计作品曾在58届威尼斯双年展中国馆等国际展览和艺术节中展出,并荣获德国IF设计奖、红点设计奖、德国设计奖特别奖和亚洲最具影响力设计大奖等荣誉。
《EAT ART·情绪料理》费俊,跨媒介艺术装置
对于人工智能的发展趋势,费俊有着自己深刻的理解:“一方面我们越来越看到人工智能作为生活和工作的助理渗透到了每个人的日常中;另一方面人工智能在各个领域也逐步参与到更加复杂的决策之中,我们正迎来一个‘智能决策的时代。对于艺术而言,智能决策的应用要求每位创作者更深入地审视和理解人类创造力的本质,以确保技术的辅助作用不会削弱艺术创作的独特性和人文内核。”费俊认为各行各业拥抱人工智能已经成为一种趋势,“今天也许每个行业都从不同层面受益于人工智能的發展,人工智能的超强算力辅助人类攻破了人工无法完成的工作,人工智能与传统行业正发生着融合,尤其是在需要基于大数据预测和自动化的行业发挥了越来越重要的作用。而在艺术与设计领域,从业者们也在逐步拥抱新的技术,带来艺术与设计创作方法的革新”。
在这个充满变革的时代,AI与艺术的完美结合值得期待,跨界交流合作带来更多、更美好的艺术体验。在绘画领域,AI通过深度学习和图像识别技术,已经能够模仿并创作出令人叹为观止的画作。无论是古典油画、水墨画还是现代艺术,AI都能凭借其强大的计算能力和海量的数据资源,带来全新的视觉体验。AI技术正在逐渐渗透到艺术的各个领域,为艺术创作带来前所未有的变革。从绘画到音乐,从舞蹈到戏剧,AI都在以其独特的方式为艺术注入新的活力。
AI的加入不仅丰富了艺术的创作手段,还为艺术家们提供了更多的创作灵感。艺术家们可以借助AI技术,将自己的想象力发挥到极致,创作出更加独特、更加精彩的艺术作品。费俊认可人工智能与艺术的跨界交流,“人工智能无疑促进了人类探索外在世界的体验,同时人工智能也能协助人类挖掘自身,向内探索,让人类更好地认识自己”。这种跨界的合作方式,不仅丰富了艺术创作的可能性,更展现了科技与艺术的完美融合。“人工智能不仅是善于提高效率,优化资源利用的工具,更逐步成为人类认识与感知世界的媒介,在人机交互和人机界面的创新方面扮演着关键角色。
《情绪剧场》,费俊,2023,互动影像装置
《生命花園》费俊,2023,数据生成影像装置
目前,人工智能模型带来的决策和结果是不可预测且不可控的,也就是俗称的“黑匣子”AI,这让机器决策一定程度上难以像人类决策一样值得信赖,因为人类决策也许不准确,但却是可解释的。越来越多可解释性AI的发展可以让人类更好地信任机器智能,带来更充分的人机协作。费俊认为人工智能与其他领域的跨界融合很有发展前景,这种跨界交流体现在他的作品中:“我的作品《情绪几何》是智能算法与心理学结合的尝试,作品设置了一个盒型装置,观众在暗箱中触摸装置产生情绪,通过心率等生理数据采集并计算出不同的几何图形。机器智能带来了‘因人而异的情绪几何,让人们内在的、隐性的情绪转化为外在的、显性的图形。”
跨界融合正成为推动人工智能快速发展的强大引擎,人工智能与各行各业的深度融合,正在孕育出无限可能。这种跨界的力量,不仅加速了技术的创新,更在推动着社会的进步。跨界融合为人工智能领域注入新的活力,成为推动人工智能快速发展的关键所在。这种融合不仅拓宽了人工智能的应用领域,更为其注入源源不断的创新动力。
在人工智能与艺术跨界领域,费俊有着权威且专业的感悟和心得:“今天人工智能大量介入了数字艺术创作中,正在逐步突破工具属性,并对美学产生影响,从认知层面对人类创造力带来影响。除了人工智能在模仿人类方面的应用,我们也可以更加关注人工智能作为一种与人类不同的智能所发挥的创造力作用,AI通过分析和处理超出人类能力范围的数据量,揭示数据背后的新模式与关联性,为人类认知拓展了机器视角,人类认知和机器认知的跨界协作可以带来更深层次的创新。”
费俊的艺术作品《生命花园》正是人工智能与艺术跨界融合的最佳呈现。人工智能与数字艺术家的协同拓展了数字艺术的表现力,将人类从重复性工作中解放,更加专注于创造力的工作。费俊认为,步入智能创作时代,人类与机器的共同协作开启了无限的可能性。这种协作不仅仅是技术上的融合,更是创意和表达方式的一次大胆革新。AI的加入使得艺术创作可以更加丰富多彩,能够超越人类艺术家在物理和时间上的局限,探索之前无法想象的领域。过去由人类来主导的图像世界已经越来越不可控,“后真相”成为新的“真相”,挑战了传统关于“真实”的定义和界限。“今天我们每个人都应该更积极主动地面对技术,而不是被动地成为技术的附庸。”费俊如是阐述自己对于人工智能与艺术融合的态度和观点。