数字化背景下非遗宋锦的创新传承

魏巧巧 李晓霞 吴世刚

（常熟理工学院纺织服装与设计学院，江苏 常熟 215500）

1 宋锦在服装中的应用

1.1 宋元时期

自宋代起开始实行的“臣僚袄子锦”制度，极大地促进了宋锦朝着服用性方向的发展。1953 年出土的《灵鹫球纹锦袍》现藏于故宫博物院，这是目前故宫博物院里唯一的一件北宋织物真品，是我国出土的最完整的织锦袍服。另外，出土的北宋锦袍中还织有“球路双羊回纹锦”“重莲团花锦”等图案。

元代至正年间苏州织造局生产的宋锦，其纹样和技法皆继承了北宋传统，但更流行在织锦中配置金银线，如“盘绦四季花卉宋氏锦”，使织成的花卉、景物格外光彩夺目、富丽堂皇。

1.2 明清时期

作为皇室、贵族服装的主要面料，明初的宋锦具有端庄典雅、朴实沉稳的风格，其品类逐步发展到上百余种。如《天水冰山录》中载有宋锦衣两件，分别是青宋锦缂丝仙鹤补圆领一件和宋锦斗牛女披风一件。而北京故宫博物院藏的“橘黄地盘绦四季花卉纹宋式锦”则是典型应用了“活色”工艺的宋锦织物，“红地四合如意纹天华锦”配色艳丽而不失庄重，也是明代宋氏锦的一种。

清康熙时期宋锦发展达到了全盛，仍主要用于贵族和皇家服饰。现故宫博物院还藏有宋锦作品如粉色夔龙凤穿花纹锦女帔、红色团夔龙寿字蔓草纹锦男帔、金黄色套环团花卷草纹锦男帔、蓝色蔓草纹锦男帔等明清时期的服饰织物。

1.3 近现代

宋锦流传千年，承载着无数吉祥寓意，展现了独特的中式美学，这使得更多的设计师将传统宋锦与现代设计融合，将富含中华传统文化内涵的宋锦用于高定服装的设计中。上九楷、雅莹、婉珺玺等品牌设计师将宋锦与当下流行审美相融，设计出符合当代个性化追求的服装，获得了众多消费者的喜爱。这些服装在保留传统宋锦组织结构的基础上变化创新，使纹样构成、色彩、服装款式应用方面与现代设计相融合，创作出具有现代审美的服装。

在纹样构成上，现代宋锦在原有组织结构上，保留了几何纹等构图特点，将现代审美与传统宋锦纹样相融合，并向写意和独立纹样的方面发展，符合当下人们多元化个性的审美追求。2014 年厦门国际时装周上，曾凤飞发布“蕴·承”系列作品，作品以宋锦、丝缎为主要面料，还对宫廷典型的十二章纹样、龙纹、水纹、云纹、边缘纹样、吉祥纹样、补服纹样等从构成、布局等方面进行重组设计，让传统纹样结合现代审美更显时尚、潮流。

在色彩上，部分现代设计师依照流行趋势，运用少量的对比色，保留宋锦质朴典雅的色彩搭配，多运用低纯度、低明度的冷色系作为主色，将当代流行色和审美情调融入其中，给人一种沉稳典雅的视觉效果，表现出新时代的风格。

在服装款式应用方面，宋锦不再被仅仅局限于中式服装样式之中，也逐步被用于西方礼裙、西服等款式之中。在婉珺玺2021AW“宋锦玉兔”系列服装中，将宋锦运用在衣领、扣子等局部，起到了点睛的作用，同时降低了服装的成本，增强了服装的装饰效果，既符合当代人对服装的个性化需求，也符合大众的消费观。

2 数字化背景下非遗宋锦文化传播

2.1 数字化背景

在科技快速发展的当代，电子计算机技术和虚拟现实技术发展成熟并逐步进入社会生活。我们能发现世界经济和社会发展的大趋势是网络数字化，服装设计行业也不例外。服装虚拟设计技术近几年的快速普及也源于其能够高效直观地展示服装时尚体征，为人们制作服装提供便利。疫情时期的社会状况加速了虚拟服装在互联网中的普及，虚拟试衣技术的不断完善，让更多电商和商场将其技术引进并投入到使用中。“元宇宙”概念的提出，让众多时尚品牌转移目标，在线上开办虚拟秀场。服装数字化设计、虚拟试衣、虚拟秀场、虚拟时尚等的出现，都表明数字化设计已成为服装产业未来发展的趋势。

