简明：艺术创作永远是一场冒险

简明：华裔艺术家，毕业于纽约视觉艺术学院，美国DC漫画公司首席封面绘画师，曾7次斩获艾斯纳漫画奖（被称为“漫画界的奥斯卡”），是史上获得最多艾斯纳奖项的艺术家。

2023年，简明先后在成都和深圳举办的个展均大获成功，展现了他20多年艺术生涯中的创作与思考。2024年，他准备将个展带到更多的中国城市。他创作的电影海报风格独特，有极高的辨识度。2023年入围第95届奥斯卡的3部影片——《瞬息全宇宙》《鲸》和《吉尔莫·德尔·托罗的匹诺曹》，宣传海报均出自简明之手。这位在漫画、插画、海报等领域享誉全球的艺术家，有着怎样的创作经历？

您是怎样与漫画结缘的？

我出生在中国台湾地区，3岁那年跟随父母移民美国，现定居洛杉矶。小时候我学过钢琴、小号，但都不怎么感兴趣。由于性格内向，还有点口吃，少年时的我总是缺乏自信。读中学时，有朋友送给我一本《金刚狼》漫画绘本，我一眼就被它的风格所吸引，便一头扎了进去。

后来您和“金刚狼之父”莱恩·韦恩成了同事，其间有什么故事？

为了实现当漫画家的梦想，我考入纽约视觉艺术学院。2001年毕业后，我进入世界闻名的DC漫画公司，从事漫画封面绘制工作。我崇拜的《金刚狼》漫画的创作者莱恩·韦恩，那时正是DC的编辑。他20岁便开始在DC做自由作者，后来去漫威漫画公司从事创作，最后又回到DC。在漫威时，他与另外两位画家共同创造了“金刚狼”这一角色，之后他让“金刚狼”加入“新X战警”，使当时人气低迷的《X战警》系列漫画重焕生机。

莱恩·韦恩是漫画界大受欢迎的传奇人物之一，您从他身上学到了什么？

真是受益匪浅。莱恩·韦恩创作或编辑过几乎每一个重要的DC人物。我通过向他请教，掌握了不少技能。在学习他的美式漫画的同时，我融入了东方文化元素，尤其是独特的构图方式，赢得他的称赞。DC旗下的多部经典作品的封面，都出自我手。凭借《绿箭侠》《蝙蝠少女》等作品，我成为DC首席封面绘画师。我非常感激莱恩·韦恩对我的指导和培养。

您年轻时在漫画界名声很大，让很多人不解的是，为何调整方向？

多次斩获艾斯纳漫画奖，我的事业可以用如日中天来形容。我应邀与《纽约时报》等媒体合作，为他们创作封面，还为“林肯公园”等大牌音乐人创作专辑封面。2008年时我29岁，在漫画界有了一些名气。但我不想止步不前，觉得自己应该挑战新的人生高度。于是，我转而全身心投入到纯艺绘画创作中。

您是如何打造自己的“奇幻宇宙”的？

我系统研究了中国传统绢本卷轴画、日本木版画、文艺复兴绘画、西非部落的化妆面具及迷幻艺术等，将现代美学与传统艺术融合，逐渐开辟出自己的“复杂视觉宇宙”。虽然我自幼就看迪士尼动画片，但随着年龄的增长，对东方艺术的兴趣越来越浓厚。我尤其喜欢从中华传统文化中提取意象，经过加工处理，形成属于自己的风格。

有媒体说，我这个华裔天才艺术家拥有独到的想象力，以及串联艺术、时尚、大众文化的融合力量。我陆续创作出不少作品，遍及艺术、时尚、潮流、影视等领域，还涉猎了数字加密领域。在英国《每日邮报》的“全球艺术家影响力排行榜”上，我与丹尼尔·阿尔轩、草间弥生等并列。于是，媒体对我有了“潮流艺术跨界之王”这个称呼，我实在是受宠若惊。