2.2 数字化非遗

在数字化时代，非遗文化的传播方式有了更多的选择。传统的博物馆陈列展示宣传范围小、受限大，虚拟技术和“元宇宙”为非物质文化遗产宋锦的传播创造出更多的机会，宋锦的应用领域和传播范围将走向更加广阔的自由空间。3D 数字技术的成熟普及，推动了宋锦在传统织造技艺还原、面料效果展示、古代服装复原、现代服装再设计等方面的发展。

数字化技术已经广泛应用于文物保护之中，非遗数字博物馆已成为非遗文化的传播方式之一，借用现代数字化技术，使非遗文物脱离了地域限制，真正实现了全人类共享，为大众提供了更加生动有趣的数字化互动体验。非遗数字博物馆让大众有更多机会了解我国传统非遗技艺，有利于我国非遗传统文化的传承与创新。虚拟三维服装展示技术在我国趋于高速发展的状态，江南大学民间服饰博物馆利用“CLO3D”三维服装虚拟软件制作展示了馆藏的汉民族服饰文物，逼真地模拟出了其质感。

线上古代服饰还原展示与线下实体陈列相结合，加以历史文化讲解和织造技艺的3D 展示，给线下参观者带来多重感官体验，使其更加深入感知非遗文化的魅力和中华非遗文化的传承。数字化虚拟设计赋予了服装产品更多的价值，服装可拥有与之对应的数字孪生体，既可以以数字虚拟的状态存在，也可生产出实物进行穿着。CLO3D 软件拥有多视角展示和动态展示效果功能，多视角展示使公众可以360°多方面观察服装，动态的效果展示可以更加真实地观察到面料的悬垂感、合体度、质感等，可加深大众对数字化宋锦面料服饰的印象，同时为现代宋锦服饰时尚设计提供平台。

3 宋锦传承与创新

3.1 结合现代审美

随着时代的变迁，传统宋锦的纹样和服装款式已不再是主流审美，宋锦应不断与时俱进。宋锦可以与民族服饰元素相结合，如在宋锦原有的图案上搭配苗族服饰中的几何纹、蝴蝶纹、八角花纹等纹样。宋锦也可以与文学作品相结合，如将《西游记》《红楼梦》等故事的场景、人物应用于宋锦设计中，这些变化打破了宋锦传统元素构成，让纹样多元化，能增加消费者对宋锦的亲切之感，更加符合当代审美潮流。

随着“国潮”的兴起，宋锦不仅打破了应用于中式服装设计的局限，还应用于西式服装，拼接于西装、卫衣等服装中作为点缀，增加了服装的“国潮”元素。在服装领域之外，宋锦面料可以作为装饰运用在化妆品包装、家具软面等各个领域，无论是其淡雅的色彩还是传统经典的纹样，都可以在不同应用领域带来新体验。

3.2 利用品牌文化效应

非遗作为新时代中华民族文化复兴征程中的重要载体，其所承担的使命不仅是文化符号意义，更重要的是潜藏其中的巨大经济效益。苏州宋锦品牌“上九楷”给非遗传承树立了一个榜样。“上九楷”作为非遗老字号，始终坚持以传承、创新、弘扬中国传统文化为使命，立志让非遗宋锦走进寻常百姓生活中。正因为有这种坚持以保护、传承、创新宋锦为己任的品牌存在，才得以让非遗技艺走进人们的生活中，让宋锦的应用领域更加广泛。

宋锦服饰体现了中华服饰文明中道法自然、至美大同的着装追求和气韵，无疑与这个伟大时代所展现的民族精神相契合。如今越来越多的品牌重视中华文化，将非遗融入自己的产品之中，这必然是潮流趋势。“上九楷”品牌借助非遗宋锦来提升品牌的核心竞争力，宋锦也借助品牌文化得以传承发展。

3.3 融入虚拟游戏

随着电竞游戏消遣娱乐的盛行，虚拟服装在游戏体验中成为重要的因素。在游戏中，给角色换装、购买游戏皮肤等交互方式受到人们青睐，游戏皮肤已经成为现代社会中一种独特的消费文化，其中不少游戏借助不同的虚拟角色外观来吸引玩家，也有不少游戏将自身背景与当下时兴的国潮、非遗文化相结合。如游戏《天下3》和《梦幻西游》以非遗香云纱展开跨界联动，设计了“香云入梦”系列角色皮肤和“水运归”皮肤，同时在游戏中打造了香云纱的整染过程体验，让玩家全方位沉浸式感受香云纱的文化。作为非遗文化面料的宋锦，也能凭借其丰富的文化内涵参与到游戏造型设计中，打破传统文化的传承与表现形式，以新的方式展示服饰之美。

4 结束语

在当今数字化虚拟时尚兴起之时，将传统文化与虚拟数字化互融是当下宋锦传承和创新发展的必由之路。通过宋锦的创新设计，以期推动宋锦在现代服饰设计中的传承和应用。