据说您曾获得世界漫画大咖村上隆的盛赞，这是为什么？

2019年，我在韩国乐天美术馆举办大型个展“无尽旅途”，首次展示了名为“衍生”的坠落孩童，“倒栽葱”式的人物形象隐喻漂泊不定的状态。村上隆注意到了我的这件作品，给出了不错的评价。这对我来说是一种鞭策。

我喜欢以东方神话元素为主题创作，过程中融合东西方的各类元素，不拘泥于单一的创作方式。艺术创作永远是一场冒险，一场探索。现在我仍然处于艺术生涯的上升期，今后会继续努力探索。

从事漫画事业锻炼了您对画面叙事性的把控，也让您受到包括迪士尼在内的众多影视公司的青睐。您在影视圈有不少朋友吧？

是的。我与好莱坞的一些导演熟识，还有幸受到吴彦祖、杨紫琼等多位华人明星的肯定。我曾对杨紫琼说，小时候就特别爱看她演的电影，觉得她功夫特别棒，是自己心目中的“女神”。

杨紫琼主演的《瞬息全宇宙》斩获2023年第95届奥斯卡奖。在制作这部影片的视觉海报时，为何她首先想到了您？

那是一部极具想象力和震撼力的电影。她之前了解我的一些作品，我们很熟，偶尔会在一起喝咖啡、聊天。她曾夸我是“艺术鬼才”，觉得我和别的漫画家有很多不同。比如，如今的主流插画师或潮流艺术家，普遍采用电脑绘制插画。而我一直坚持用纸、木板、颜料进行手工创作，这样每张画作才是独一无二的艺术品。

如果说导演是用镜头语言讲述故事，那么海报设计就相当于用视觉语言来整合电影的信息，如同通过另一种方式来“翻译”。让观众被一张海报“一把抓住”，同时准确传达出电影的灵魂，这件事颇具挑战性。她很认同我的观点，也知道这项工作的难度，愿意让我尝试。

《瞬息全宇宙》火遍全球，最终斩获奥斯卡奖。您的宣传海报起到了一定的作用。您能讲讲它的制作过程吗？

电影拍摄结束后，我看了样片，颇为震撼：令人头晕目眩的镜头推拉，仿佛穿行在瞬息万变的多元宇宙中。电影复杂的情节超越了语言的描述——这绝对是我看过的最疯狂的电影。在创作海报时，我通过数百张来自电影的参考图片进行设计，不断擦除，重新创作，最终定稿。这件作品浓缩了电影的情节和设计，它本身也成为电影视觉体系的重要组成部分。

杨紫琼说，我为电影绘制的海报华丽诡谲，繁复又极具细节。画笔之下，一切都变得天马行空——这张海报可以说吊足了观众的胃口。

在第95届奥斯卡金像奖颁奖典礼上，《瞬息全宇宙》横扫7项大奖，杨紫琼则成为奥斯卡历史上首位华裔影后。《纽约时报》评论说，坐在台下的我功不可没。除了《瞬息全宇宙》，本届奥斯卡另两部获奖影片《鲸》和《吉尔莫·德尔·托罗的匹诺曹》，宣传海报都是我的手笔，我也因此成为电影界的热点人物。

在您多年的创作生涯中，神话与史诗气质贯穿始终。这是您的电影海报总能“击中”观众的原因之一吧？

是的。以局外人的身份，穿梭在不同的电影中，搭建起“多元宇宙”。我就是这样用电影海报展示着当代的神圣力量——爱、善良和勇敢。

作为美籍华人，您是如何看待自己的这一身份的？

我是炎黄子孙，自然不会忘记自己的根。2023年4月，我在成都举办了自己的中国西南首展；随后又在9月赴深圳举办个展。我的超过200件包括绘画、雕塑、动画、速写等在内的重要作品，以及一系列最新创作，吸引了成千上万的观众。2024年，我想把我的“神秘宇宙”展示给更多的中国观众。

采写：王丽   编輯：姚志刚    winter-yao@163.com